Vida y muerte misteriosa de Mikhail Bulgakov. Mikhail Bulgakov, biografía, noticias, fotos del último trabajo de Bulgakov

Para muchos, Mikhail Bulgakov es el escritor favorito. Su biografía es interpretada por personas de varias direcciones de diferentes maneras. La razón es la medida en que ciertos investigadores correlacionan su nombre con el ocultismo. Para aquellos interesados ​​en este aspecto en particular, podemos recomendar la lectura del artículo de Pavel Globa. No obstante, en cualquier caso, su presentación debe comenzar desde la infancia, cosa que haremos.

Padres, hermanos y hermanas del escritor.

Mikhail Afanasyevich nació en Kiev en la familia del profesor de teología Afanasy Ivanovich, quien enseñó en la academia teológica. Su madre, Varvara Mikhailovna Pokrovskaya, también enseñó en el gimnasio Karachay. Ambos padres eran nobles de campana hereditarios, sus abuelos, sacerdotes, sirvieron en la provincia de Oriol.

El mismo Misha era el hijo mayor de la familia, tenía dos hermanos: Nikolai, Ivan y cuatro hermanas: Vera, Nadezhda, Varvara, Elena.

El futuro escritor era delgado, elegante, artístico con expresivos ojos azules.

La educación y el carácter de Michael.

Bulgakov fue educado en su ciudad natal. Su biografía contiene datos sobre cómo se graduó a la edad de dieciocho años del First Kyiv Gymnasium ya la edad de veinticinco años de la Facultad de Medicina de la Universidad de Kyiv. ¿Qué influyó en la formación del futuro escritor? La muerte prematura de un padre de 48 años, el estúpido suicidio de su mejor amigo Boris Bogdanov debido a su amor por Vara Bulgakov, la hermana de Mikhail Afanasyevich: todas estas circunstancias determinaron el carácter de Bulgakov: sospechoso, propenso a la neurosis.

Primera esposa

A los veintidós años, el futuro escritor se casó con su primera esposa, Tatyana Lappa, un año menor que él. A juzgar por las memorias de Tatyana Nikolaevna (vivió hasta 1982), se podría haber hecho una película sobre este breve matrimonio. Los recién casados ​​lograron gastar el dinero enviado por sus padres en un velo y un vestido de novia antes de la boda. Por alguna razón se rieron de la boda. De las flores presentadas a los recién casados, la mayoría eran narcisos. La novia vestía una falda de lino, y su madre, que llegó horrorizada, logró comprarle una blusa para la boda. La biografía de Bulgakov por fechas, por lo tanto, se coronó con la fecha de la boda el 26 de abril de 1913. Sin embargo, la felicidad de los amantes estaba destinada a ser efímera: en Europa en ese momento ya había olor a guerra. Según las memorias de Tatyana, a Mikhail no le gustaba ahorrar, no se distinguía por la prudencia al gastar dinero. Para él, por ejemplo, estaba en el orden de las cosas pedir un taxi con el último dinero. Los objetos de valor a menudo se empeñaban en la casa de empeño. Aunque el padre de Tatyana ayudó a la joven pareja con dinero, los fondos desaparecían constantemente.

práctica médica

El destino impidió cruelmente que se convirtiera en médico, aunque Bulgakov poseía tanto talento como instinto profesional. La biografía menciona que tuvo la desgracia de contraer peligrosas enfermedades mientras se dedicaba a actividades profesionales. Mikhail Afanasyevich, deseando realizarse como especialista, dirigió una actividad médica activa. Durante el año, el Dr. Bulgakov recibió 15.361 pacientes en una cita ambulatoria (¡cuarenta personas por día!). Trató a 211 personas en el hospital. Sin embargo, al parecer, el propio destino le impidió ser médico. En 1917, al infectarse con difteria, Mikhail Afanasyevich tomó un suero contra ella. El resultado fueron alergias severas. Sus insoportables síntomas se debilitaron con morfina, pero luego se volvió adicta a esta droga.

