Аналіз вірша Блоку «Дівчина співала у церковному хорі…. "Дівчина співала у церковному хорі": аналіз вірша Дівчина співала у церковному хорі ліричний герой

Дівчина співала у церковному хорі
Про всіх втомлених у чужому краю,
Про всіх кораблів, що пішли в море,
Про всіх, хто забув свою радість.

І всім здавалося, що радість буде,
Що в тихій затоці всі кораблі,
Що на чужині втомлені люди
Світле життя собі набули.

Аналіз вірша «Дівчина співала у церковному хорі» Блоку

У молодості А. Блок дотримувався найпередовіших і революційних поглядів. Юнацький максималізм підігрівався численними рухами, які заявляли необхідність насильницького перевороту. Молодому поетові здавалося, що тільки знищивши старий світ, можна побудувати нове щасливе суспільство, в якому не буде страждань і болю. Події 1905 відкрили Блоку жахливу картину, яка супроводжує всі революції. Замість урочистості свободи та справедливості в країні запанував хаос. Фраза «Революцію не роблять у білих рукавичках» постала перед Блоком у всій своїй відвертій наготі. Його ідеальні уявлення зіштовхнулися з потоками крові та неймовірною жорстокістю. Ці події серйозно похитнули колишні переконання поета. Він зрозумів, що ціна за уявне щастя надто висока.

У 1905 р. Блок написав вірш «Дівчина співала у церковному хорі…». Вважається, що це сталося внаслідок справжнього відвідування поетом одного із храмів.

Православна церква прагнула заспокоїти народне хвилювання і примирити ворогуючі угруповання. По всій країні проходили церковні служби з гарячими молитвами. Ліричний герой присутній на такій події. Він звертає увагу на одну дівчину в хорі, яка вирізняється своєю невинністю та чистотою. В образі дівчини можна уявити багатостраждальну душу Росії, яка молиться за всіх своїх синів, незалежно від своїх політичних переконань. «Стомлені», «кораблі, що пішли», «забули радість» — так охарактеризував автор численних учасників революції. Для дівчини не існує різниці між робітниками та жандармами. І ті, й інші однаково обдурені та захоплені хибними ідеями. Громадянська війна, незалежно від її результату, у будь-якому випадку закінчиться масовими вбивствами та руйнуваннями. Дівчині шкода весь народ загалом.

Автору здається, що чарівний голос та «біла сукня» здатні обдурити людей, спрямувати їх на справжній шлях. У душах присутніх у церкві воскресає надія на краще. Але образ, що виникає у фіналі, плаче дитини повертає до суворої дійсності. У церкві можна на якийсь час забути про навколишні страхи. Вони все одно колись закінчаться. Але не можна забути про тих, хто вже ніколи не прийде назад. Люди, що померли за свої ідеї, не воскреснуть і не зможуть оцінити, наскільки необхідною була їхня смерть для Росії.

Вірш «Дівчина співала у церковному хорі…» — свідчення серйозного перелому у душі Блоку. З цього часу він позбавляється революційних поглядів і повністю йде в символізм.

Вірш «Дівчина співала у церковному хорі…». Сприйняття, тлумачення, оцінка

Вірш «Дівчина співала у церковному хорі…» було написано А. А. Блоком 1905 року, під час першої російської революції, назрівала громадянської війни. Також дослідники пов'язують цей твір з подіями російсько-японської війни, з битвою Цусімським.

Вірш побудований за принципом антитези. Прекрасний спів, дівчина у білій сукні, що нагадує ангела, краса, спокій і умиротворення храму – все це протиставлено грубій дійсності, жахам та жорстокості часу воєн та революцій.

Композиційно ми можемо виділити у вірші дві частини. Перша частина включає перші три строфи. Це чудова картина, побачена поетом у храмі:

Дівчина співала у церковному хорі Про всіх втомлених у чужому краю,

Про всіх кораблів, що пішли в море,

Про всіх, хто забув свою радість.

Спів дівчини стає тут її молитвою за всіх тих, кому зараз важко. Мотив корабля, що пішов у море, передбачає і повернення його додому. Корабель Блоку – це символ оновлення, надії. Дослідники відзначали, що образ дівчини, що співає, переходить у вірші в образ співаючого голосу, що «летить у купол», а потім – в образ співаючої сукні: «біла сукня співала в промені». Поет говорить тут про велику силу мистецтва, про його вплив на людей. Цей прекрасний спів вселяє в душу надію, віру в майбутнє, умиротворення. Також дуже значущий тут мотив світла та темряви. Церковна морок символізує тут морок життя. І морок цей поступово розсіюється під впливом чудової музики. Тонкий промінь сяє на її білому плечі, породжуючи у стомлених душах віру у світле життя.

