Mikhail Bulgakov의 삶과 신비한 죽음. Mikhail Bulgakov, 전기, 뉴스, 사진 Bulgakov의 마지막 작품

많은 사람들에게 Mikhail Bulgakov는 가장 좋아하는 작가입니다. 그의 전기는 다양한 방향의 사람들이 다양한 방식으로 해석합니다. 그 이유는 특정 연구자들이 그의 이름을 오컬트와 연관 ​​짓는 정도 때문입니다. 이 특정 측면에 관심이 있는 분들은 Pavel Globa의 기사를 읽어 보시기 바랍니다. 그러나 어쨌든 프레젠테이션은 어린 시절부터 시작해야하며 그렇게 할 것입니다.

작가의 부모님, 형제자매

Mikhail Afanasyevich는 신학 아카데미에서 가르친 신학 교수 Afanasy Ivanovich의 가족으로 키예프에서 태어났습니다. 그의 어머니 Varvara Mikhailovna Pokrovskaya도 Karachay 체육관에서 가르쳤습니다. 두 부모 모두 세습 종 귀족이었고 그들의 할아버지, 사제는 Oryol 지방에서 봉사했습니다.

Misha 자신은 가족 중 장남이었고 Nikolai, Ivan의 두 형제와 Vera, Nadezhda, Varvara, Elena의 네 자매가있었습니다.

미래의 작가는 표현력이 풍부한 파란 눈을 가진 날씬하고 우아하며 예술적이었습니다.

마이클의 교육과 성격

Bulgakov는 고향에서 교육을 받았습니다. 그의 전기에는 First Kyiv Gymnasium에서 18세에 졸업하고 Kyiv University 의학부에서 25세에 졸업한 데이터가 포함되어 있습니다. 미래 작가의 형성에 영향을 준 것은 무엇입니까? 48 세 아버지의시기 적절한 죽음, Mikhail Afanasyevich의 여동생 Vara Bulgakov에 대한 그의 사랑 때문에 그의 가장 친한 친구 Boris Bogdanov의 어리석은 자살-이 모든 상황이 Bulgakov의 성격을 결정했습니다. 의심스럽고 신경증에 걸리기 쉽습니다.

첫 부인

스물 두 살에 미래의 작가는 그보다 한 살 어린 첫 번째 아내 Tatyana Lappa와 결혼했습니다. Tatyana Nikolaevna (그녀는 1982 년까지 살았습니다)의 회고록으로 판단하면이 짧은 결혼에 대한 영화가 만들어 졌을 수 있습니다. 신혼 부부는 결혼식 전에 베일과 웨딩 드레스에 부모님이 보낸 돈을 사용했습니다. 어떤 이유로 그들은 결혼식에서 웃었습니다. 신혼부부에게 선물한 꽃은 대부분 수선화였다. 신부는 리넨 치마를 입고 있었고 도착하여 겁에 질린 어머니는 결혼식을 위해 블라우스를 사주었습니다. 따라서 날짜 별 Bulgakov의 전기는 1913 년 4 월 26 일 결혼식 날짜로 선정되었습니다. 그러나 연인들의 행복은 단명 할 운명이었습니다. 그 당시 유럽에서는 이미 전쟁의 냄새가났습니다. Tatyana의 회고록에 따르면 Mikhail은 저축하는 것을 좋아하지 않았으며 돈을 쓰는 데 신중하지 않았습니다. 예를 들어, 그에게는 마지막 돈으로 택시를 부르는 것이 순서였습니다. 귀중품은 종종 전당포에서 전당포에 보관되었습니다. Tatyana의 아버지는 젊은 부부를 돈으로 도왔지만 자금은 끊임없이 사라졌습니다.

의료 행위

Bulgakov는 재능과 직업적 본능을 모두 가지고 있었지만 운명은 그가 의사가되는 것을 매우 잔인하게 막았습니다. 전기에는 그가 직업 활동을 하다가 위험한 질병에 걸리는 불운을 겪었다고 언급되어 있다. 전문가로서의 자신을 깨닫고 자하는 Mikhail Afanasyevich는 적극적인 의료 활동을 이끌었습니다. 한 해 동안 Dr. Bulgakov는 외래 진료 약속에서 15,361명의 환자를 받았습니다(하루에 40명!). 그는 병원에서 211명을 치료했습니다. 그러나 분명히 Fate 자체가 그가 의사가되는 것을 막았습니다. 1917 년 디프테리아에 감염된 Mikhail Afanasyevich는 이에 대한 혈청을 복용했습니다. 결과는 심각한 알레르기였습니다. 그녀의 극심한 증상은 모르핀으로 약화되었지만 이후 이 약물에 중독되었습니다.

불가코프의 회복

Mikhail Bulgakov의 치유는 의도적으로 복용량을 제한하는 그의 추종자 Tatyana Lappa 때문입니다. 그가 약물 주사를 요청했을 때 그의 사랑하는 아내는 그에게 증류수를 주사했습니다. 동시에 그녀는 한때 그녀에게 불타는 난로를 던지고 심지어 총으로 그녀를 위협했지만 남편의 울화를 금욕 적으로 견뎌냈습니다. 동시에 그의 사랑하는 아내는 그가 쏘고 싶지 않다고 확신했고 그는 매우 기분이 나빴습니다 ...

Bulgakov의 간략한 전기에는 높은 사랑과 희생의 사실이 포함되어 있습니다. 1918년 Tatyana Lappa 덕분에 그는 모르핀 중독에서 벗어났습니다. 1917년 12월부터 1918년 3월까지 Bulgakov는 성공적인 산부인과 의사인 N. M. Pokrovsky(나중에 The Heart of a Dog의 Preobrazhensky 교수의 프로토타입)인 그의 외삼촌과 함께 모스크바에서 살면서 연습했습니다.

그런 다음 그는 키예프로 돌아와 다시 성병 전문의로 일하기 시작했습니다. 연습은 전쟁으로 중단되었습니다. 그는 다시 의료 행위로 돌아 가지 않았습니다 ...

제1차 세계대전과 남북전쟁

Bulgakov 이동을 위해 표시된 1 차 세계 대전 : 처음에는 최전선 근처에서 의사로 일한 다음 Smolensk 지방에서 일하도록 파견 된 다음 Vyazma에서 일했습니다. 1919년부터 1921년까지의 남북전쟁 중에는 의사로 두 번 동원되었다. 먼저-우크라이나 인민 공화국 군대에, 그다음에는 러시아 남부의 화이트 가드 군대에. 그의 생애의 이 기간은 나중에 "젊은 의사의 노트"(1925-1927) 이야기의 순환에서 문학적 반영을 발견했습니다. 포함 된 이야기 중 하나는 "모르핀"입니다.

1919 년 11 월 26 일, 그는 생애 처음으로 그로즈니 신문에 기사를 실었는데, 이는 실제로 화이트 가드 장교의 우울한 예감을 나타냅니다. 1921 년 Yegorlytskaya 역의 붉은 군대는 Cossack 기병 인 White Guards의 선진 세력을 격파했습니다 ... 그의 동료들은 경계선을 넘어갑니다. 그러나 Mikhail Afanasyevich는 이민을 허용하지 않습니다 ... 운명 : 그는 발진티푸스에 걸립니다. Vladikavkaz에서 Bulgakov는 치명적인 질병으로 치료를 받고 회복됩니다. 그의 전기는 삶의 목표의 재정향을 포착하고 창의성이 이어집니다.

극작가

백인 장교의 형태로 쇠약해진 Mikhail Afanasyevich는 어깨 끈이 찢어진 Tersky Narobraz에서 러시아 극장의 예술 하위 부서의 극장 섹션에서 작업합니다. Bulgakov의 삶 에서이 기간 동안 심각한 위기가 있습니다. 돈이 전혀 없습니다. 그녀와 Tatyana Lappa는 기적적으로 살아남은 금 사슬의 잘린 부분을 팔아 산다. Bulgakov는 자신을 위해 어려운 결정을 내 렸습니다. 결코 의료 행위로 돌아 가지 않습니다. 괴로운 마음으로 1920 년 Mikhail Bulgakov는 가장 재능있는 연극 Days of the Turbins를 썼습니다. 작가의 전기는 그에 대한 첫 번째 탄압을 증언합니다. 같은 1920 년에 볼셰비키위원회는 그를 "이전"으로 직장에서 추방했습니다. Bulgakov는 짓밟히고 부러졌습니다. 그런 다음 작가는 나라를 떠나기로 결정합니다. 먼저 터키로, 그 다음 프랑스로, 그는 Vladikavkaz에서 Baku를 통해 Tiflis로 이동합니다. 생존하기 위해 그는 자신, Pravda, Conscience를 배신하고 1921 년 Vladikavkaz의 볼셰비키 극장이 레퍼토리에 기꺼이 포함시키는 순응주의 연극 "Sons of the Mullah"를 씁니다. 1921년 5월 말, 바투미에 있는 동안 미하일 불가코프는 아내를 부른다. 그의 전기에는 작가의 인생에서 가장 어려운 위기에 대한 정보가 포함되어 있습니다. 운명은 그의 양심과 재능을 배신한 것에 대해 그에게 잔인하게 복수합니다 (앞서 언급 한 연극을 의미하며 수수료로 200,000 루블 (은화 33 개)을 받았습니다. 이 상황은 그의 인생에서 다시 일어날 것입니다).

모스크바의 불가코프

배우자는 여전히 이민을 가지 않습니다. 1921년 8월, 타티아나 라파는 혼자 오데사와 키예프를 거쳐 모스크바로 떠났다.

곧 그의 아내를 따라 Mikhail Afanasyevich도 모스크바로 돌아 왔습니다 (이 기간 동안 N. Gumilyov가 총에 맞고 A. Blok이 사망했습니다). 수도에서의 그들의 삶은 움직이고 불안정함을 동반합니다 ... Bulgakov의 전기는 쉽지 않습니다. 그녀의 후속 기간의 요약은 재능있는 사람이 자신을 실현하려는 필사적 인 시도입니다. Mikhail과 Tatiana는 아파트에 살고 있습니다 (소설 "마스터와 마가리타"에 설명 된 아파트-Bolshaya Sadovaya St. (Pigit의 집)에있는 집 번호 10, 번호 302-bis, 형제가 친절하게 제공했습니다. -그의 아내에게 키예프로 떠난 법학자 Zemsky A.M.). 싸움과 음주 프롤레타리아트가 집에 살았습니다. 배우자는 배고프고 무일푼으로 불편했습니다. 헤어진 곳은 여기...

1922 년 Mikhail Afanasyevich는 개인적인 타격을 입었습니다. 그의 어머니는 죽어 가고있었습니다. 그는 열정적으로 언론인으로 일하기 시작하여 풍자를 feuilletons에 넣습니다.

문학 활동. "Turbins의 날"-스탈린이 가장 좋아하는 연극

놀라운 지성에서 태어난 생생한 삶의 경험과 생각은 단순히 종이로 찢어졌습니다. Bulgakov의 간략한 전기는 모스크바 신문 ( "Worker")과 잡지 ( "Vozrozhdenie", "Russia", "Medical worker")에서 feuilletonist로서의 그의 작업을 기록합니다.

전쟁으로 피폐해진 삶이 개선되기 시작합니다. 1923년부터 불가코프는 작가 연합의 회원이 되었습니다.

1923 년 Bulgakov는 소설 The White Guard 작업을 시작합니다. 그는 그의 유명한 작품을 만듭니다.

• "디아볼리아드";
• "치명적인 계란";
• "개의 마음".

• "아담과 이브";
• "알렉산더 푸쉬킨";
• "크림슨 섬";
• "달리다";
• "다시 없는 기쁨";
• "Zoyka의 아파트";
• "이반 바실리에비치"

그리고 1925년에 그는 Lyubov Evgenievna Belozerskaya와 결혼합니다.

그는 극작가로도 이름을 날렸다. 그럼에도 불구하고 소비에트 국가의 고전 작품에 대한 역설적 인식이 추적되었습니다. 그와 관련하여 Joseph Stalin조차도 모순되고 일관성이 없었습니다. 그는 Days of the Turbins의 모스크바 예술 극장 프로덕션을 14번 관람했습니다. 그런 다음 그는 "Bulgakov는 우리 것이 아닙니다. "라고 선언했습니다. 그러나 1932 년에 그는 소련의 유일한 극장 인 모스크바 예술 극장에서 "공산주의자에 대한 연극의 인상"이 긍정적이라는 점을 지적하면서 반환하도록 명령했습니다.