La recuperación de Bulgákov

La curación de Mikhail Bulgakov se debe a sus admiradores Tatyana Lappa, quien limita deliberadamente su dosis. Cuando pidió una inyección de una dosis de la droga, su amada esposa le inyectó agua destilada. Al mismo tiempo, soportó estoicamente las rabietas de su marido, aunque en una ocasión él le arrojó una estufa encendida e incluso la amenazó con una pistola. Al mismo tiempo, su amada esposa estaba segura de que no quería disparar, simplemente se sentía muy mal...

Una breve biografía de Bulgakov contiene el hecho de un gran amor y sacrificio. En 1918, gracias a Tatyana Lappa, dejó de ser morfinómano. Desde diciembre de 1917 hasta marzo de 1918, Bulgakov vivió y practicó en Moscú con su tío materno, el exitoso ginecólogo N. M. Pokrovsky (más tarde el prototipo del profesor Preobrazhensky de El corazón de un perro).

Luego regresó a Kiev, donde nuevamente comenzó a trabajar como venereólogo. La práctica fue interrumpida por la guerra. No volvió a ejercer la medicina otra vez...

Primera Guerra Mundial y Guerra Civil

La Primera Guerra Mundial marcó el movimiento de Bulgakov: primero trabajó como médico cerca de la línea del frente, luego fue enviado a trabajar en la provincia de Smolensk y luego en Vyazma. Durante la Guerra Civil de 1919 a 1921 fue movilizado dos veces como médico. Primero, al ejército de la República Popular de Ucrania, luego, a las Fuerzas Armadas de la Guardia Blanca del Sur de Rusia. Este período de su vida encontró luego su reflejo literario en el ciclo de cuentos "Apuntes de un joven médico" (1925-1927). Una de las historias que contiene se llama "Morfina".

En 1919, el 26 de noviembre, por primera vez en su vida, publicó un artículo en el periódico Grozny, que, de hecho, representaba los sombríos presentimientos de un oficial de la Guardia Blanca. El Ejército Rojo en la estación Yegorlytskaya en 1921 derrotó a las fuerzas avanzadas de la Guardia Blanca, la caballería cosaca ... Sus camaradas van más allá del cordón. Sin embargo, Mikhail Afanasyevich no permite emigrar... destino: cae enfermo de tifus. En Vladikavkaz, Bulgakov es tratado por una enfermedad mortal y se recupera. Su biografía capta la reorientación de los objetivos de la vida, la creatividad toma el relevo.

Dramaturgo

Mikhail Afanasyevich, demacrado, en forma de oficial blanco, pero con las correas de los hombros rotas, en las obras de Tersky Narobraz en la sección de teatro del subdepartamento de artes, en el teatro ruso. Durante este período en la vida de Bulgakov hay una crisis severa. No hay dinero en absoluto. Ella y Tatyana Lappa viven de la venta de las partes cortadas de una cadena de oro que sobrevivió milagrosamente. Bulgakov tomó una decisión difícil para sí mismo: nunca volver a la práctica médica. Con un corazón atormentado, en 1920 Mikhail Bulgakov escribió la obra de teatro más talentosa Days of the Turbins. La biografía del escritor da testimonio de las primeras represiones contra él: en el mismo 1920, la comisión bolchevique lo expulsó del trabajo como "ex". Bulgakov está pisoteado, roto. Luego, el escritor decide huir del país: primero a Turquía, luego a Francia, se muda de Vladikavkaz a Tiflis a través de Bakú. Para sobrevivir, se traiciona a sí mismo, Pravda, Conciencia, y en 1921 escribe la obra conformista "Hijos del mulá", que los teatros bolcheviques de Vladikavkaz incluyen voluntariamente en su repertorio. A fines de mayo de 1921, mientras estaba en Batumi, Mikhail Bulgakov llama a su esposa. Su biografía contiene información sobre la crisis más difícil en la vida del escritor. El destino se venga cruelmente de él por traicionar su conciencia y talento (es decir, la obra antes mencionada, por la cual recibió 200,000 rublos en honorarios (33 piezas de plata). Esta situación volverá a suceder en su vida).