Друга частина твору – четверта строфа. Перший рядок її є кордоном, що розділяє мрію, музику, пісню та реальне життя. Образ дитини, що плаче, «Причетного Тайнам», повертає нас до жорстокої реальності. Тут поет розгортає біблійний фразеологізм: «Устами немовляти діє істина». І говорить про те, що життя дуже жорстоке, в ньому є місце смерті та горю:

І тільки високо у Царських Воріт,

Причетний до Тайн, – плакала дитина Про те, що ніхто не прийде назад.

Вірш написаний дольником. Поет використовує різні засоби художньої виразності: епітет («у тихій затоці»), анафору (у кожній строфі), метафору («голос, що летить у купол»). Музика, наспівність цього твору створюється за допомогою численних анафор, асонансів («Дівчина співала в церковному хорі»), синтаксичного паралелізму («І голос був солодкий, і промінь був тонкий…»).

Блок написав цей вірш після розстрілу біля Зимового палацу, після численних барикад та демонстрацій. Написав його як пам'ятник безневинним жертвам, як молитву, як пісню. Воно було дуже дороге самому поетові. Кожен свій публічний виступ він закінчував читанням саме цього вірша.

Тут шукали:

• дівчина співала у церковному хорі аналіз
• дівчина співала у церковному хорі
• аналіз вірша дівчина співала у церковному хорі

"Дівчина співала у церковному хорі" - один із найсумніших віршів Олександра Блоку. У творчості поет спирався на принципи символізму. Але його перші вірші мали революційний відтінок. Поет виріс в інтелігентному середовищі, і його заповітною мрією була рівність людей. Але коли почалися перші відлуння революції, Блок запитав: а чи потрібні такі жертви заради неї? Докладніше про це можна прочитати в аналізі "Дівчина співала у церковному хорі".

Історія написання

В аналізі "Дівчина співала у церковному хорі" слід звернути увагу, що вірш пов'язані з тим, що у 1905 р. країною прокотилася хвиля мітингів і повстань робочих. Росія знаходилася на межі громадянської війни, люди перебували в страху за своїх рідних та близьких. У храмах проводили служби заради порятунку Вітчизни. Швидше за все, на одній із таких і був поет.

Найбільше на Блоку справило враження дівчини, що співає, про те, що настане світле майбутнє. Але поет вже на той момент усвідомив, що для зміни влади потрібно пожертвувати багатьма життями. Тому він перестав бути впевненим у ідеалах революції. В аналізі "Дівчина співала у церковному хорі" варто також відзначити: незважаючи на те, що присутнім спів приніс заспокоєння, Блок усвідомлював, що революція не принесе того перемир'я, на яке сподівалися люди.

Композиція вірша

Важливим пунктом в аналізі "Дівчина співала у церковному хорі" є побудова у творі. Воно побудовано антитезі двох частин, як і композиційному, і сенсовому плані. У першій частині Блок описує дівчину та її спів про всіх жертв революції, про всіх простих людей, яким довелося захищати свої інтереси та права за допомогою революції.

Але в той же час її спів дає людям надію на краще життя, приносить умиротворення. А чистота храму творить ілюзію захищеності. Краса пісні зачаровує парафіян, їм здається, що скоро між владою та народом буде перемир'я.

Але вже у другій частині описується плач дитини, у якому поет чує зовсім протилежне співу дівчини. Немовля відчуває те, що не дано іншим. Він передчує, що не дано справдитися надіям людей. Революція неможлива без жертв, і, передчуваючи цю правду, він плаче, бо інакше не може сказати людям про це знання.

Розмір та римування вірша

При аналізі вірша "Дівчина співала у церковному хорі" важливе значення має його оформлення. У нього немає певного розміру, тобто. воно написано у вільній формі. Двоскладні частини потрібно читати трохи наспів, щоб не порушувати ритм. А злиття сонорних і шиплячих звуків передає атмосферу храму, написання вірша у вільній формі створює відчуття чистоти, вічності, а читання наспів надає йому мелодійності.

Засоби виразності

В аналізі вірша "Дівчина співала у церковному хорі" слід зазначити, що різкий перехід від надії до краху всіх ілюзій досягається завдяки антитезі. У кожній строфі використовується анафора та асонанси, що надає віршу співучості. Епітети та метафори надають йому ще більшої виразності.