더욱이 Joseph Stalin은 1941 년 7 월 3 일 사람들에게 역사적인 연설에서 Alexei Turbin의 어법을 사용합니다.

1923년부터 1926년까지 작가의 작품은 번창했다. 1924년 가을, 모스크바 문단에서는 불가코프를 현 작가 1인자로 꼽았다. 작가의 전기와 작품은 불가분의 관계에 있습니다. 그는 그의 삶의 주요 사업이 되는 문학 경력을 개발합니다.

작가의 짧고 허약한 두 번째 결혼

첫 번째 아내 Tatyana Lappa는 그녀와 결혼하면서 Mikhail Afanasyevich가 세 번 결혼해야한다고 한 번 이상 반복했다고 회상합니다. 그는 그러한 가정 생활이 작가의 영광의 열쇠라고 생각한 작가 Alexei Tolstoy의 뒤를 이어 이것을 반복했습니다. 첫 번째 아내는 하나님에게서, 두 번째 아내는 사람에게서, 세 번째 아내는 지옥에서 왔다는 말이 있습니다. Bulgakov의 전기는이 엄청난 시나리오에 따라 인위적으로 형성 되었습니까? 흥미로운 사실과 미스터리는 드문 일이 아닙니다! 그러나 Bulgakov의 두 번째 아내 인 세속 여성 인 Belozerskaya는 실제로 부유하고 유망한 작가와 결혼했습니다.

그러나 작가는 새 아내와 단 3년 동안 영혼을 맞대고 살았다. 1928년까지 작가의 세 번째 부인인 엘레나 세르게예브나 실롭스카야(Elena Sergeevna Shilovskaya)가 "지평선에 나타났습니다". 이 격렬한 로맨스가 시작되었을 때 Bulgakov는 여전히 두 번째 공식 결혼 중이었습니다. 작가는 <마스터와 마가리타>에서 뛰어난 예술적 기량을 지닌 세 번째 부인에 대한 감정을 표현했다. Mikhail Afanasyevich가 영적 연결을 느꼈던 새로 발견 된 여성에 대한 애착은 1932 년 10 월 3 일 등록 사무소가 Belozerskaya와의 결혼을 종료하고 1932 년 10 월 4 일에 동맹이 체결되었다는 사실에 의해 입증됩니다. Shilovskaya와 함께. 작가의 인생에서 가장 중요한 것은 세 번째 결혼이었다.

Bulgakov와 스탈린 : 작가의 잃어버린 게임

1928 년 "그의 마가리타"인 Elena Sergeevna Shilovskaya와의 친분에서 영감을 얻은 Mikhail Bulgakov는 그의 소설 "마스터와 마가리타"를 만들기 시작합니다. 그러나 작가의 간략한 전기는 창조적 위기의 시작을 증언합니다. 그는 소련이 아닌 창의성을 위한 공간이 필요합니다. 또한 Bulgakov의 출판 및 제작이 금지되었습니다. 그의 명성에도 불구하고 그의 연극은 극장에서 상연되지 않았다.

뛰어난 심리학자 인 Iosif Vissarionovich는이 가장 재능있는 작가의 성격 약점 인 의심, 우울증 경향을 잘 알고있었습니다. 그는 고양이가 쥐를 가지고 노는 것처럼 작가와 놀았고, 그에 대한 부인할 수 없는 서류를 가지고 있었다. 1926년 5월 7일에 Bulgakovs의 아파트에서 전체 시간의 유일한 수색이 수행되었습니다. Mikhail Afanasyevich의 개인 일기, 선동적인 이야기 "개의 심장"이 스탈린의 손에 넘어갔습니다. 작가와의 스탈린 게임에서 그러한 트럼프 카드를 얻었고 이는 작가 Bulgakov의 재앙으로 이어졌습니다. 다음은 "Bulgakov가 흥미로운 전기입니까? "라는 질문에 대한 답입니다. 별말씀을요. 서른 살이 될 때까지 그의 성인 생활은 가난과 무질서로 고통받는 것으로 가득 차 있었고, 그 후 6년 동안 다소 측정되고 번영하는 삶이 실제로 이어졌지만 불가코프의 성격, 질병 및 죽음의 격렬한 단절이 이어졌습니다.

소련을 떠나는 것을 거부합니다. 리더의 치명적인 호출

1929년 7월 작가는 이오시프 스탈린에게 편지를 보내 소련을 떠나달라고 요청했고, 1930년 3월 28일에는 소련 정부에도 같은 요청을 보냈다. 권한이 부여되지 않았습니다.

Bulgakov는 고통을 겪었고 성장한 재능이 망가지고 있음을 이해했습니다. 동시대 사람들은 또 다른 떠나는 허가를 받지 못한 후 그가 떨어뜨린 문구를 기억했습니다. "나는 눈이 멀었습니다!"

그러나 그것은 아직 최후의 일격이 아니었다. 그리고 그는 예상되었습니다 ... 1930 년 4 월 18 일 스탈린의 전화가 모든 것을 바 꾸었습니다 그 순간 Mikhail Bulgakov와 그의 세 번째 부인 Elena Sergeevna는 웃으며 Batum으로 운전하고있었습니다 (Bulgakov는 스탈린의 어린 시절에 대한 연극을 쓸 예정이었습니다) . Serpukhov 역에서 차에 탄 한 여성이 "회계사에게 전보! "라고 말했습니다.

비자발적 느낌표를 낸 작가는 창백 해졌고 "회계사가 아니라 불가코프에게"라고 수정했습니다. 그는 예상했습니다 ... 스탈린은 같은 날짜 인 1930 년 4 월 18 일에 전화 통화를 예약했습니다.

Mayakovsky는 전날 묻혔습니다. 지도자의 부름은 일종의 예방 (그는 Bulgakov를 존경했지만 여전히 부드럽게 눌렀습니다)과 트릭이라고 부를 수 있음이 분명합니다. 기밀 대화에서 대담 자로부터 불리한 약속을 이끌어냅니다.

그 안에서 Bulgakov는 자발적으로 해외 여행을 거부했으며 인생이 끝날 때까지 자신을 용서할 수 없었습니다. 그의 비극적 인 손실이었습니다.

가장 복잡한 관계 매듭은 스탈린과 불가코프를 연결합니다. 신학생 Dzhugashvili가 위대한 작가의 의지와 삶을 능가하고 깨뜨렸다 고 말할 수 있습니다.

창의력의 마지막 해

앞으로 작가는 출판 희망없이 테이블에 쓴 소설 The Master and Margarita에 모든 재능과 기술을 집중했습니다.

스탈린에 대해 만든 연극 "Batum"은 Joseph Vissarionovich의 사무국에 의해 거부되어 작가의 방법 론적 오류, 즉 지도자를 낭만적 인 영웅으로 변모시키는 것을 지적했습니다.

사실, Joseph Vissarionovich는 작가 자신의 카리스마를 질투했습니다. 그 이후로 Bulgakov는 연극 감독으로 만 일할 수있었습니다.

그건 그렇고, Mikhail Afanasyevich는 Gogol과 Saltykov-Shchedrin (그가 가장 좋아하는 고전)이 감독 한 러시아 극장 역사상 최고의 감독 중 한 명으로 간주됩니다.

그가 쓴 모든 것-비하인드 스토리와 편견은 "통과 불가능"했습니다. 스탈린은 지속적으로 그를 작가로 파괴했습니다.

Bulgakov는 여전히 썼고 실제 고전이 할 수있는 것처럼 타격에 대응했습니다 ... 본 디오 빌라도에 관한 소설. 비밀리에 두려워하는 전능 한 독재자에 대해.

게다가 이 소설의 초판은 작가에 의해 불태워졌다. 그것은 "악마의 발굽"이라고 다르게 불 렸습니다. 모스크바에서는 그것을 쓴 후 Bulgakov가 스탈린에 대해 썼다는 소문이 돌았습니다 (Iosif Vissarionovich는 두 개의 융합 된 발가락으로 태어났습니다. 사람들은 이것을 사탄의 발굽이라고 부릅니다). 당황한 작가는 소설의 첫 번째 버전을 불태웠다. 그래서 나중에 "원고는 타지 않는다!"라는 문구가 탄생했습니다.

결론 대신

1939년에 The Master and Margarita의 최종 버전이 작성되어 친구들에게 읽혔습니다. 이 책은 33년 만에 처음으로 요약본으로 출간된 것으로 판단된다... 신부전을 앓던 불치병 불가코프는 오래 살지 못했다...

1939년 가을, 그의 시력은 심각하게 악화되었습니다. 그는 거의 눈이 멀었습니다. 1940년 3월 10일 작가는 사망했다. Mikhail Bulgakov는 1940년 3월 12일 Novodevichy 묘지에 묻혔습니다.

Bulgakov의 전체 전기는 여전히 논란의 대상입니다. 그 이유는 그것의 쇠약해진 버전인 소련이 소련 권력에 대한 작가의 충성심에 대한 윤색된 그림을 독자에게 제시하기 때문입니다. 따라서 작가의 삶에 관심을 갖고 여러 자료를 비판적으로 분석해야 한다.

이 뛰어난 러시아와 소비에트 작가의 재능 앞에 고개를 숙일 수 있습니다. Bulgakov의 가장 유명한 작품은 거의 모든 뼈가 따옴표로 분해되었습니다. Mikhail Afanasyevich는 Gogol을 그의 선생님으로 간주하고 그를 모방했으며 또한 신비주의자가되었습니다. 지금까지 Bulgakov가 신비 주의자인지에 대해 작가들 사이에 합의가 이루어지지 않았습니다. 그러나 그는 위대한 극작가이자 연극 연출가였으며 많은 푀유통, 이야기, 희곡, 각본, 극화 및 오페라 대본을 저술했습니다. Bulgakov의 작품은 극장에서 상영되고 영화로 촬영되었습니다. 그의 첫 번째 극적 실험이 나타났을 때, 그는 친척에게 오래 전에 시작했어야 할 것, 즉 글쓰기가 4년이나 늦었다고 편지를 썼습니다.

책이 거의 항상 들리는 Mikhail Bulgakov는 후손이 결코 잊지 못할 진정한 고전이되었습니다. 그는 "원고는 타지 않는다! "라는 멋진 문구로 자신의 작품의 운명을 예측했습니다.

전기

Bulgakov는 1891 년 5 월 3 일 Kyiv에서 Theological Academy 교수 인 Afanasy Ivanovich Bulgakov와 Varvara Mikhailovna, née Pokrovskaya의 가족으로 태어났습니다. 미래의 작가는 고등학교를 졸업 한 후 그의 유명한 삼촌 N. M. Pokrovsky의 발자취를 따르고 싶어 고향의 의료 기관에 입학했습니다. 1916년 졸업 후 최전선 지역에서 몇 달 동안 연습했습니다. 그런 다음 그는 성병 학자로 일했고 내전 중에 백인과 빨강 모두와 함께 일하고 살아 남았습니다.

불가코프의 작품

그의 풍부한 문학 생활은 모스크바로 이주한 후 시작되었습니다. 유명한 출판사에서 그는 자신의 feuilletons를 인쇄합니다. 그런 다음 그는 "Fatal Eggs"와 "The Diaboliad"(1925)라는 책을 씁니다. 그 뒤에 연극 "터빈의 날들"이 만들어집니다. Bulgakov의 작품은 많은 사람들로부터 날카로운 비판을 불러 일으켰지 만 그가 쓴 각 걸작마다 점점 더 많은 찬사를 받았습니다. 작가로서 그는 큰 성공을 거두었습니다. 그러다가 1928년 소설 『마스터와 마가리타』를 쓸 생각을 했다.

1939 년에 작가는 스탈린 "Batum"에 관한 연극을 작업하고 있었고 이미 제작 준비가되었고 Bulgakov가 아내 및 동료와 함께 조지아로 갔을 때 스탈린이 연극을하는 것이 부적절하다고 생각한다는 전보가 곧 도착했습니다. 그 자신. 이것은 작가의 건강을 크게 훼손하고 시력을 잃기 시작했으며 의사는 그를 신장 질환으로 진단했습니다. 고통에서 Bulgakov는 1924 년에 다시 가져간 모르핀을 다시 사용하기 시작했습니다. 동시에 작가는 아내에게 마스터와 마가리타 원고의 마지막 페이지를 받아쓰게 했습니다. 25년 후 페이지에서 마약의 흔적이 발견되었습니다.