Bulgakov en Moscú

Los cónyuges aún no emigran. En agosto de 1921, Tatyana Lappa partió sola hacia Moscú a través de Odessa y Kiev.

Pronto, siguiendo a su esposa, Mikhail Afanasyevich también regresó a Moscú (fue durante este período que dispararon a N. Gumilyov y murió A. Blok). Su vida en la capital se acompaña de movimiento, inestabilidad ... La biografía de Bulgakov no es fácil. El resumen de su período posterior son los intentos desesperados de una persona talentosa por realizarse. Mikhail y Tatiana viven en un apartamento (en el apartamento descrito en la novela "El maestro y Margarita" - casa número 10 en la calle Bolshaya Sadovaya (la casa de Pigit), número 302-bis, que les fue amablemente proporcionado por el hermano-en -filólogo de derecho Zemsky A.M., que se fue a Kiev con su esposa). En la casa vivían proletarios pendencieros y bebedores. Los cónyuges se sentían incómodos, hambrientos, sin un centavo. Aquí es donde se separaron...

En 1922, Mikhail Afanasyevich recibió un golpe personal: su madre se estaba muriendo. Empieza febrilmente a trabajar como periodista, plasmando su sarcasmo en folletín.

actividad literaria. "Days of the Turbins" - la obra favorita de Stalin

La experiencia de vida vivida y los pensamientos, nacidos de un intelecto notable, simplemente se rasgaron al papel. Una breve biografía de Bulgakov registra su trabajo como feuilletonist en periódicos de Moscú ("Trabajador") y revistas ("Vozrozhdenie", "Rusia", "Trabajador médico").

La vida, devastada por la guerra, comienza a mejorar. Desde 1923, Bulgakov ha sido aceptado como miembro de la Unión de Escritores.

Bulgakov en 1923 comienza a trabajar en la novela La Guardia Blanca. Crea sus famosas obras:

  • "Diabólica";
  • "Huevos fatales";
  • "Corazón de perro".
  • "Adán y Eva";
  • "Alejandro Pushkin";
  • "Isla Carmesí";
  • "Correr";
  • "Dicha";
  • "Apartamento de Zoyka";
  • "Iván Vasilievich"

Y en 1925 se casa con Lyubov Evgenievna Belozerskaya.

También dejó su huella como dramaturgo. Incluso entonces, se rastreaba una percepción paradójica de la obra del clásico por parte del estado soviético. Incluso Joseph Stalin en relación con él fue contradictorio e inconsistente. Vio la producción del Teatro de Arte de Moscú de Days of the Turbins 14 veces. Luego declaró que "Bulgakov no es nuestro". Sin embargo, en 1932, ordena que se devuelva, y en el único teatro de la URSS, en el Teatro de Arte de Moscú, y señala que, después de todo, "la impresión de la obra en los comunistas" es positiva.

Además, Joseph Stalin posteriormente, en su histórico discurso del 3 de julio de 1941 al pueblo, utiliza la fraseología de las palabras de Alexei Turbin: "Me dirijo a ustedes, mis amigos..."

En el período de 1923 a 1926, la obra del escritor floreció. En el otoño de 1924, en los círculos literarios de Moscú, Bulgakov era considerado el escritor actual número uno. La biografía y la obra del escritor están inseparablemente unidas. Desarrolla una carrera literaria, que se convierte en el principal negocio de su vida.

Corto y frágil segundo matrimonio de la escritora

La primera esposa, Tatyana Lappa, recuerda que, estando casado con ella, Mikhail Afanasyevich repitió más de una vez que debería casarse tres veces. Repitió esto después del escritor Alexei Tolstoy, quien consideró que esa vida familiar era la clave de la gloria del escritor. Hay un dicho: la primera esposa es de Dios, la segunda es de la gente, la tercera es del infierno. ¿Se formó artificialmente la biografía de Bulgakov de acuerdo con este escenario descabellado? ¡Los hechos interesantes y los misterios no son infrecuentes en él! Sin embargo, la segunda esposa de Bulgakov, Belozerskaya, una dama secular, sí se casó con un escritor rico y prometedor.