Поетичні образи

Усі ті, про кого співала дівчина – простого народу, жертви боротьби за рівність. Поет, який спостерігає за цією службою, від умиротворення перетворюється на стан тривоги, передчуваючи зміни у країні. І він розуміє, що саме ця таємниця відкрилася дитині.

Олександр Блок написав цей вірш як пам'ять всіх тих, хто пожертвував своїм життям заради революційних ідей. Кожен свій виступ на публіці він закінчував його прочитанням. У той період поет переосмислив своє ставлення до революції та перестав вважати її ідеальною можливістю для суспільних змін. Усвідомивши всі наслідки революції, і що вона не вартує таких жертв, Блок відмовився від пропаганди цих ідей і присвятив свою творчість символістському напрямку.

к АНАЛІЗ 1 МИСТЕЦЬКОГО ЄХЗ ТЕКСТА

Лінгвопоетичний аналіз а.в.білова вірша Олександра Блоку Москва «Дівчина співала у церковному хорі...»

Цей вірш, на думку низки дослідників, стало своєрідним відгуком трагічну загибель російського флоту під Цусімою (у травні 1905 р.). а ширшому сенсі є відповідь першу російську революцію. Р. Якобсон у роботі, присвяченій цьому віршу, називає його «віщуванням»1. Видається цікавою позиція Якобсона, пов'язана з жанровою приналежністю даного тексту, яку він визначає як станси. Зауважимо, що у жодному виданні віршів Блоку немає відомостей про жанр цього твору. Однак особливості жанру стансів прямо пов'язані із змістом вірша. По Квятковському, для стансів характерно «спокійне протягом вірша, повного думки»: «Кожен станс - це замкнута строфа, що містить у собі ясно виражену, закінчену думку. Після читання кожного стансу передбачається деяка зупинка, пауза, хіба що для обдумування сказаного»2.

Аналізуючи вірш Блоку «Дівчина співала у церковному хорі...», необхідно пам'ятати дві важливі особливості: по-перше, жанрові ознаки тексту; по-вто-

1 Див: Якобсон Р. Роботи з поетики. - М., 1987.

г Квятковський А. П. Шкільний поетичний словник. – М., 2000.

рих, те, що «в історії російського символізму поезія Блоку позначає найвищий ступінь - найбільш витончені прийоми у користуванні метафорою і символом як засобами перетворення дійсності та знаменування її звичними образами - інших реальностей...»3.

Вірш має узагальнено-символічне значення. Його архітектоніка є переплетення світу конкретного, реального зі світом уявленим, невидимим. Символічна багатозначність конкретного вірша та блоківської поетичної мови загалом найменше піддається розкладу на смисли. Жирмунський пише про те, що у поета «завжди є таємничий подвійний зміст, містичний задній фон, який поглиблює будь-яке становище, повідомляє йому іншу, нескінченну перспективу; і тут поет позначає за допомогою метафоричного алегорії зіткнення двох світів, відчуття іншої дійсності, що входить у цей світ».

І. І. Ковтунова зауважує: «У віршах Блоку зазвичай присутні деталі зовнішнього світу, взяті з видимої, конкретної, тому відомої реальності. Але слова, які називають ці деталі, можуть одночасно бути складними всередині.

3 Ж і р м V н с к і й В. М. Поетика російської поезії. – СПб.. 2001.

ними символами і мати безліч інших смислів, з першого погляду не очевидних, але часто навіюваних словесною музикою і які передають реальність душевного життя поета»4.

Двоплановість даного тексту полягає в тому, що перед нами крім реальної картини - літургійного богослужіння в храмі - виникає інша картина: образ дали, чужого берега, важливого взагалі в символіці Блоку і набуває в цьому контексті обітованої землі (втомлені люди Світле життя собі здобули) . І цей другий план за значимістю стає не менш важливим для розуміння змісту тексту. Між цими світами виникає глибинна зв'язок, породжує образ шляху, також символічний, оскільки він втілює і довгий шлях втомлених у чужому краю; дорога всіх кораблів, що пішли в море; шлях до тихої заплави, де можна знайти світле життя. Це і шлях (молитовний) до Бога про спасіння тих, що забули свою радість, і шлях, що з'єднує тих, хто там, і тих, хто тут. Це, нарешті, шлях очищення совісті через покаяння та причастя.

Перше чотиривірш відкривається простою пропозицією з однорідними доповненнями, структурованими анафорично поєднанням.

Дівчина співала у церковному хорі

Про всіх втомлених у чужому краю,

Про всіх кораблів, що пішли в море,

Про всіх, хто забув радість свою.