1940년 3월 10일 48세의 나이로 세상을 떠났다. 그는 모스크바의 Novodevichy Cemetery에 묻혔습니다. 그의 책이 현대적으로 진정한 베스트셀러가 되었고 여전히 그의 코드와 메시지를 풀려고 노력하는 인간의 마음을 자극하는 미하일 불가코프는 정말 훌륭했습니다. 그것은 사실이다. Bulgakov의 작품은 여전히 ​​관련이 있으며 의미와 매력을 잃지 않았습니다.

주인

"마스터와 마가리타"는 불가코프의 동포뿐만 아니라 전 세계 수백만 독자의 참고서가 된 소설입니다. 수십 년이 지났고 줄거리는 여전히 마음을 자극하고 다양한 철학적, 종교적 성찰을 불러 일으키는 신비주의와 신비로 매료됩니다. "마스터와 마가리타"는 학교에서 공부하는 소설이며 문학에 정통한 모든 사람이이 걸작의 아이디어를 이해할 수있는 것은 아닙니다. Bulgakov는 1920 년대에 소설을 쓰기 시작했고 줄거리와 제목에 대한 모든 수정을 거쳐 1937 년에 마침내 작업이 완료되었습니다. 그러나 소련에서는 완전한 책이 1973년에야 출판되었습니다.

Woland

소설의 창작은 다양한 신비 문학, 19 세기 독일 신화, 성경, 괴테의 파우스트 및 기타 많은 악마 작품에 대한 M. A. Bulgakov의 열정의 영향을 받았습니다.

소설 Woland의 주인공 중 하나는 많은 사람들에게 깊은 인상을 남깁니다. 특별히 사려 깊고 속기 쉬운 독자가 아닌 이 어둠의 왕자는 사람들의 악에 반대하는 정의와 선을 위한 열렬한 투사처럼 보일 수 있습니다. Bulgakov가이 이미지에서 스탈린을 묘사했다는 의견도 있습니다. 그러나 Woland는 이해하기 쉽지 않습니다. 이 캐릭터는 매우다면적이고 무겁습니다. 이것이 실제 Tempter를 정의하는 이미지입니다. 이것은 사람들이 새로운 메시아로 인식해야 할 적 그리스도의 진정한 원형입니다.

이야기

"Fatal Eggs"-1925 년에 출판 된 Bulgakov의 또 다른 환상적인 이야기. 그는 그의 영웅들을 1928년으로 옮깁니다. 동물학 교수 인 뛰어난 발명가 인 주인공 Persikov는 한때 독특한 발견을했습니다. 그는 살아있는 배아에 작용하여 더 빨리 발달하게 만드는 특정 경이로운 자극제, 생명의 붉은 광선을 발견하고 일반적인 상대. 그들은 또한 공격적이며 믿을 수 없을 정도로 빠르게 번식합니다.

글쎄, "Fatal Eggs"라는 작품에서 모든 것은 혁명이 천재에 의해 준비되고 광신자-로맨틱이 그것을 만들지 만 도적은 과일을 사용한다는 Bismarck의 말에서와 같이 정확하게 발전합니다. 그래서 일어난 일 : Persikov는 생물학에서 혁명적 인 아이디어를 만든 바로 그 천재가되었고 Ivanov는 카메라를 만들어 교수의 아이디어에 생명을 불어 넣은 광신자가되었습니다. 그리고 도적은 갑자기 나타나 갑자기 사라진 Rokk입니다.

문헌 학자에 따르면 Persikov의 원형은 유사 분열 방사선을 발견 한 러시아 생물 학자 A. G. Gurvich와 실제로 프롤레타리아트의 지도자 인 V. I. Lenin이 될 수 있습니다.

놀다

"터빈의 날"-1925 년에 그가 만든 Bulgakov의 연극 (모스크바 예술 극장에서 그들은 그의 소설 "The White Guard"를 기반으로 한 공연을 원했습니다). 음모는 우크라이나 hetman Pavlo Skoropadsky 정권의 몰락에 대한 남북 전쟁 중 작가의 회고록을 기반으로 한 다음 Petlyura의 권력 장악과 볼셰비키 혁명가에 의한 도시에서의 추방에 관한 것입니다. 끊임없는 투쟁과 권력의 변화를 배경으로 구세계의 기초가 무너지는 Turbins의 가족 비극이 동시에 나타납니다. 그 후 Bulgakov는 Kyiv (1918-1919)에 살았고 1 년 후 연극이 상연되었고 반복적으로 편집되고 이름이 변경되었습니다.

"Turbins의 날들"은 오늘날의 비평가들이 작가의 연극 적 성공의 정점이라고 생각하는 연극입니다. 그러나 처음에 그녀의 무대 운명은 복잡하고 예측할 수 없었습니다. 연극은 큰 성공을 거두었지만 엄청난 비평을 받았습니다. 1929 년 그녀는 레퍼토리에서 제외되었고 Bulgakov는 속물주의와 백인 운동의 선전 혐의로 기소되었습니다. 그러나이 연극에 반한 스탈린의 지시에 따라 공연이 복원되었습니다. 잡다한 일로 끼어든 작가에게 모스크바 예술극장 무대는 사실상 유일한 수입원이었다.

나 자신과 관료주의에 대하여

"Notes on the Cuffs"는 다소 자전적인 이야기입니다. Bulgakov는 1922년에서 1923년 사이에 그것을 썼습니다. 그의 생애 동안 출판되지 않았으며 오늘날 텍스트의 일부가 손실되었습니다. 작품 "수갑에 대한 메모"의 주된 동기는 작가와 당국의 문제 관계였습니다. 그는 코카서스에서의 삶, A.S. Pushkin에 대한 분쟁, 모스크바에서의 첫 달 및 이민 욕구에 대해 자세히 설명했습니다. Bulgakov는 1921년에 실제로 해외로 도피할 생각이었지만 콘스탄티노플로 향하는 운송 차량의 선장에게 돈을 지불할 돈이 없었습니다.

"디아볼리아드" - 1925년에 만들어진 이야기. Bulgakov는 자신을 신비주의자라고 불렀지 만 선언 된 신비주의에도 불구하고이 작품의 내용은 Gogol을 따라 사회 생활의 불합리함과 비논리성을 보여준 평범한 일상의 그림으로 구성되었습니다. Bulgakov의 풍자가 구성되는 것은 바로이 기초입니다.

"Diaboliad"는 테이블 위의 종이 바스락 거리는 소리와 끝없는 소동 속에서 관료적 회오리 바람의 신비로운 회오리 바람 속에서 음모가 일어나는 이야기입니다. 작은 공식 Korotkov 인 주인공은 나타나거나 사라지거나 심지어 둘로 나뉘는 특정 신화적인 Panter 머리를 위해 긴 복도와 바닥을 쫓고 있습니다. 이 끊임없는 추적에서 Korotkov는 자신과 이름을 모두 잃습니다. 그런 다음 그는 비참하고 무방비 상태의 작은 사람으로 변합니다. 결과적으로 Korotkov는이 마법의 순환에서 벗어나기 위해 마천루 지붕에서 몸을 던지는 일만 남았습니다.

몰리에르

Monsieur de Molière의 생애는 다른 많은 작품과 마찬가지로 작가의 생애 동안 출판되지 않은 소설화된 전기입니다. 1962 년에야 출판사 "Young Guard"가 책 "ZhZL"의 순환으로 출판했습니다. 1932 년 Bulgakov는 잡지 및 신문 출판사와 계약을 맺고 ZhZL주기를 위해 Molière에 대해 썼습니다. 1년 후, 그는 작업을 완료하고 합격했습니다. 편집자 A. N. Tikhonov는 Bulgakov의 재능을 인정하는 리뷰를 작성했지만 일반적으로 리뷰는 부정적인 것으로 판명되었습니다. 그는 주로 비마르크스주의적 입장과 내러티브에 화자가 있다는 사실("건방진 청년")을 싫어했습니다. Bulgakov는 역사 이야기의 고전적 정신으로 소설을 리메이크하라는 제안을 받았지만 작가는 단호하게 거절했습니다. Gorky는 또한 원고를 읽고 그것에 대해 부정적으로 말했습니다. Bulgakov는 그와 여러 번 만나고 싶었지만 모든 시도가 실패했습니다. 명백한 이유로 Bulgakov의 작품은 종종 소련 지도부가 좋아하지 않았습니다.

자유의 환상

그의 책에서 Bulgakov는 Moliere의 예를 사용하여 그에게 매우 중요한 주제 인 권력과 예술, 예술가가 얼마나 자유로울 수 있는지를 제기합니다. Molière의 인내심이 바닥났을 때 그는 왕실의 폭정이 싫다고 외쳤습니다. 마찬가지로 Bulgakov는 스탈린의 폭정을 싫어했습니다. 그리고 어떻게 든 자신을 설득하기 위해 그는 악이 최고 권력이 아니라 지도자의 환경, 공무원 및 신문 바리새인에 있다고 썼습니다. 1930 년대에는 스탈린의 순수함과 순수함을 믿었던 지식인의 상당 부분이 실제로 있었기 때문에 Bulgakov는 그러한 환상에 빠져 들었습니다. Mikhail Afanasyevich는 예술가의 특징 중 하나 인 사람들 사이의 치명적인 외로움을 실현하려고 노력했습니다.

권력에 대한 풍자

Bulgakov의 이야기 "Heart of a Dog"는 Bulgakov의 다음 걸작이되었으며 1925 년에 썼습니다. 가장 일반적인 정치적 해석은 "러시아 혁명"이라는 개념과 프롤레타리아트의 사회적 의식의 "각성"으로 귀결됩니다. 주인공 중 하나는 많은 권리와 자유를 얻은 Sharikov입니다. 그리고 그의 이기적인 이익이 빠르게 드러나고 그와 같은 사람들과 그에게 이러한 모든 권리를 부여한 사람들을 배신하고 파괴합니다. 이 작업의 끝은 Sharikov 제작자의 운명이 봉인되었음을 보여줍니다. 그의 이야기에서 Bulgakov는 1930년대의 대규모 스탈린주의 탄압을 예측하는 것 같습니다.

Bulgakov의 이야기 "The Heart of a Dog"는 많은 문학 평론가들에 의해 당시 정부에 대한 정치적 풍자로 간주됩니다. 그리고 그들의 주요 역할은 다음과 같습니다. Sharikov-Chugunkin은 스탈린 자신 ( "철의 성"이 말하는 것처럼), Preobrazhensky-Lenin (국가를 변화시킨 사람), Dr. Bormental (지속적으로 Sharikov와 충돌)-Trotsky입니다. ( Bronstein), Shvonder - Kamenev, Zina - Zinoviev, Daria - Dzerzhinsky 등

팸플릿

원고를 읽은 Gazetny Lane의 작가 회의에서 OGPU 요원이 참석하여 화려한 대도시 문학계에서 읽은 것은 101 학년 작가의 회의에서 연설보다 훨씬 더 위험 할 수 있다고 지적했습니다. 전 러시아 시인 연합.

Bulgakov는 마지막까지 작품이 Nedra 연감에 출판되기를 바랐지만 Glavlit에 가서 읽는 것도 허용되지 않았지만 원고는 어떻게 든 L. Kamenev에게 넘겨졌습니다. 현재에 대한 날카로운 팜플렛이기 때문에 인쇄하십시오. 그런 다음 1926 년에 Bulgakov 's에서 수색이 있었고 책의 원고와 일기가 압수되었으며 Maxim Gorky의 청원 후 3 년 만에 저자에게 반환되었습니다.

죽음 직전에도 Mikhail Afanasyevich는 20 세기 러시아 문학의 가장 신비한 작품 중 하나를 연마하는 것을 멈추지 않고 소설 원고를 수정했습니다. 저자가 편집 한 마지막 문구는 Margarita의 발언이었습니다. "그래서 작가들이 관을 따르고 있다는 뜻입니까?"

새해 첫날에는 상황이 어려웠습니다. 1월 6일, 그는 “1939년 가을에 생각했다. Per가 6.1.1940에 시작했다. 놀다. 옷장 출구. 새 집. 알함브라. 총사. 무례함에 대한 독백. 그레나다. 그레나다의 죽음. Richard I. 아무것도 쓰여 있지 않고 머리는 가마솥과 같습니다 ... 아파요 아파요 ... "

Marietta Chudakova의 책 "Mikhail Bulgakov의 전기"에서

의사로서 그는 자신의 날이 얼마 남지 않았음을 이해했고, 작가이자 철학자로서 그는 죽음이 끝이라고 믿지 않았습니다. 우리는 그것이 어떻게 일어나는지 상상할 수 없습니다. 그러나 어떻게 든 발생합니다 ...”(Sergei Yermolinsky의 회고록에서).