Sin embargo, el escritor convivió alma a alma con su nueva esposa durante solo tres años. Hasta que en 1928, la tercera esposa del escritor, Elena Sergeevna Shilovskaya, “apareció en el horizonte”. Bulgakov todavía estaba en su segundo matrimonio oficial cuando comenzó este tormentoso romance. El escritor describió sus sentimientos por su tercera esposa con gran poder artístico en El maestro y Margarita. El apego de Mikhail Afanasyevich a la mujer recién descubierta, con quien sintió una conexión espiritual, se evidencia por el hecho de que el 03/10/1932 la oficina de registro terminó su matrimonio con Belozerskaya, y el 04/10/1932 se concluyó una alianza. con Shilovskaya. Fue el tercer matrimonio que se convirtió en lo principal para el escritor en su vida.

Bulgakov y Stalin: la partida perdida del escritor

En 1928, inspirado por el conocimiento de "su Margarita" - Elena Sergeevna Shilovskaya, Mikhail Bulgakov comienza a crear su novela "El maestro y Margarita". Una breve biografía del escritor, sin embargo, atestigua el comienzo de una crisis creativa. Necesita espacio para la creatividad, que no está en la URSS. Además, se prohibió la publicación y producción de Bulgakov. A pesar de su fama, sus obras no se representaron en los teatros.

Iosif Vissarionovich, un excelente psicólogo, conocía muy bien las debilidades de la personalidad de este autor tan talentoso: desconfianza, tendencia a la depresión. Jugaba con el escritor como un gato juega con un ratón, teniendo un expediente innegable en su contra. El 07/05/1926, se llevó a cabo la única búsqueda de todo el tiempo en el apartamento de los Bulgakov. Los diarios personales de Mikhail Afanasyevich, la historia sediciosa "Corazón de perro" cayeron en manos de Stalin. En el juego de Stalin contra el escritor, se obtuvo tal carta de triunfo, que condujo fatalmente a la catástrofe del escritor Bulgakov. Aquí está la respuesta a la pregunta: "¿Es Bulgakov una biografía interesante?" De nada. Hasta la edad de treinta años, su vida adulta estuvo llena de sufrimiento de pobreza y desorden, luego siguieron seis años de una vida próspera más o menos mesurada, pero fue seguido por una ruptura violenta en la personalidad de Bulgakov, enfermedad y muerte.

Negativa a abandonar la URSS. Llamada fatal del líder

En julio de 1929, el escritor dirigió una carta a Joseph Stalin, pidiéndole que abandonara la URSS, y el 28 de marzo de 1930, se dirigió al gobierno soviético con la misma solicitud. No se dio permiso.

Bulgakov sufrió, entendió que su talento desarrollado se estaba arruinando. Los contemporáneos recordaron la frase que soltó después de otro permiso fallido para salir: "¡Estaba cegado!"

Sin embargo, ese aún no era el golpe final. Y lo esperaban ... La llamada de Stalin el 18 de abril de 1930 cambió todo. En ese momento, Mikhail Bulgakov y su tercera esposa Elena Sergeevna, riendo, conducían hacia Batum (donde Bulgakov iba a escribir una obra de teatro sobre los años jóvenes de Stalin) . En la estación Serpukhov, una mujer que subió a su automóvil anunció: "¡Un telegrama para el contador!"

El escritor, lanzando una exclamación involuntaria, se puso pálido y luego la corrigió: "No al contador, sino a Bulgakov". Esperaba ... Stalin programó una conversación telefónica para la misma fecha: 18/04/1930.

Mayakovsky fue enterrado el día anterior. Es obvio que la llamada del líder podría llamarse igualmente una especie de prevención (respetaba a Bulgakov, pero aún presionaba suavemente) y un truco: en una conversación confidencial, obtenga una promesa desfavorable del interlocutor.

En él, Bulgakov se negó voluntariamente a ir al extranjero, lo que no pudo perdonarse hasta el final de su vida. Fue su trágica pérdida.

El nudo de relaciones más complicado conecta a Stalin y Bulgakov. Podemos decir que el seminarista Dzhugashvili superó y rompió tanto la voluntad como la vida del gran escritor.