Поет одразу показує ці два світи: зримий (образ дівчини, що співає, хор, храм) і символічний, невидимий. Зазначимо тут триразовий повтор певного займенника весь у множині, а також синекдоху (ціле через його частину): про всіх втомлених, про всіх кораблів, про всіх, хто забув...

* Ковтунова І. І. Поетика Олександра Блоку. – М.. 2004. – С. 10.

Пісня у храмі містить прохання до Бога про заступництво за всіх мореплавців і мандрівників. Тривога, хвилювання передаються психологічними епітетами втомлений, чужий, який пішов, забув. Так народжується образ дали (кораблі, що пішли в море), чужого берега, чужини - простір тексту розширюється. Ця широта і протиставленість рідного чужому підкреслюється й антонімічно: чужий край – радість своя (забули радість свою).

Другий чотиривірш відкриває нам реальний світ в деталях і подробицях: голос, купол, промінь (двічі), плече, кожен з мороку, сукня:

Образ дівчини дано через співаючий голос (Так співав її голос – синекдоха) та співаючу сукню (Як біла сукня співала... – метонімія). Стежка сукня співало посилюється лексичним дієслівним повтором та інверсією. Утворюється кільцева структура повторів: Так співав її голос... Як біле плаття співало у промені. Друга строфа насамперед розкриває нам реальний світ, світ у храмі – у деталях та подробицях. Вся строфа будується на кольоровому контрасті світла та мороку. Голос, що летить у купол, і самі хори - місце, де стоять співаки, які ніби перебувають над тими, хто в храмі, і світло, сліпуче біле, - це все вгорі. Сяючий промінь на білому плечі народжує, можливо, образ ангела на цьому плечі, тому що сонячний промінь, і без того яскравий, ще й сяяв на білому плечі, - згущення кольорової гами. Ця концентрація викликає посилення образності. Рядок І кожен із мороку дивився і слухав створює контраст до першої строфи, до анафоричних Про всіх... Визначний займенник весь має лексичне значення повноти, цілісності, нероздільності.

Займенник кожен цього ж розряду, навпаки, висловлює значення окремості, обмеженості, і тому морок у разі набуває додатковий сенс реально великої кількості людей, він хіба що зітканий із тих парафіян, які у храмі. У цьому кожен із мороку дивився і слухав, тобто. кожен був спрямований до цього голосу та до цього променя. В останньому вірші образ співаючого білого плаття будується на алітераціях плавного бічного [л]. Зазначимо, що цей звук вжито у строфі 15 разів (для порівняння: у першій строфі – 3 рази, у третій – 6, у четвертій – 7). При цьому він підтримується консонантним повтором пл - пл: плаття співало і посилюється в подальшому промені.

Але це лише перший план строфи. За ним, служачи йому тлом, виникає інший, таємний символічний зміст вірша, який вже відчувався в першій строфі в алюзіях-натяках - у молитвах про мандрівних та плаваючих. Цей сенс відчувається в невидимому образі ангела, у співаючому голосі, промені, що сяє, і в незримій присутності тих, хто бере участь у молитві. У цьому чотиривірші виникає образ надії, надія на Бога.

Перші два вірші - прості речення з інверсією (співав... голос, промінь сяяв), а два останні вірші -складнопідрядна пропозиція з додатковим пояснювальним. Загалом вони називають три рівні реального світу. Найперший, нижній рівень – це ті, хто у темряві (кожен із мороку дивився та слухав). Другий рівень – це хор, яка співає у хорі дівчина та верхня частина самого храму. Третій рівень – це рівень, куди підноситься молитва всіх тих, хто молиться. Образ променя, з одного боку, показує присутність небесного світу і увагу, милість до земного, а з іншого боку символізує молитовне звернення, надію, прагнення вгору. Цей підйом духу

Третя строфа є семантичною опозицією першою. Вона відкривається безособовою пропозицією І всім здавалося, на яке наче нанизані три однорідні придаткові з багатосоюзством (лісиндетон - що). У цьому чотиривірші виникає образ світлого життя, тихої заплави:

І всім здавалося, що радість буде, Що в тихій затоці всі кораблі. Що на чужині втомлені люди Світле життя набули.

Поет знову включає в структуру вірша певний займенник весь у множині, але тепер його узагальнююче, цілісне значення пов'язується не з тими, хто далеко на чужині, а з тими, хто молиться в храмі. Співи і образ дівчини, що співає, перетворюють морок. Тому всім здавалося звучить стверджуюче порівняно з попередньою строфою (і кожен із мороку), що закріплюється ще одним слововживанням: у тихій затоці всі кораблі.