1. Mikhail Bulgakov는 7 살 때 그의 첫 문학 작품 인 "스베틀라나의 모험"이라는 이야기를 썼습니다. 체육관 5 학년에서 그의 펜 아래에서 feuilleton "The Day of the Chief Physician"이 나왔고 미래의 작가도 에피 그램과 풍자시를 작곡했습니다. 그러나 젊은 Bulgakov는 의학을 그의 실제 소명으로 간주하고 의사가되는 꿈을 꾸었습니다.

어린이 공연 "Princess Pea". 뒷면에는 설명 비문 N.A가 있습니다. Bulgakova: “Syngaevsky, Bulgakov 및 기타. Misha는 Leshy의 역할을 훌륭하게 수행합니다. (오른쪽에 있습니다). 1903년

2. Bulgakov는 그가 참석했던 모든 공연과 콘서트에서 극장 티켓을 모았습니다.

미하일 불가코프와 레오니드 바라토프 감독, 1928년

3. 작가는 그의 작품, 특히 연극에 대한 평론가의 리뷰와 함께 특별 앨범 신문과 잡지 스크랩을 수집했습니다. Bulgakov의 계산에 따르면 게시 된 리뷰 중 298 개의 부정적인 리뷰가 있었고 3 개만이 마스터의 작업을 긍정적으로 평가했습니다.

모스크바 라디오 스튜디오에서 모스크바 예술 극장의 예술가들과 미하일 불가코프. 1934년

4. Turbins의 날 모스크바 예술 극장 (The White Guard의 원래 제목은 이념적 이유로 변경되어야 함)의 첫 번째 작품은 연극이 금지되면 극장을 폐쇄하겠다고 선언 한 Konstantin Stanislavsky에 의해 저장되었습니다. 그러나 Petliurists에 의한 유대인 구타의 중요한 장면은 피날레에서 "Internationale"의 "증가하는"소리와 Myshlaevsky의 입술에서 볼셰비키와 적군에 대한 건배에서 제거되어야했습니다. 소개되었습니다.

5. 스탈린은 Turbins를 매우 좋아했으며 공연을 최소 15 번 이상 관람했으며 정부 상자에서 예술가들에게 열정적으로 박수를 보냈습니다. 8 번 "민족의 아버지"는 극장의 "Zoyka 아파트"에있었습니다. E. Vakhtangov. 문학에서 정치적 투쟁의 강도를 장려하면서 (별도의 타격이 Bulgakov에 도달하여 그의 창의적이고 개인적인 운명에 고통스럽게 영향을 미쳤습니다) 동시에 스탈린은 작가를 후원했습니다.

6. 1926 년 Lunacharsky의 보고서로 시작된 "소련 권력의 극장 정책"이라는 획기적인 토론에서 Vladimir Mayakovsky는 모스크바 예술 극장에 대해 소음을 냈습니다. 화이트 가드와 함께! 우리는 실수로 Bulgakov에게 부르주아지의 손에 삐걱 거리는 기회를 주었고 삐걱 거 렸습니다. 그리고 우리는 포기하지 않을 것입니다. (좌석의 목소리: "금지?") 아니요, 금지하지 마십시오. 금지하면 무엇을 얻을 수 있습니까? 이 문학이 모퉁이로 옮겨져 예세닌의시를 다시 쓴 형태로 200 번 읽은 것과 같은 기쁨으로 읽을 수 있도록 ... "
Mayakovsky는 단순히 극장에서 The Days of the Turbins를 야유 할 것을 제안했습니다. 동시에 혁명의 가수는 종종 Bulgakov의 당구 파트너 였지만 그들의 견해의 "내전"은 시인의 비극적 인 죽음까지 계속되었습니다.

7. 1934 년 Mikhail Afanasyevich Bulgakov는 모스크바 발명가 Nikolai Ivanovich Timofeev가 타임머신을 만들고 그 도움으로 Tsar Ivan the Terrible을 20 세기 30 년대로 옮기는 방법에 대한 연극 코미디 "Ivan Vasilyevich"를 썼습니다. 차례로, 모든 Rus의 강력한 통치자와 유사한 두 방울의 물과 같은 집 관리자 Bunsha-Koretsky와 사기꾼 Georges Miloslavsky는 과거로 떨어집니다. Ivan Vasilyevich의 성격과 Joseph Stalin의 성격 사이의 유사성이 명백했기 때문에 연극은 작가의 생애 동안 출판되지 않았습니다.

1973 년 Leonid Gaidai "Ivan Vasilievich"가 촬영 한 영화가 전국 영화관에서 큰 성공을 거두었습니다. 감독은 Bulgakov의 아이디어를 신중하게 다루고 몇 가지 세부 사항 만 변경했으며 특히 액션을 20 세기 70 년대로 옮기고 상황을 현대화했습니다. 영화가 개봉된 시간.

8. 1937년 푸쉬킨의 비극적인 죽음 100주년을 기념했을 때 여러 작가들이 푸쉬킨에게 바치는 희곡을 발표했습니다. 그 중에는 주인공이 없다는 점에서 다른 극작가의 작품과 구별되는 불가코프의 연극 '알렉산더 푸쉬킨'이 있었다. 작가는 무대에서 Alexander Sergeevich로 추정되는 모습이 저속하고 맛이 없어 보일 것이라고 믿었습니다.

9. Woland의 유명한 조수인 고양이 Behemoth는 실제 프로토 타입을 가지고있었습니다. Mikhail Bulgakov에게는 Behemoth라는 검은 개가있었습니다. 이 개는 매우 똑똑했습니다.

Mikhail Bulgakov의 무덤에있는 Nikolai Gogol의 무덤에서 나온 돌

10. 작가가 사망 한 후 그의 미망인 Elena Shilovskaya는 거대한 화강암 블록을 묘비로 선택했습니다. "Calvary"는 산과 닮았 기 때문에 명명되었습니다. 백년 동안이 돌은 Bulgakov가 우상화 한 작가 Gogol의 무덤에있는 십자가의 발이었습니다. 그러나 Nikolai Gogol의 매장지에 흉상을 설치하기로 결정했을 때 Bulgakov의 유언을 이행하는 돌 ( "당신의 주철 외투로 나를 덮으십시오"라고 그는 마지막 편지 중 하나에 썼습니다)은 다음과 같이 옮겨졌습니다. 노보데비치 공동묘지.

마지막 사진 중 하나. 그의 아내 Elena Shilovskaya와 Mikhail Bulgakov.

Mikhail Afanasyevich Bulgakov는 러시아 작가입니다.
Mikhail Bulgakov는 1891 년 5 월 15 일 (구식에 따르면 5 월 3 일) 키예프에서 키예프 신학 아카데미 서양 종교학과 교수 인 Afanasy Ivanovich Bulgakov의 가족으로 태어났습니다. 가족은 많았고 (Mikhail은 장남이며 4 명의 자매와 2 명의 형제가 있음) 친절했습니다. 나중에 M. Bulgakov는 Dnieper의 가파른 경사면에있는 아름다운 도시, Andreevsky Descent의 시끄럽고 따뜻한 토착 둥지의 편안함, 미래의 빛나는 전망, 자유롭고 멋진 인생.

가족의 역할은 또한 미래의 작가에게 분명한 영향을 미쳤습니다. 선과 악 (게으름, 낙담, 이기심)에 대해 의심하지 않는 Varvara Mikhailovna의 어머니의 확고한 손, 아버지의 교육 및 근면 (“My love is green a lamp and books in my office.”Mikhail Bulgakov는 나중에 직장에 늦게까지 머물렀던 아버지를 회상하며 이렇게 썼습니다.) 무조건적인 지식의 권위와 이를 알지 못하는 무지에 대한 경멸이 가정을 지배한다.

Mikhail이 16세였을 때 그의 아버지는 신장병으로 사망했습니다. 그럼에도 불구하고 미래는 아직 취소되지 않았으며 Bulgakov는 Kyiv University 의과 대학의 학생이되었습니다. "의사라는 직업은 나에게 훌륭해 보였습니다. "그는 나중에 자신의 선택을 설명하면서 말했습니다. 의학에 유리한 가능한 주장 : 미래 활동의 독립성 (개인 진료), "사람의 유기체"에 대한 관심, 그를 도울 기회. 다음 - 그 당시에는 너무 이른 첫 번째 결혼. 2학년 마이클은 어머니의 뜻에 반해 체육관을 막 졸업한 젊은 타티아나 라파와 결혼한다.

젊은 의사 Mikhail Bulgakov

대학에서 Bulgakov의 연구는 일정보다 일찍 중단되었습니다. 세계 대전이 있었고 1916 년 봄 Mikhail은 "두 번째 민병대의 전사"(졸업장은 나중에 받음)로 대학에서 풀려 났고 자발적으로 Kyiv 병원 중 한 곳에서 일했습니다. 부상당하고 고통받는 사람들이 그의 의료 세례가 되었습니다. “누가 피 값을 지불하겠느냐? 아니요. 아무도 없습니다.” 그는 몇 년 후 White Guard의 페이지에 썼습니다. 1916년 가을, 불가코프 박사는 스몰렌스크 지방에 있는 작은 젬스트보 병원에 처음으로 임명되었습니다.

일상 생활의 붕괴, 극단적 인 일상 생활을 배경으로 도덕 분야의 끊임없는 긴장과 관련된 선택이 미래의 작가를 형성했습니다. 그것은 긍정적이고 효과적인 지식에 대한 열망, 즉 "자연 주의자"의 무신론적 세계관에 대한 반성의 심각성과 다른 한편으로는 더 높은 원칙에 대한 믿음이 특징입니다. 또 중요한 것은 의료 행위가 해체적 사고방식을 위한 여지를 남기지 않았다는 것입니다. 아마도 그것이 Bulgakov가 세기 초의 모더니스트 경향에 영향을받지 않은 이유 일 것입니다.

군 야전 병원에서 근무한 최근 학생의 일상적인 수술 실습, 그리고 수많은 예상치 못한 질병에 홀로 대처하여 인간의 생명을 구하는 시골 의사의 귀중한 경험. 독립적인 결정을 내릴 필요성, 책임. 예, 뛰어난 진단사의 드문 선물입니다. 앞으로 Mikhail Afanasyevich는 또한 자신을 사회적 진단사로 보여주었습니다. 작가가 그 나라의 사회적 과정의 발전에 대한 실망스러운 예측에 얼마나 지각력이 있는지는 분명합니다.

전환점에서

어제의 학생이 자라서 단호하고 경험이 풍부한 zemstvo 의사로 변모하는 동안 앞으로 수십 년 동안 그녀의 운명을 결정한 사건이 러시아에서 시작되었습니다. 차르의 퇴위, 2월, 마침내 1917년 10월 쿠데타. “현재는 눈치 채지 않고 살려고 노력할 정도입니다 ... 최근 모스크바와 사라토프 여행에서 모든 것을 내 눈으로 봐야했고 더 이상보고 싶지 않았습니다. 나는 백일해와 사악한 욕설을 가진 회색 군중이 기차에서 창문을 부수는 것을 보았고 사람들이 구타당하는 것을 보았습니다. 나는 모스크바에서 파괴되고 불타버린 집들을 보았다... 어리석고 잔인한 얼굴들... 나는 압류되고 잠긴 은행의 입구를 포위하는 군중들, 상점들의 배고픈 꼬리들... 나는 그들이 쓴 신문지를 보았다, 본질적으로, 한 가지에 대해 : 남쪽과 서쪽과 동쪽과 감옥에 쏟아지는 피에 대해. 나는 내 눈으로 모든 것을 보았고 마침내 무슨 일이 일어 났는지 이해했습니다.”(1917 년 12 월 31 일 Mikhail Bulgakov가 그의 여동생 Nadezhda에게 보낸 편지에서).

1918년 3월 불가코프는 키예프로 돌아갔다. White Guards, Petliurists, Germans, Bolsheviks, Hetman Pavel Petrovich Skoropadsky의 민족 주의자, 그리고 다시 볼셰비키의 물결이 도시를 휩쓸고 있습니다. 각 정부가 총동원하고 있고 손에 총을 든 사람은 모두 의사가 필요합니다. Bulgakov도 동원되었습니다. 군의관으로서 후퇴하는 지원군과 함께 북 코카서스로 간다. Bulgakov가 러시아에 남아 있다는 사실은 자유로운 선택이 아니라 상황의 조합의 결과 일뿐입니다. 그는 백군과 그 동조자들이 나라를 떠났을 때 장티푸스에 걸렸습니다. 나중에 T. N. Lappa는 Bulgakov가 환자 인 그를 러시아에서 데려 가지 않은 것에 대해 한 번 이상 그녀를 비난했다고 증언했습니다.