Los últimos años de la creatividad.

En el futuro, el autor concentró todo su talento, toda su destreza en la novela El maestro y Margarita, que escribió sobre la mesa, sin ninguna esperanza de publicación.

La obra "Batum" creada sobre Stalin fue rechazada por la secretaría de Joseph Vissarionovich, señalando el error metodológico del escritor: la transformación del líder en un héroe romántico.

De hecho, Joseph Vissarionovich estaba celoso, por así decirlo, del escritor por su propio carisma. Desde entonces, a Bulgakov se le permitió trabajar solo como director de teatro.

Por cierto, Mikhail Afanasyevich es considerado uno de los mejores directores de la historia del teatro ruso dirigido por Gogol y Saltykov-Shchedrin (sus clásicos favoritos).

Todo lo que escribió, tras bambalinas y con prejuicios, era "impasable". Stalin lo destruyó constantemente como escritor.

Bulgakov todavía escribió, respondió al golpe, como podría hacerlo un verdadero clásico ... Una novela sobre Poncio Pilatos. Sobre el autócrata todopoderoso que tiene miedo en secreto.

Además, la primera versión de esta novela fue quemada por el autor. Se llamaba de manera diferente: "Pezuña del diablo". En Moscú, después de escribirlo, hubo rumores de que Bulgakov escribió sobre Stalin (Iosif Vissarionovich nació con dos dedos fusionados. La gente lo llama el casco de Satanás). Presa del pánico, el autor quemó la primera versión de la novela. De ahí, posteriormente, nació la frase “¡Los manuscritos no se queman!”.

En lugar de una conclusión

En 1939, se escribió y leyó a los amigos la versión final de El maestro y Margarita. Se consideró que este libro se publicó por primera vez en una versión abreviada solo después de 33 años ... El enfermo terminal Bulgakov, que sufría insuficiencia renal, no tenía mucho tiempo de vida ...

En el otoño de 1939, su vista se deterioró críticamente: estaba prácticamente ciego. El 10 de marzo de 1940 fallece el escritor. Mikhail Bulgakov fue enterrado el 12 de marzo de 1940 en el cementerio de Novodevichy.

La biografía completa de Bulgakov sigue siendo objeto de controversia. La razón es que la versión soviética castrada presenta al lector una imagen embellecida de la lealtad del autor al poder soviético. Por lo tanto, al estar interesado en la vida de un escritor, uno debe analizar críticamente varias fuentes.

Uno puede inclinar la cabeza ante el talento de este notable escritor ruso y soviético. Las obras más famosas de Bulgakov, casi todos los huesos desmantelados en comillas. Mikhail Afanasyevich consideró a Gogol su maestro, lo imitó y también se convirtió en un místico. Hasta ahora, no hay consenso entre los escritores sobre si Bulgakov era ocultista. Pero fue un gran dramaturgo y director de teatro, autor de muchos folletines, cuentos, obras de teatro, guiones, dramatizaciones y libretos de ópera. Las obras de Bulgakov se representaron en teatros y se filmaron en películas. Cuando aparecieron sus primeros experimentos dramáticos, le escribió a su pariente que tenía cuatro años de retraso en lo que debería haber comenzado hace mucho tiempo: escribir.

Mikhail Bulgakov, cuyos libros casi siempre se escuchan, se ha convertido en un verdadero clásico, a quien la posteridad nunca olvidará. Predijo el destino de sus obras con una frase brillante: "¡Los manuscritos no se queman!"

Biografía

Bulgakov nació el 3 de mayo de 1891 en Kiev en la familia de Afanasy Ivanovich Bulgakov, profesor de la Academia Teológica, y Varvara Mikhailovna, nee Pokrovskaya. El futuro escritor, después de graduarse de la escuela secundaria, ingresó al instituto médico de su ciudad natal, queriendo seguir los pasos de su famoso tío N. M. Pokrovsky. En 1916, después de graduarse, practicó durante varios meses en la zona de primera línea. Luego trabajó como venereólogo, y durante la guerra civil logró trabajar tanto con blancos como con rojos y mantenerse con vida.