Особливу семантичну роль у цій строфі грає останнє слово набули. Воно символізує результат пошуків. Здавалося б, це довгоочікуваний вінець важкого шляху.

У тексті вірша форми недосконалого вигляду мають значення ненасиченої дії, передаючи споглядальний, медитативний характер змісту: співала, співав, що летить, сяяв, дивився і слухав, співало, здавалося, (радість) буде, був (солодкий), був (тонкий), плакав . Незважаючи на те, що серед цих прикладів переважають дієслова минулого часу, процес, що ними позначається, сприймається як те, що протікає в теперішньому. Особливо це наочно у вірші Так співав її голос, що летить у купол, у якому причетна форма теперішнього часу є сусідом з дієсловом минулого часу. У цілому нині реальний, об'єктивний світ дано через конструкції несовершенно-

го виду. Відзначимо двоплановість значення (і для реальних людей, і для тих, кого в храмі немає) такої словоформи, як буде радість. Форм досконалого вигляду в тексті всього чотири: це причастя минулого часу, що забули, забули в першій строфі, у своїй семантиці мають відтінок відторгнення, догляду, неповернення, а також дієслова в третьому і четвертому стансах - набули і не прийде, які виступають як контекстуальні антоніми.

Остання строфа – підсумкова – поєднує всі семантичні нитки вірша і є певною розгадкою його внутрішнього трагізму. Вона відкривається анафоричним ы, посиленим многосою-зієм:

Для подальшого прочитання статті необхідно придбати повний текст. Статті надсилаються у форматі

Дівчина співала у церковному хорі
Про всіх втомлених у чужому краю,
Про всіх кораблів, що пішли в море,
Про всіх, хто забув свою радість.

І всім здавалося, що радість буде,
Що в тихій затоці всі кораблі,
Що на чужині втомлені люди
Світле життя собі набули.

І голос був солодкий, і промінь був тонкий,
І тільки високо, біля Царської Врати,
Причетний Тайнам, - плакала дитина
Що ніхто не прийде назад.
1905
з першої збірки А. Блоку «Вірші про Прекрасну Даму»

Вірш Олександра Блоку «Дівчина співала у церковному хорі» було написано у серпні 1905 року. Приводом до створення вірша послужили: 1) розстріл урядовими військами мирної ходи петербурзьких робітників до Зимового палацу для подачі петиції цареві Миколі II у грудні 1905 року, що у історію як «Криваве неділю»; та 2) спогадом про Цусімську битву (травень 1905 року) та загибель російської ескадри під час війни з Японією.

Вірш протиставляє ілюзії, пов'язані з вірою у щасливе майбутнє; надію, подаровану молитвою і весь справжній жах, біль, безвихідь правди війни. Вірш побудований на антитезі двох композиційних і смислових частин: у першій Олександр Блок малює храм, де в напівтемряві дівчина, прекрасна, як ангел, співає про всіх, кого війна змусила піти в чужі краї і забути радість мирного життя: корабель символізує тих, хто пішов у море; а молитва – надію на світле та радісне майбутнє; скорбота тих, хто залишився у відчайдушному та тривожному очікуванні. Святість храму, пісні та краса дівчини дарують ілюзію того, що все буде добре; співаюча настільки прекрасна, що здається, ніби у світі не може бути нічого поганого. Друга частина: " І лише високо, у Царських Врат, / Причетний Тайнам,- плакала дитина / Про те, що не прийде назад " , - розкриває всю безвихідну правду. У цьому плачі немає місця ілюзіям; маленька дитина символізує божественну істину, скорботу Бога. Плач немовляти залишає відчуття незамутненої ілюзіями, голого болю та правди. Розуміючи навколишніх світ по-своєму, не вміючи пояснити те, що відчувають, діти здатні передбачати події. І дитині дано знання, що ніхто не прийде назад. У першій частині, у поєднанні з алітерацією на "л" і "р", на тихі шиплячі та тишею, яка є частиною атмосфери храму, акцентний вірш викликає почуття вічності, мелодійної співучості. В останній частині ясно відчувається алітериція на дзвінкі приголосні, що створює відчуття надривності. У вірші " дівчина співала у церковному хорі ... " А. Блок розкриває світ у всій його суперечливості. З одного боку, ми бачимо святість молитви і велику скорботу. З іншого, люди здатні на таке криваве і жорстоке дійство, як війна. І це протиріччя неможливо дозволити, його можна лише охопити єдиним поглядом.