회복 후 Mikhail Bulgakov는 약을 떠나 신문과 협력하기 시작했습니다. 그의 첫 번째 홍보 기사 중 하나는 "Future Prospects"입니다. 백인 사상에 대한 집념을 숨기지 않는 저자는 러시아가 서구에 한참 뒤쳐질 것이라고 예언한다. 첫 번째 극적인 실험은 Vladikavkaz에서 나타났습니다. 유머러스한 단막 "자기 방어", "Paris Communards", 드라마 "The Turbine Brothers"및 "The Mullah 's Sons". 그들 모두는 Vladikavkaz 극장의 무대를 걸었습니다. 그러나 저자는 그것들을 상황에 의해 강요된 단계로 취급했다. 저자는 "물라의 아들들"을 다음과 같이 평가할 것입니다. 1921년, 처음에...”. 그는 동생에게 좀 더 사려 깊은 일 ( "터빈 브라더스")에 대해 씁쓸하게 말할 것입니다. , 천둥 홀에서. 그리고 그는 생각했습니다. .

불가코프의 모스크바로의 이적

아마도 직업 변경은 상황에 따라 결정되었을 수도 있습니다. 최근 백군의 군의관이 볼셰비키의 권력이 확립 된 도시에 살았습니다. 곧 Bulgakov는 전국에서 작가들이 몰려 드는 모스크바로 이사했습니다. 수도에 수많은 문학계가 생겼고 개인 출판사가 문을 열었고 서점이 일했습니다. 1921 년 배고프고 추운 모스크바에서 Bulgakov는 지속적으로 새로운 직업을 습득했습니다. 그는 Gudok에 글을 쓰고 On the Eve의 베를린 편집 사무소와 협력하고 창작계에 참석하고 문학적 지인을 만들었습니다. 그는 신문에서 강제 노동을 혐오스럽고 무의미한 활동으로 간주합니다. 그러나 당신은 또한 생계를 꾸려야 합니다. 작가의 세 번째 부인 인 Elena Sergeevna Shilovskaya에게 보낸 편지로 태어난 미완성 이야기 "To a Secret Friend"(1929)에서 Mikhail Afanasyevich Bulgakov는 "... 나는 삼중 생활을했습니다. "라고 썼습니다. Nakanun에 실린 에세이에서 Bulgakov는 공식 슬로건과 신문 우표를 비웃었습니다. "나는 기어 다니기 위해 태어난 평범한 사람입니다. "내레이터는 feuilleton "Forty Forties"에서 자신을 인증했습니다. 그리고 "Red Stone Moscow"에세이에서 그는 유니폼 캡 밴드의 코 케이드를 설명했습니다. "망치와 삽이 아니라 낫과 갈퀴가 아니라 어떤 경우에도 낫과 망치가 아닙니다."

The Eve에서는 The Extraordinary Adventures of a Doctor(1922)와 Notes on the Cuffs(1922-1923)가 출판되었습니다. The Doctor 's Extraordinary Adventures에서 연속적인 권위와 군대에 대한 설명은 저자가 적개심을 숨기지 않고 제공합니다. 탈영의 합리성에 대한 선동적인 생각에 이른다. Adventures의 주인공은 흰색 아이디어나 빨간색 아이디어를 받아들이지 않습니다. 작업에서 작업으로, 두 전쟁 진영을 감히 비난하는 작가의 용기가 강해졌습니다.

Mikhail Bulgakov는 다른 형태의 디스플레이가 필요한 새로운 자료를 마스터했습니다. 1920 년대 초 모스크바, 이전에는 알려지지 않은 유형의 새로운 삶의 방식의 특징입니다. 정신적, 육체적 힘을 동원하는 대가로 (모스크바에 주택 위기가 있었고 작가는 공동 아파트의 방에서 살았습니다. 나중에 "Moonshine Life"이야기에서 흙, 술취한 싸움 및 고독의 불가능성), Bulgakov는 "The Diaboliad"( 1924)와 Fatal Eggs (1925)의 두 가지 풍자적 이야기를 출판했으며 Heart of a Dog (1925)를 썼습니다. 현대의 아픔에 대한 이야기를 환상적인 형태로 쏟아낸다.

"치명적인 달걀"

소비에트 공화국에는 닭 역병 ( "치명적인 계란")이있었습니다. 정부는 "닭고기 스톡"을 복원해야하며 "적색 광선"을 발견 한 Persikov 교수에게로 향합니다. 그 영향으로 생명체는 즉시 거대한 크기에 도달 할뿐만 아니라 존재 투쟁에서 비정상적으로 공격적입니다. . 소비에트 러시아에서 일어나고 있는 일에 대한 암시는 극도로 투명하고 두려움이 없습니다. 교수 실험을 위해 해외에서 보낸 뱀과 타조 알을 실수로 받은 치킨 스테이트 농장의 무식한 이사 Rokk는 '빨간 빔'을 사용하여 거대한 동물 무리를 끌어냅니다. 자이언츠는 모스크바로 이동합니다. 수도는 행복한 사고로만 구해집니다. 전례없는 서리가 내립니다. 이야기의 끝에서 잔인한 군중이 교수의 실험실을 부수고 그의 발견은 그와 함께 죽습니다. Bulgakov가 제안한 사회적 진단의 정확성은 "볼셰비키는 군사적 승리를 잘 조직하고 보호 할 수 있지만 창의적 평화 작업에 완전히 부적합하다는 것이 이야기에서 매우 분명하다고 쓴 신중한 비평가들에 의해 정당하게 평가되었습니다. 그들의 철 주문."

"개의 심장"

다음 작품인 "Heart of a Dog"(1925)는 더 이상 인쇄가 허용되지 않았으며 1987년 페레스트로이카 시대에만 러시아에서 인쇄되었습니다. 그녀의 문구와 공식은 지적인 사람의 구두 연설에 즉시 들어갔습니다. "폐허는 벽장이 아니라 마음에 있습니다." 그리고 "당신이 놓칠 수 없는 것, 당신이 아닌 것은 없다", "진실을 말하는 것이 쉽고 즐겁다".

이야기의 주인공 인 Preobrazhensky 교수는 의학 실험을 수행하고 술에 취한 싸움으로 사망 한 "프롤레타리아"Chugunkin의 장기를 길 잃은 개에 이식합니다. 외과의사에게 뜻밖에도 개는 사람으로 변하고 이 사람은 죽은 덩어리의 정확한 반복이다. 개라고 불리는 교수 인 Sharik이 보호소의 새 주인에게 친절하고 총명하며 감사하다면 기적적으로 부활 한 Chugunkin은 전투적으로 무지하고 저속하며 뻔뻔 스럽습니다. 이를 확신한 교수는 역수술을 감행하고, 포근한 그의 아파트에 착한 강아지가 다시 나타난다.

교수의 위험한 수술 실험은 러시아에서 벌어지고 있는 '대담한 사회적 실험'에 고개를 끄덕이게 한다. Bulgakov는 "사람"을 이상적인 존재로 보는 경향이 없습니다. 그는 혁명이 아니라 대중을 계몽하는 어렵고 긴 길, 진화의 길만이 국가 생활의 진정한 개선으로 이어질 수 있다고 확신합니다.

"화이트 가드"

Mikhail Afanasyevich Bulgakov를 놓아주지 않고 남북 전쟁 기간 동안 경험했습니다. 1925년 The White Guard의 첫 번째 부분이 Rossiya 잡지에 실렸습니다. 이 달 동안 작가는 새로운 소설을 가지고 있으며 Tatyana Lappa를 떠나 그의 두 번째 아내가 된 Lyubov Evgenievna Beloselskaya-Belozerskaya에게 "White Guard"를 바칩니다. Bulgakov는 19 세기 위대한 러시아 문학의 전통이 절망적으로 구식이며 더 이상 누구에게도 흥미롭지 않다고 많은 사람들이 확신 할 때 근본적으로 변화된 조건에서 글쓰기의 길을 선택합니다.

Bulgakov는 시연 적으로 "구식"을 씁니다. "The White Guard"는 Pushkin의 "The Captain 's Daughter"의 서문으로 시작되며 Tolstoy의 가족 소설 전통을 공개적으로 이어갑니다. 전쟁과 평화에서와 마찬가지로 The White Guard에서 가족 사상은 러시아 역사와 밀접한 관련이 있습니다. 소설의 중심에는 우크라이나의 동족상잔 전쟁 동안 Andreevsky Spusk에 있는 "백인 장군의 집"에 있는 키예프에 살았던 깨진 가족이 있습니다. 소설의 주인공은 의사 Alexei Turbin, 그의 형제 Nikolka와 자매, 매력적인 빨간 머리 Elena, 그리고 그들의 "부드럽고 오래된"어린 시절 친구였습니다. 이미 "화이트 가드"를 여는 첫 번째 문구에서 : "두 번째 혁명의 시작부터 1918 년 그리스도 탄생 이후의 해이자 끔찍한 해였습니다."-Bulgakov는 두 가지 기준점, 두 가지 가치 체계를 다음과 같이 소개합니다. 서로를 "돌아보면". 이를 통해 작가는 현재 일어나고 있는 일의 의미를 보다 정확하게 평가하고 공정한 역사가의 눈을 통해 현대 사건을 볼 수 있습니다.

1923년으로 돌아가서 "Under the Heel"이라는 웅변적인 제목이 적힌 일기장에서 Mikhail Bulgakov는 다음과 같이 썼습니다. 그럴 수 없어. 나는 다른 어떤 것도 될 수 없고 작가가 될 수 있습니다." Maximilian Alexandrovich Voloshin (실명 Kiriyenko-Voloshin)이 개인 편지에서 "Dostoevsky와 Tolstoy의 데뷔작과 만 비교할 수있다"고 말한 Bulgakov의 강력한 문학 진입은 일반 독서 대중을 통과 할 것입니다. 그리고 위대한 러시아 작가의 탄생이 있었지만 그를 알아 차린 사람은 거의 없었습니다.

"터빈의 날들"

곧 잡지 "Russia"가 문을 닫았고 소설은 출판되지 않았습니다. 그러나 그의 캐릭터는 계속해서 작가의 의식을 어지럽혔다. Bulgakov는 The White Guard를 기반으로 한 연극 작곡을 시작합니다. 이 과정은 작가의 상상 속에서 저녁에 열리는 "마술 상자"에 대한 라인의 후기 죽은 사람의 노트 (1936-1937) 페이지에 훌륭하게 설명되어 있습니다.

그해 최고의 극장에서는 심각한 레퍼토리 위기가 발생했습니다. 새로운 드라마를 찾는 모스크바 예술 극장은 Bulgakov를 포함한 산문 작가로 향합니다. "화이트 가드"의 발자취를 따라 쓰여진 불가코프의 연극 "터빈의 날들"은 예술 극장의 "두 번째"갈매기 "가되었고 인민 교육위원회 아나톨리 바실리 예비치 루나 차르 스키는 그것을 "최초의 정치적 연극"이라고 불렀습니다. 소비에트 극장." 1926년 10월 5일에 열린 시사회는 Bulgakov를 유명하게 만들었습니다. 모든 공연은 매진입니다. 극작가가 전하는 이야기는 최근 많은 사람들이 경험한 비참한 사건의 삶의 진실로 관객을 놀라게 했습니다. 공연의 엄청난 성공에 힘 입어 잡지 "Medical Worker"는 나중에 "젊은 의사의 노트"(1925-1926)라고 불리는 일련의 이야기를 출판했습니다. 이 인쇄 된 라인은 Bulgakov가 그의 생애 동안 마지막으로 볼 운명이었습니다. 모스크바 예술 극장 초연의 또 다른 결과는 산문 작가 Bulgakov를 마침내 알아 차린 잡지와 신문 기사의 홍수였습니다. 그러나 공식적인 비판은 작가의 작품을 부르주아 가치를 주장하는 반동적이라고 낙인 찍었습니다.