Las obras de Bulgákov

Su rica vida literaria comenzó después de mudarse a Moscú. Allí, en conocidas editoriales, imprime sus folletería. Luego escribe los libros "Huevos fatales" y "La diaboliada" (1925). Detrás de ellos se crea la obra "Días de las Turbinas". Las obras de Bulgakov provocaron fuertes críticas por parte de muchos, pero sea como fuere, con cada obra maestra escrita por él, había más y más admiradores. Como escritor, disfrutó de un gran éxito. Luego, en 1928, tuvo la idea de escribir la novela El maestro y Margarita.

En 1939, el escritor estaba trabajando en una obra sobre Stalin "Batum", y cuando ya estaba lista para la producción y Bulgakov fue a Georgia con su esposa y colegas, pronto llegó un telegrama que decía que Stalin consideraba inapropiado representar una obra sobre él mismo. Esto afectó en gran medida la salud del escritor, comenzó a perder la vista y luego los médicos le diagnosticaron una enfermedad renal. Por el dolor, Bulgakov nuevamente comenzó a usar morfina, que había tomado en 1924. Al mismo tiempo, el escritor dictaba a su esposa las últimas páginas del manuscrito del Maestro y Margarita. Un cuarto de siglo después, se encontraron rastros de la droga en las páginas.

Murió a los 48 años el 10 de marzo de 1940. Fue enterrado en el cementerio Novodevichy de Moscú. Mikhail Bulgakov, cuyos libros eventualmente se convirtieron en verdaderos éxitos de ventas, en términos modernos, y aún despiertan las mentes humanas que intentan desentrañar sus códigos y mensajes, fue realmente genial. Es un hecho. Las obras de Bulgakov siguen siendo relevantes, no han perdido su significado y fascinación.

Maestro

"El Maestro y Margarita" es una novela que se ha convertido en un libro de referencia para millones de lectores, y no solo para los compatriotas de Bulgakov, sino para el mundo entero. Han pasado varias décadas y la trama aún excita las mentes, atrae con misticismo y misterios que suscitan diversas reflexiones filosóficas y religiosas. "El maestro y Margarita" es una novela estudiada en las escuelas, y esto es así, aunque no todos los entendidos en literatura pueden entender la idea de esta obra maestra. Bulgakov comenzó a escribir la novela en la década de 1920, luego, con todas las enmiendas a la trama y el título, el trabajo finalmente se completó en 1937. Pero en la URSS, el libro completo no se publicó hasta 1973.

Volanda

La creación de la novela estuvo influenciada por la pasión de M. A. Bulgakov por varias literaturas místicas, la mitología alemana del siglo XIX, las Sagradas Escrituras, el Fausto de Goethe, así como muchas otras obras demonológicas.

Uno de los personajes principales de la novela, Voland, impresiona a muchos. Para los lectores no particularmente reflexivos y crédulos, este Príncipe de las Tinieblas puede parecer un ferviente luchador por la justicia y el bien, oponiéndose a los vicios de las personas. También hay opiniones de que Bulgakov retrató a Stalin en esta imagen. Pero Woland no es tan fácil de entender, este personaje es muy polifacético y pesado, esta es la imagen que define al verdadero Tempter. Este es el verdadero prototipo del Anticristo, a quien la gente debería percibir como el nuevo Mesías.

Cuento

"Fatal Eggs": otra historia fantástica de Bulgakov, publicada en 1925. Mueve a sus héroes a 1928. El personaje principal, un inventor brillante, profesor de zoología Persikov, una vez hace un descubrimiento único: descubre cierto estimulante fenomenal, un rayo rojo de vida que, al actuar sobre embriones vivos (embriones), hace que se desarrollen más rápido y volverse más grandes que sus contrapartes habituales. También son agresivos y se reproducen increíblemente rápido.

Bueno, más adelante en el trabajo "Fatal Eggs" todo se desarrolla exactamente como en las palabras de Bismarck de que la revolución la preparan los genios, los fanáticos-románticos la hacen, pero los pícaros usan los frutos. Y así sucedió: Persikov se convirtió en el genio que creó una idea revolucionaria en biología, Ivanov, un fanático que dio vida a las ideas del profesor construyendo cámaras. Y el pícaro es Rokk, que apareció de la nada y desapareció de repente.

Según los filólogos, el prototipo de Persikov podría ser el biólogo ruso A. G. Gurvich, quien descubrió la radiación mitogenética y, de hecho, el líder del proletariado, V. I. Lenin.

Jugar

"Days of the Turbins": una obra de Bulgakov, creada por él en 1925 (en el Teatro de Arte de Moscú querían representar una actuación basada en su novela "La Guardia Blanca"). La trama se basó en las memorias del escritor durante la Guerra Civil sobre la caída del régimen del hetman ucraniano Pavlo Skoropadsky, luego sobre la llegada al poder de Petliura y su expulsión de la ciudad por parte de los revolucionarios bolcheviques. En el contexto de la lucha constante y el cambio de poder, se manifiesta simultáneamente la tragedia familiar de los Turbin, en la que se rompen los cimientos del viejo mundo. Bulgakov luego vivió en Kiev (1918-1919) Un año después, se representó la obra, luego se editó repetidamente y cambió su nombre.

"Days of the Turbins" es una obra que la crítica actual considera la cúspide del éxito teatral del escritor. Sin embargo, al principio, su destino en el escenario fue complejo e impredecible. La obra fue un gran éxito, pero provocó devastadoras críticas críticas. En 1929, fue eliminada del repertorio, Bulgakov fue acusada de filisteísmo y propaganda del movimiento blanco. Pero bajo la dirección de Stalin, quien se enamoró de esta obra, se restauró la función. Para el escritor, que fue interrumpido por trabajos ocasionales, la puesta en escena en el Teatro de Arte de Moscú era prácticamente la única fuente de ingresos.

Sobre mí y la burocracia

"Notes on the Cuffs" es una historia un tanto autobiográfica. Bulgakov lo escribió entre 1922 y 1923. Durante su vida no se publicó, hoy se pierde parte del texto. El motivo principal de la obra "Notas sobre los puños" fue la problemática relación del escritor con las autoridades. Describió con gran detalle su vida en el Cáucaso, la disputa sobre A. S. Pushkin, los primeros meses en Moscú y el deseo de emigrar. Bulgakov realmente tenía la intención de huir al extranjero en 1921, pero no tenía dinero para pagar al capitán de un vagón de carga con destino a Constantinopla.

"Diaboliad" - una historia que se creó en 1925. Bulgakov se llamó a sí mismo místico, pero, a pesar del misticismo declarado, el contenido de este trabajo estaba compuesto por imágenes de la vida cotidiana ordinaria, donde, siguiendo a Gogol, mostró la irracionalidad y la falta de lógica de la vida social. Es a partir de esta base que consiste la sátira de Bulgakov.

"Diaboliad" es una historia en la que la trama se desarrolla en un torbellino místico de torbellino burocrático con el susurro de papeles sobre las mesas y en un bullicio sin fin. El protagonista, un pequeño Korotkov oficial, persigue a través de largos pasillos y pisos a cierta cabeza mítica de Pantser, que aparece, desaparece o incluso se divide en dos. En esta búsqueda incesante, Korotkov se pierde tanto a sí mismo como a su nombre. Y luego se convierte en un hombrecito miserable e indefenso. Como resultado, a Korotkov, para escapar de este ciclo encantado, solo le queda una cosa: tirarse desde el techo de un rascacielos.

moliere

La vida del señor de Molière es una biografía novelada que, como muchas otras obras, no se publicó en vida del autor. Recién en 1962 la editorial "Guardia Joven" lo publicó en el ciclo de libros "ZhZL". En 1932, Bulgakov firmó un acuerdo con una editorial de revistas y periódicos y escribió sobre Molière para el ciclo ZhZL. Un año después, completó el trabajo y aprobó. El editor A. N. Tikhonov escribió una reseña en la que reconoció el talento de Bulgakov, pero en general la reseña resultó ser negativa. Principalmente no le gustó la postura no marxista y el hecho de que la narración tiene un narrador ("joven descarado"). Se le ofreció a Bulgakov rehacer la novela en el espíritu clásico de la narrativa histórica, pero el escritor se negó categóricamente. Gorky también leyó el manuscrito y también habló negativamente al respecto. Bulgakov quiso reunirse con él varias veces, pero todos los intentos fueron en vano. Las obras de Bulgakov, por razones obvias, a menudo no eran del agrado de los líderes soviéticos.