Bulgakov가 새로운 청중, 새로운 삶의 방식을 배경으로 미국 최고의 극장 무대에 두려움없이 가져온 백인 장교의 이미지는 군대 든 민간인이든 지식인의 확장 된 의미를 얻었습니다. 연극에는 체호프의 모티프, 모스크바 예술 극장 "터빈"이 포함되어 있으며 "세 자매"와 관련이 있으며 1920 년대의 선전 드라마 투르 기 포스터의 실제 맥락에서 벗어났습니다. 공식적인 비판으로 적대감을 불러 일으킨 공연은 곧 제거되었지만 1932 년 개인적으로 12 번 이상 시청 한 스탈린의 의지에 의해 복원되었습니다 (지금까지 불가코프 자신에 대한 그의 태도는 미스터리로 남아 있습니다).

미하일 불가코프의 드라마

그때부터 그의 삶이 끝날 때까지 M.A. Bulgakov는 더 이상 극작을 포기하지 않았습니다. 12 개의 연극 외에도 극장 내 생활의 경험은 미완성 소설 Notes of a Dead Man의 탄생으로 이어질 것입니다 (1965 년 소련에서 Theatrical Novel이라는 제목으로 처음 출판 됨). Parokhodstvo 신문에서 일하고 자신의 소설을 바탕으로 연극을 작곡하는 야심 찬 작가 Maksudov의 주인공은 변장하지 않은 전기입니다. 이 연극은 Ivan Vasilievich와 Aristarkh Platonovich라는 두 명의 전설적인 인물이 감독하는 독립 극장을 위해 Maksudov가 썼습니다. 예술 극장과 20세기의 가장 큰 러시아 연극 감독인 Konstantin Stanislavsky와 Nemirovich-Danchenko에 대한 언급은 쉽게 알아볼 수 있습니다. 이 소설은 극장 사람들에 대한 사랑과 존경으로 가득 차 있지만, 연극적 마술을 창조하는 사람들의 복잡한 캐릭터와 국내 대표 극장의 연극적 부침을 풍자적으로 묘사하기도 한다.

"조이카의 아파트"

The Days of the Turbins와 거의 동시에 Bulgakov는 비극적 인 희극 Zoya 's Apartment (1926)를 썼습니다. 연극의 줄거리는 그 해와 매우 관련이 있습니다. 진취적인 Zoika Peltz는 자신의 아파트에서 지하 매춘 업소를 조직하여 자신과 연인을 위해 외국 비자를 사기 위해 돈을 저축하려고합니다. 연극은 언어 형식의 변화로 표현되는 사회적 현실의 급격한 붕괴를 포착합니다. Obolyaninov 백작은 "이전 백작"이 무엇인지 이해하기를 거부합니다. "내가 어디로 갔습니까? 여기, 당신 앞에 서 있습니다." 명백한 순수함으로 그는 새로운 가치만큼 "새로운 단어"를 받아들이지 않습니다. Zoya의 "스튜디오" 관리자 인 매력적인 악당 Ametistov의 화려한 카멜레온은 상황에 자신을 적용하는 방법을 모르는 백작과 현저한 대조를 이룹니다. 두 개의 중심 이미지 인 Ametistov와 Count Obolyaninov의 대위법에서 연극의 깊은 주제 인 역사적 기억의 주제, 과거를 잊을 수 없음이 나타납니다.

"크림슨 아일랜드"

Zoya의 아파트에 이어 검열에 반대하는 극적인 팜플렛 Crimson Island (1927)가 나왔습니다. 이 연극은 챔버 극장 무대에서 러시아 인민 예술가 Alexander Yakovlevich Tairov가 상연했지만 오래 가지 못했습니다. 원주민의 봉기와 결승전의 "세계 혁명"이있는 "크림슨 아일랜드"의 음모는 노골적으로 패러디 적입니다. Bulgakov의 팜플렛은 전형적이고 특징적인 상황을 재현했습니다. 기회 주의적 감독이 원주민 봉기에 관한 연극을 리허설하고 있으며, 그는 전능 한 Savva Lukich (공연에서 유명한 검열 자처럼 보이게 만든 공연에서 피날레를 기쁘게하기 위해 피날레를 쉽게 리메이크합니다. V. 블럼).

행운이 Bulgakov와 함께한 것 같습니다. 모스크바 예술 극장의 "Days of the Turbins"에 도착하는 것은 불가능했고 "Zoyka 's Apartment"는 Vakhtangov Theatre의 직원에게 먹이를 주었고 이러한 이유로 그녀는 검열을 견뎌야했습니다. ; 외국 언론은 Crimson Island의 용기에 대해 감탄했습니다. 1927-1928의 연극 시즌에 Bulgakov는 가장 세련되고 성공적인 극작가였습니다. 그러나 Bulgakov의 극작가로서의 시간은 산문 작가의 시간만큼 갑작스럽게 끝납니다. Bulgakov의 다음 연극 "Running"(1928)은 무대에 나타나지 않았습니다.

"Zoyka의 아파트"가 러시아에 남아있는 사람들에 대해 말하면 "달리기"-그것을 떠난 사람들의 운명에 대해. 백인 장군 Khludov (그는 실제 프로토 타입을 가졌습니다-Y. A. Slashchov 장군), 높은 목표-러시아의 구원-후방에서 처형되어 정신을 잃었습니다. 정면과 카드 테이블에서 모두 공격할 준비가 되어 있는 대담한 Charnota 장군; 전 장관의 전처 인 사랑하는 여성 Serafima를 구하는 Golubkov 대학 조교수 Pierrot처럼 부드럽고 서정적입니다. 모두 극작가가 심리적 깊이로 설명합니다.

19세기 러시아 고전 문학의 교훈에 충실한 불가코프는 자신의 영웅을 희화화하지 않습니다. 인물들이 전혀 이상형으로 그려지지 않았음에도 불구하고 공감을 불러일으켰고, 실제로 이들 중에는 근래의 백위병도 많았다. 스탈린이 연극을 끝내라고 조언했듯이 그녀의 영웅 중 누구도 "소련에서 사회주의 건설에 참여"하기 위해 고국으로 돌아 가지 않았습니다. "달리기"준비 문제는 정치국 회의에서 네 번 고려되었습니다. 당국은 무대에서 백인 장교의 두 번째 등장을 허용하지 않았습니다. 작가가 지도자의 조언을 듣지 않았기 때문에 연극은 1957 년에야 수도가 아닌 스탈린 그라드에서 처음으로 상연되었습니다.

1929년 - 스탈린의 "위대한 전환점"의 해는 농민뿐만 아니라 여전히 국가에 남아 있는 모든 "개인 농부"의 운명을 깨뜨렸습니다. 이때 Bulgakov의 모든 연극이 무대에서 제거되었습니다. 필사적으로 Bulgakov는 1930 년 3 월 28 일 정부에 편지를 보냈는데, 그 편지는 후진 러시아에서 일어나고있는 "혁명적 과정에 대한 깊은 회의론"에 대해 언급하고 "그는 공산주의 연극을 작곡하려고 시도조차하지 않았다"고 인정했습니다. 진정한 시민의 용기로 가득 찬 편지의 끝 부분에는 긴급한 요청이 있었습니다.

그의 새 희곡은 The Cabal of the Saints(1929)라고 불렸다. 갈등의 중심에는 예술가와 권력이 있다. 몰리에르와 그의 불충실한 후원자 루이 14세에 관한 희곡은 내부에서 작가가 살았다. 그럼에도 불구하고 Molière의 예술을 높이 평가하는 왕은 코미디 "Tartuffe"에서 종교 단체 "Society of Holy Gifts"의 구성원을 감히 조롱 한 극작가의 후원을 박탈합니다. 이 연극("Molière"라는 이름으로)은 모스크바 예술 극장에서 6년 동안 리허설되었으며 1936년 초에 7회 공연 후 레퍼토리에서 제외되기 위해 무대에 올랐습니다. Bulgakov는 극장 무대에서 더 이상 그의 연극을 보지 못했습니다.

정부에 호소 한 결과 자유 작가가 모스크바 예술 극장의 직원으로 변모했습니다 (다른 반체제 작가 Yevgeny Ivanovich Zamyatin이 동시에 떠날 수 있었음에도 불구하고 작가는 해외에서 석방되지 않았습니다) . Bulgakov는 Gogol의 "Dead Souls"의 자신의 무대 제작을 지원하는 조감독으로 모스크바 예술 극장에 입학했습니다. 밤에 그는 "악마에 관한 소설"을 작곡합니다 (이것이 Mikhail Bulgakov가 원래 "마스터와 마가리타"에 관한 소설을 본 방법입니다). 동시에 원고 여백에 "죽기 전에 끝내라"라는 비문이 나타났습니다. 소설은 이미 작가에 의해 그의 삶의 주요 작품으로 인정되었습니다.

1931 년 Bulgakov는 미래의 가스 전쟁에 관한 연극인 유토피아 "Adam and Eve"를 완성했으며 그 결과 잃어버린 레닌 그라드에서 소수의 사람들 만이 살아 남았습니다. 광신적 인 공산주의자 Adam Krasovsky는 그의 아내 Eva가 장치를 만드는 데 성공한 과학자 Efrosimov , 죽음에서 구하는 노출; 소설 "Red Greens"의 창작자 인 소설가 기회주의자 Donut-Nepobeda; Gogol의 Petrushka와 같은 책을 삼키는 Marquises의 매력적인 훌리건. 성서적 회상, 모든 이론이 서로 서 있다는 Efrosimov의 위험한 주장과 연극의 평화 주의적 동기는 "아담과 이브"도 작가의 생애 동안 상연되지 않았다는 사실로 이어졌습니다.

1930 년대 중반에 Bulgakov는 또한 푸쉬킨이없는 푸쉬킨에 대한 연극인 드라마 The Last Days (1935), 강력한 차르와 바보 집 관리자에 대한 코미디 Ivan Vasilyevich (1934-1936)를 썼습니다. 타임머신의 작동은 수 세기에 걸쳐 변화했습니다. 유토피아 "Bliss"(1934)는 사람들의 철갑 욕망으로 메마른 불길한 미래에 관한 것입니다. 마지막으로 세르반테스의 돈키호테(1938)를 상연했는데, 불가코프의 펜 아래 독립극으로 변모했다.

Mikhail Bulgakov는 가장 어려운 길을 선택했습니다. 자신, 개인, 열망, 계획의 경계를 확고하게 정의하고 외부에서 부과 된 규칙과 기준을 충실히 따르지 않는 사람의 길입니다. 1930년대에 불가코프의 극작술은 그의 산문이 전처럼 검열을 받을 수 없었다. 전체주의 러시아에서는 극작가의 주제와 줄거리, 그의 생각과 성격이 불가능합니다. “지난 7년 동안 16가지 일을 했는데 한 가지 빼고 다 죽었고 그게 고골의 무대였어! 17 일이나 18 일이 갈 것이라고 생각하는 것은 순진 할 것입니다.”Bulgakov는 1937 년 10 월 5 일 Vikenty Vikentievich Veresaev에게 씁니다.

"마스터와 마가리타"

그러나 “그가 닥칠 그런 작가는 없다. 그가 침묵했다면 그는 진짜가 아니 었습니다.”이것은 Bulgakov 자신의 말입니다 (1931 년 5 월 30 일 스탈린에게 보낸 편지에서). 그리고 실제 작가 Mikhail Bulgakov는 계속 작업합니다. 그의 경력의 왕관은 작가에게 사후 세계적 명성을 가져다 준 소설 "마스터와 마가리타"였습니다.

이 소설은 원래 외경 "악마의 복음"으로 생각되었으며, 텍스트의 초판에는 미래의 타이틀 캐릭터가 없었습니다. 수년에 걸쳐 원래 아이디어는 작가 자신의 운명을 통합하면서 더욱 복잡해지고 변형되었습니다. 나중에 그의 세 번째 아내 인 Elena Sergeevna Shilovskaya가 된 여성이 소설에 들어갔습니다 (그들의 지인은 1929 년에 생겼고 결혼은 1932 년 가을에 공식화되었습니다). 외로운 작가(마스터)와 그의 충실한 친구(마르가리타)는 인류 세계사의 중심 인물 못지않게 중요한 인물이 될 것입니다.

1930년대에 사탄이 모스크바에 머문 이야기는 2천년 전에 일어난 예수의 출현 전설을 반영합니다. 한때 그들이 신을 인식하지 못한 것처럼 Muscovites도 악마를 인식하지 못하지만 Woland는 그의 잘 알려진 징후를 숨기지 않습니다. 또한 반종교 잡지 Berlioz의 편집자이자 시인 Ivan Bezrodny 그리스도에 관한시의 저자 인 Woland를 깨달은 것처럼 보이는 영웅이 만납니다.

사건은 많은 사람들 앞에서 일어났지만 여전히 이해되지 않았습니다. 그리고 그가 창작한 소설 속 스승만이 역사의 흐름의 의미와 통일성을 회복하도록 주어진다. 익숙해지는 창조적 재능으로 마스터는 과거의 진실을 "추측"합니다. Woland가 목격 한 역사적 현실에 대한 침투의 충실도는 마스터와 현재의 묘사의 충실도, 적절성을 확인합니다. Pushkin의 "Eugene Onegin"에 이어 Bulgakov의 소설은 잘 알려진 정의에 따라 소비에트 생활의 백과 사전이라고 할 수 있습니다. 새로운 러시아의 삶과 관습, 인간의 유형과 특징적인 행동, 의복과 음식, 사람들의 의사 소통 및 직업 방식-이 모든 것이 치명적인 아이러니와 동시에 5 월 며칠의 파노라마에서 날카로운 서정으로 독자 앞에 배치됩니다.

Mikhail Bulgakov는 The Master와 Margarita를 "소설 속의 소설"로 구성합니다. 그 행동은 1930 년대 모스크바에서 사탄이 전통적인 보름달 스프링 볼을 준비하는 것처럼 보이고 고대 도시 Yershalaim에서 "방황하는 철학자"예슈아에 대한 로마 총독 빌라도의 재판이 있습니다. 일어난다. 마스터 본 디오 빌라도에 관한 소설의 현대적이고 역사적인 작가는 두 줄거리를 연결합니다.

무슨 일이 일어나고 있는지에 대한 전국적인 관점이 "유일한 진실"로 확인되었을 때 Bulgakov는 "작문 팀"(MASSOLIT)의 구성원에 반대하면서 세계사 사건에 대한 주관적인 견해를 강조했습니다. 고독한 창조자. 예슈아의 죽음에 관한 이야기를 전하는 소설의 캐스트 "고대 장"이 작가가 스승에 대한 개인적인 이해로서 개인에게 드러난 진실로 소개된 것은 우연이 아닙니다.

소설은 신앙, 종교적 또는 무신론적 세계관 문제에 대한 작가의 깊은 관심 특성을 보여주었습니다. 성직자 가족과 기원으로 연결되어 있지만 "과학적"책 버전 (Mikhail의 아버지는 "아버지"가 아니라 학식있는 성직자 임), 평생 동안 Bulgakov는 종교에 대한 태도 문제에 대해 진지하게 반영했습니다. 30년대는 공개 토론의 대상이 아니었습니다. The Master and Margarita에서 Bulgakov는 비극적 인 20 세기의 창의적인 사람을 전면에 내세우고 푸쉬킨에 이어 인간의 자립, 그의 역사적 책임을 주장합니다.

아티스트 불가코프

Bulgakov 작품의 모든 예술적 특징은 일어나는 일에 대한 독자의 태도를 개발하는 데 목적이 있습니다. 작가의 거의 모든 것은 이전의 명확성을 파괴하도록 설계된 수수께끼로 시작됩니다. 따라서 The Master and Margarita에서 Bulgakov는 의도적으로 캐릭터에게 비 전통적인 이름을 부여합니다. 사탄-Woland, 예루살렘-Yershalaim, 그는 악마의 영원한 적을 예수가 아니라 Yeshua Ha-Nozri라고 부릅니다. 독자는 잘 알려진 것에 의존하지 않고 독립적으로 일어나고있는 일의 본질에 침투하고 인류 세계사의 중심 에피소드 인 빌라도의 재판, 예수의 죽음과 부활.

Bulgakov의 작품에서 순간적인 현재의 시간은 필연적으로 인류의 "큰"역사인 "천년의 푸른 회랑"의 시간과 관련이 있습니다. The Master and Margarita에서 장치는 텍스트의 전체 공간에 걸쳐 배치됩니다. 따라서 소비에트 시대의 현재 순간적인 가치에 의문을 제기하고 명백한 일시적인 것과 의심을 드러냅니다.

Mikhail Bulgakov는 또 다른 특징이 특징입니다. 산문이든 드라마이든 그의 영웅은 작가가 운명의 기원으로 돌아갑니다. 그리고 Molière는 여전히 그의 천재성 ( "The Cabal of the Saints")의 규모를 알지 못하고 푸쉬킨의시 ( "The Last Days")는 베네딕트보다 약한 것으로 간주되며 예슈아 방랑자조차도 고통을 두려워하며 느끼지 않습니다. 전능하고 불멸. 역사의 심판은 아직 끝나지 않았습니다. 시간이 흐르면서 변화의 기회가 생깁니다. 아마도 전능 한 통치자에 관한 것이 아니라 운명이 아직 최종 형태를 취하지 않은 많은 사람들 중 한 명에 대한 드라마로 쓰여진 Batum (1939)을 상연하는 것을 불가능하게 만든 것은 Bulgakov 시학의 이러한 특징이었을 것입니다. 마지막으로 Bulgakov의 작품에는 두 가지 엔딩 변형 만 있습니다. 주인공의 죽음으로 끝나는 것이거나 엔딩이 열려있는 것입니다. 작가는 무수한 가능성이 있는 세계의 모델을 제시한다. 그리고 행위를 선택할 권리는 배우에게 있다. 따라서 저자는 독자가 자신이 자신의 운명의 창조자임을 느끼도록 도와줍니다. 그리고 국가의 삶은 많은 개인의 운명으로 구성됩니다. 작가 Bulgakov가 제안한 자유롭고 역사적으로 책임감있는 사람, 자신의 이미지와 초상으로 현재와 미래를 "조각"한다는 아이디어는 그의 전체 창작 생활에 대한 귀중한 증거입니다.

"바툼"

"Batum"은 Mikhail Afanasyevich Bulgakov (원래는 "The Shepherd"라고 불림)의 마지막 연극이었습니다. 극장은 스탈린 60주년을 준비하고 있었다. 검열과 리허설을 통해 특히 중요한 것을 전달하는 데 필요한 몇 달을 고려하여 기념일을 위한 작가 검색은 빠르면 1937년에 시작되었습니다. 모스크바 예술 극장 이사의 긴급 요청 후 Bulgakov는 지도자에 대한 연극 작업을 시작했습니다. 아첨하는 명령을 거부하는 것은 위험했습니다. 그러나 Bulgakov는 또한 여기에서 색다른 길을 택합니다. 그는 다른 기념 작품의 저자로서 전능 한 지도자에 대해 글을 쓰지 않고 Dzhugashvili의 청소년에 대해 이야기하며 신학교에서 퇴학하면서 연극을 시작합니다. 그런 다음 그는 굴욕, 감옥 및 망명을 통해 영웅을 이끌고 있습니다. 즉, 독재자를 평범한 극적인 캐릭터로 바꾸고 지도자의 전기를 무료 창의적 구현의 대상으로 취급합니다. 연극을 검토한 후 스탈린은 제작을 금지했습니다.

Batum에 대한 금지 소식이 있은 지 몇 주 후인 1939 년 가을 Bulgakov는 그의 아버지가 사망 한 동일한 신장 질환의 증상 인 갑작스런 실명에 걸렸습니다. 시한부 작가의 유언은 6개월 후에 일어난 죽음을 연기할 뿐이다. 소설 "마스터와 마가리타", 소설 "개 심장", "무슈 드 몰리에르의 삶"( 1933), 작가 16 연극의 생애 동안 출판되지 않은 것. "일몰 소설"의 출판 이후 Bulgakov는 자신의 작품으로 20 세기의 얼굴을 결정한 예술가 중 하나가 될 것입니다. 따라서 스승에게 보낸 Woland의 예언이 이루어질 것입니다. "당신의 소설은 당신에게 더 많은 놀라움을 가져다 줄 것입니다."

1940년 2월부터 친구와 친척들은 M. Bulgakov의 침대 옆에서 끊임없이 근무했습니다. 1940년 3월 10일 Mikhail Afanasyevich Bulgakov가 사망했습니다. 3월 11일 소련작가동맹 건물에서 민사 추도식이 열렸다. 기념식 전에 모스크바 조각가 S.D. Merkurov는 M. Bulgakov의 얼굴에서 데스 마스크를 제거했습니다.

M. Bulgakov는 Novodevichy Cemetery에 묻혔습니다. 그의 무덤에는 그의 아내 E. S. Bulgakova의 요청에 따라 이전에 N. V. Gogol의 무덤에 놓여 있던 "갈보리"라는 별명이 붙은 돌이 설치되었습니다.

1966 년 Moskva 잡지는 처음으로 소설 The Master and Margarita를 컷으로 출판하기 시작했습니다. 이것은 작가 E. S. Bulgakova의 미망인의 엄청난 노력과 Konstantin Mikhailovich Simonov의 효과적인 지원 덕분에 일어났습니다. 그리고 그 이후로 소설의 개선 행렬이 시작되었습니다. 1973년 작가의 고향에서 소설의 첫 번째 완본이 나왔고, 1980년대 중반에는 소설이 해외에서 빛을 보았고 그곳에서 미국 출판사 Ardis에 의해 출판되었습니다. 그리고 1980 년대에야 뛰어난 러시아 작가의 작품이 마침내 러시아에 속속 등장하기 시작했습니다.

Bulgakov Mikhail Afanasyevich는 소개가 필요하지 않습니다. 이 위대한 산문 작가이자 극작가는 전 세계적으로 알려져 있습니다. Mikhail Afanasyevich가 이 기사에 나와 있습니다.

작가의 기원

Bulgakov M.A.는 1891년 5월 3일 키예프에서 태어났습니다. 그의 부모는 지식인의 대표자였습니다. 어머니는 Karachaev 체육관에서 교사로 일했습니다. 아버지는 교사였습니다 (그의 초상화는 위에 제시되어 있습니다). 졸업 후 그는 다른 교육 기관뿐만 아니라 그곳에서 일했습니다. 1893년 Afanasy Bulgakov는 키예프 지역 검열관이 되었습니다. 그의 임무에는 외국어로 쓰여진 작품을 검열하는 것이 포함되었습니다. 가족 중에는 Michael 외에도 5 명의 자녀가 더있었습니다.

수련기간, 야전병원 근무

전기 인 Bulgakov Mikhail Afanasevich와 같은 작가는 매우 자세하게 고려해야합니다. 그의 생애와 관련된 연대표는 그의 작품의 기원을 찾고 그의 내면 세계의 특징을 이해하려는 사람들에게 큰 도움이 되지 않을 것이다. 따라서 자세한 전기를 읽는 것이 좋습니다.

미래의 작가는 First Alexander Gymnasium에서 공부했습니다. 이 교육 기관의 교육 수준은 매우 높았습니다. 1909 년 Mikhail Afanasyevich는 Kiev University에 입학 한 후 의사가되어야했습니다. 1914년 제1차 세계대전이 발발했다.

1916 년 대학을 졸업 한 후 Mikhail Afanasyevich는 (Kamenets-Podolsky에서, 잠시 후 Cherepovtsy에서) 일했습니다. 그는 1916 년 9 월 전면에서 소환되었습니다. Bulgakov는 1 년 후인 1917 년에 위치한 Nikolskaya 농촌 병원의 책임자가되었으며 Mikhail Afanasyevich는 Vyazma로 이송되었습니다. 1926년에 작성된 "젊은 의사의 노트"에는 그의 삶의 이 시기가 반영되어 있습니다. 작품의 주인공은 성실한 일꾼인 유능한 의사다. 절망적으로 보이는 상황에서 그는 병자를 구합니다. 영웅은 Smolensk 마을에 사는 교육받지 못한 농민의 어려운 재정 상황을 심각하게 경험하고 있습니다. 그러나 그는 아무것도 바꿀 수 없다는 것을 깨닫습니다.

불가코프 운명의 혁명

Mikhail Afanasyevich의 평범한 삶은 2 월 혁명으로 인해 방해를 받았습니다. Bulgakov는 1923 년 에세이 "Kyiv-Gorod"에서 그녀에 대한 태도를 표현했습니다. 그는 혁명과 함께 "갑자기 그리고 위협적으로" "역사가 왔다"고 언급했습니다.

졸업 후 Bulgakov는 군 복무에서 석방되었습니다. 그는 불행히도 곧 독일인이 점령 한 고향 키예프로 돌아 왔습니다. 여기서 Mikhail Afanasyevich는 남북 전쟁의 소용돌이에 빠졌습니다. Bulgakov는 매우 훌륭한 의사 였으므로 양측 모두 그의 서비스가 필요했습니다. 모든 상황에서 젊은 의사는 인본주의의 이상에 충실했습니다. 점차 그의 영혼에 분노가 커졌습니다. 그는 Whites와 Petliurists의 잔인 함을 받아 들일 수 없었습니다. 그 후 이러한 감정은 Bulgakov의 소설 The White Guard와 그의 이야기 On the Night of the Third Number, Raid, 연극 Run and Days of the Turbins에 반영되었습니다.

Bulgakov는 정직하게 의사의 의무를 다했습니다. 봉사하는 동안 그는 Vladikavkaz에서 1919 년 말에 저지른 범죄에 대한 비자발적 증인이되어야했습니다. Mikhail Afanasyevich는 더 이상 전쟁에 참여하고 싶지 않았습니다. 그는 1920년 초 데니킨의 군대를 떠났다.

첫 번째 기사 및 이야기

그 후 Mikhail Afanasyevich는 더 이상 의학에 종사하지 않기로 결정했으며 계속해서 언론인으로 일하고 있습니다. 그는 지역 신문에 실린 기사를 쓰기 시작했습니다. Bulgakov는 1919 년 가을에 첫 번째 이야기를 완성했습니다. 같은 겨울에 그는 여러 이야기 인 여러 feuilletons를 만들었습니다. 그 중 하나 인 "감탄의 공물"에서 Mikhail Afanasyevich는 혁명과 남북 전쟁 동안 키예프에서 일어난 거리 충돌에 대해 이야기합니다.

Vladikavkaz에서 만든 연극

백인들이 Vladikavkaz를 떠나기 직전에 Mikhail Afanasevich는 재발 열병에 걸렸으며 이번에는 특히 극적입니다. 1920년 봄에 그는 회복되었다. 그러나 붉은 군대의 분리는 이미 도시에 들어갔고 Bulgakov는 그가 정말로 원했던 이주를 할 수 없었습니다. 어떻게 든 새로운 정권과 관계를 구축해야했습니다. 그런 다음 그는 예술 분과에서 혁명위원회와 협력하기 시작했습니다. Mikhail Afanasyevich는 Ingush와 Ossetian 극단을 위해 연극을 만들었습니다. 이 작품들은 혁명에 대한 그의 견해를 반영했습니다. 주로 어려운 상황에서 살아남는 것을 목적으로 쓴 하루의 동요였습니다. Bulgakov의 이야기 "Notes on the Cuffs"는 그의 Vladikavkaz 인상을 반영했습니다.

모스크바로 이사, 새로운 작품

Tiflis와 Batumi에서 Mikhail Bulgakov는 이민을 할 수 있습니다. 그러나 그의 전기는 다른 방향으로 갔다. Bulgakov는 나라가 어려운시기에 작가의 자리가 사람들 옆에 있다는 것을 이해했습니다. 1921 년 Bulgakov Mikhail Afanasyevich의 전기는 모스크바로 이사하는 것으로 표시되었습니다. 1922년 봄부터 그의 기사는 이 도시의 잡지와 신문 페이지에 정기적으로 실렸습니다. 수필과 풍자 팜플렛은 혁명 이후 시대의 주요 삶의 징후를 반영했습니다. Bulgakov 풍자의 주요 대상은 "NEP의 쓰레기"(즉, 누보 부자 Nepmen)였습니다. 여기에서 Mikhail Afanasyevich의 "The Cup of Life"및 "Trillionaire"와 같은 단편 소설에 주목할 필요가 있습니다. 그는 또한 시장 상인, 모스크바 공동 아파트 거주자, 관료 직원 등 낮은 수준의 문화를 가진 인구 대표에 관심이있었습니다. 그러나 Mikhail Afanasyevich는 또한 국가 생활에서 새로운 현상을 발견했습니다. 그래서 그의 에세이 중 하나에서 그는 새 가방을 들고 거리를 걷는 남학생의 얼굴에 새로운 트렌드의 상징을 묘사했습니다.

1920 년대 "치명적인 계란"이야기와 창의성의 특징

Bulgakov의 이야기 Fatal Eggs는 1924 년에 출판되었습니다. 그 행동은 가상의 가까운 미래 인 1928 년에 이루어집니다. 이때까지 NEP의 결과는 이미 분명했습니다. 특히 인구의 생활 수준이 급격히 상승했습니다 (Mikhail Bulgakov가 만든 이야기에서). 작가의 전기는 그의 작품에 대한 자세한 친분을 의미하지는 않지만 그럼에도 불구하고 "Fatal Eggs"라는 작품의 줄거리를 간단히 다시 말할 것입니다. 페르시코프 교수는 모든 인류에게 큰 도움이 될 수 있는 중요한 발견을 했습니다. 그러나 전쟁 공산주의 하에서 번성하고 NEP 기간 동안 그 지위를 강화한 새로운 관료주의의 대표자 인 자신감 있고 반 문맹 한 사람들의 손에 넘어가이 발견은 비극으로 바뀝니다. 1920년대에 쓰여진 불가코프의 이야기에 등장하는 거의 모든 등장인물은 실패한다. 그의 작품에서 작가는 사회가 지식과 문화에 대한 존중, 근면에 기반한 관계의 새로운 방식을 배울 준비가 되어 있지 않다는 생각을 독자에게 전달하고자 합니다.

"달리기"와 "터빈의 날들"

Bulgakov의 연극 "Running"과 "Days of the Turbins"(1925-28)에서 Mikhail Afanasyevich는 남북 전쟁 중에 서로를 계승 한 모든 당국이 지식인에게 적대적임을 보여주었습니다. 이 작품의 주인공은 소위 "신 지식인"의 전형적인 대표자입니다. 처음에 그들은 혁명을 경계하거나 그것에 맞서 싸웠습니다. M. A. Bulgakov는 또한 이 새로운 계층에 자신을 돌렸습니다. 그는 "The Capital in a Notebook"이라는 그의 feuilleton에서 유머러스하게 이것에 대해 말했습니다. 거기에서 그는 새로운 지식인, "철" 지식인이 나타났다고 언급했습니다. 그녀는 장작을 패고, 가구를 싣고, 엑스레이 촬영을 할 수 있습니다. Bulgakov는 그녀가 살아남을 것이라고 믿고 사라지지 않을 것이라고 말했습니다.

불가코프에 대한 공격, 스탈린의 부름

Bulgakov Mikhail Afanasyevich (그의 전기 및 작업이 이것을 확인 함)는 항상 소비에트 사회의 변화에 ​​민감하게 반응했다고 말해야합니다. 그는 불의의 승리를 매우 열심히 경험했고 특정 조치의 정당성을 의심했습니다. 그러나 Bulgakov는 항상 사람을 믿었습니다. 그와 함께 그의 영웅들은 경험하고 의심했습니다. 비평가들은 그것을 불리하게 받아들였습니다. Bulgakov에 대한 공격은 1929 년에 심화되었습니다. 그의 모든 연극은 극장 레퍼토리에서 제외되었습니다. 어려운 상황에 처한 Mikhail Afanasyevich는 해외로 나가라는 요청과 함께 정부에 편지를 써야했습니다. 그 후 Bulgakov Mikhail Afanasyevich의 전기는 중요한 사건으로 표시되었습니다. 1930년 불가코프는 스탈린으로부터 직접 전화를 받았다. 이 대화의 결과는 Mikhail Afanasyevich를 모스크바 예술 극장의 조감독으로 임명했습니다. 다시 한 번 그의 연극 공연이 극장 무대에 등장했습니다. 얼마 후, 그가 만든 "Dead Souls"의 무대 준비는 Bulgakov Mikhail Afanasyevich, 전기와 같은 작가에 의해 표시되었습니다. 그의 삶은 점점 나아지는 것 같았다. 하지만, 그리 쉽지는 않았습니다...

불가코프 - 금지된 작가

스탈린의 외부 후원에도 불구하고 1932년 연극 "달리기"("일곱 번째 꿈")의 발췌문과 몰리에르의 "The The Seventh Dream"의 번역을 제외하고 1927년 이후 소련 언론에는 Mikhail Afanasyevich의 작품이 단 한 편도 등장하지 않았습니다. Miser" in 1938. Bulgakov가 금지 작가 목록에 포함된 사례.

Bulgakov Mikhail Afanasyevich의 전기에서 주목할만한 점은 무엇입니까? 그의 인생은 많은 중요한 사건과 흥미로운 사실로 표시되기 때문에 그에 대해 간단히 이야기하는 것은 쉽지 않습니다. 모든 어려움에도 불구하고 작가는 고국을 떠날 생각이 없었습니다. 가장 어려운시기 (1929-30)에도 그는 이민에 대한 생각이 거의 없었습니다. 그의 편지 중 하나에서 Bulgakov는 소련을 제외하고는 11 년 동안 그에게서 영감을 얻었 기 때문에 불가능하다고 인정했습니다.

소설 "마스터와 마가리타"

1933 년 Mikhail Afanasyevich는 ZhZL 시리즈에서 그의 작품을 출판하려고했습니다. 그러나 그는 또 실패했다. 그 후 그는 죽을 때까지 자신의 창작물을 출판하려는 시도를 더 이상 하지 않았습니다. 작가는 소설 "마스터와 마가리타"의 창작에 전적으로 헌신했습니다. 이 작품은 그의 가장 위대한 업적이자 20세기 러시아 및 세계 문학의 최고 작품 중 하나였습니다. Mikhail Afanasyevich는 작업에 12년을 바쳤습니다. 마스터와 마가리타에 대한 아이디어는 이미 1920년대 후반에 사회주의 현실에 대한 철학적, 예술적 이해를 시도하면서 그에게 나타났습니다. 저자는 작업의 첫 번째 버전이 실패한 것으로 간주했습니다. 수년 동안 Mikhail Afanasyevich는 지속적으로 캐릭터로 돌아와 새로운 갈등과 장면을 시도했습니다. 1932 년에야이 작업은 모든 사람에게 알려진 저자 (Mikhail Afanasyevich Bulgakov)의 음모 완성도를 얻었습니다.

Bulgakov의 완전한 전기에는 그의 작업의 중요성에 대한 질문이 포함됩니다. 그래서 그것에 대해 이야기합시다.

Bulgakov 작품의 가치

백인 운동이 패배할 운명이라는 것을 보여주었고, 지식인은 확실히 레즈 편으로 넘어갈 것입니다(소설 "백위대", 연극 "달리기", "터빈의 날들"). 문화적으로나 도덕적으로 뒤떨어진 사람이 다른 사람에게 자신의 의지 ( "개의 심장")를 강요 할 권리가 있다면 위험에 처한 Mikhail Afanasyevich는 우리나라 국가 가치 체계의 일부가 된 발견을했습니다.

Bulgakov Mikhail Afanasyevich의 또 다른 흥미로운 점은 무엇입니까? 전기, 그와 관련된 흥미로운 사실 ​​및 그의 작품-모든 것이 사람에게 고통의 도장을 찍습니다. 이 느낌은 러시아와 세계 문학 전통의 후계자로서 Bulgakov의 변함없는 특징이었습니다. Mikhail Afanasyevich는 실제 영웅의 고통을 보여주는 문학만을 받아 들였습니다. 인본주의는 Bulgakov 작품의 이데올로기 적 핵심이었습니다. 그리고 진정한 주인의 진정한 휴머니즘은 언제나 독자들에게 가깝고 소중합니다.

인생의 마지막 몇 년

그의 생애 말년에 Mikhail Afanasyevich는 그의 창조적 운명이 망가 졌다는 느낌을 남기지 않았습니다. 그가 적극적으로 창작을 계속했다는 사실에도 불구하고 실제로 그의 동시대 독자들에게 도달하지 못했습니다. 이것은 Mikhail Afanasyevich를 깨뜨 렸습니다. 그의 병은 악화되어 일찍 사망했습니다. Bulgakov는 1940 년 3 월 10 일 모스크바에서 사망했습니다. 이로 인해 Mikhail Afanasyevich Bulgakov의 전기가 끝났지 만 그의 작품은 불멸입니다. 작가의 유골은 Novodevichy 공동 묘지에 묻혀 있습니다.

이 기사에 요약 된 Bulgakov Mikhail Afanasyevich의 전기가 그의 작품을 더 잘 알고 싶게 만들었기를 바랍니다. 이 작가의 작품은 매우 흥미롭고 중요하므로 확실히 읽을 가치가 있습니다. 학교에서 전기와 작품을 공부하는 Mikhail Bulgakov는 러시아 최고의 작가 중 한 명입니다.