ilusión de libertad

En su libro, Bulgakov plantea un tema muy importante para él utilizando el ejemplo de Moliere: el poder y el arte, cuán libre puede ser un artista. Cuando se agotó la paciencia de Molière, exclamó que odiaba la tiranía real. De manera similar, Bulgakov odiaba la tiranía de Stalin. Y para persuadirse de alguna manera, escribe que resulta que el mal no reside en el poder supremo, sino en el entorno del líder, en los funcionarios y fariseos de los periódicos. En la década de 1930, realmente existía esa parte considerable de la intelectualidad que creía en la inocencia y la inocencia de Stalin, por lo que Bulgakov se alimentó con tales ilusiones. Mikhail Afanasyevich trató de darse cuenta de una de las características del artista: la soledad fatal entre las personas.

sátira sobre el poder

La historia de Bulgakov "Corazón de perro" se convirtió en la siguiente obra maestra de Bulgakov, que escribió en 1925. La interpretación política más común se reduce a la idea de una "revolución rusa" y al "despertar" de la conciencia social del proletariado. Uno de los personajes principales es Sharikov, quien recibió una gran cantidad de derechos y libertades. Y luego sus intereses egoístas se revelan rápidamente, traiciona y destruye tanto a los que son como él como a los que le otorgaron todos estos derechos. El final de este trabajo muestra que el destino de los creadores de Sharikov está sellado. En su historia, Bulgakov parece predecir las represiones estalinistas masivas de la década de 1930.

Muchos críticos literarios consideran que la historia de Bulgakov "El corazón de un perro" es una sátira política sobre el gobierno de esa época. Y aquí están sus roles principales: Sharikov-Chugunkin no es otro que el mismo Stalin (como habla el "apellido de hierro"), Preobrazhensky - Lenin (el que transformó el país), Dr. Bormental (continuamente en conflicto con Sharikov) - Trotsky (Bronstein), Shvonder - Kamenev, Zina - Zinoviev, Daria - Dzerzhinsky, etc.

Folleto

En una reunión de escritores en Gazetny Lane, donde se leyó el manuscrito, estuvo presente un agente de la OGPU, quien señaló que tales cosas leídas en un brillante círculo literario metropolitano podrían ser mucho más peligrosas que los discursos de escritores del grado 101 en reuniones de la Unión de Poetas de toda Rusia.

Bulgakov esperó hasta el final que el trabajo se publicaría en el almanaque de Nedra, pero ni siquiera se le permitió ir a Glavlit para leerlo, pero el manuscrito fue entregado de alguna manera a L. Kamenev, quien señaló que este trabajo no debería en ningún caso. ser impreso, ya que es un folleto agudo sobre el presente. Luego, en 1926, hubo una búsqueda en Bulgakov, se incautaron los manuscritos del libro y el diario, se los devolvieron al autor solo tres años después de la petición de Maxim Gorky.

Incluso al borde de la muerte, Mikhail Afanasyevich no dejó de pulir una de las obras más misteriosas de la literatura rusa del siglo XX, haciendo correcciones al manuscrito de la novela. La última frase, editada por el autor, fue el comentario de Margarita: “Entonces, ¿significa que los escritores están siguiendo el ataúd?”

En los primeros días del Año Nuevo, la condición era difícil. El 6 de enero, toma notas para la obra, en la que había estado pensando durante el año pasado, “pensada en el otoño de 1939. Comenzada por Per el 6.1.1940. Jugar. Salida de armario. Casa de pájaros. Alhambra. Mosqueteros. Monólogo sobre la insolencia. Granada. Muerte de Granada. Ricardo I. Nada está escrito, la cabeza es como un caldero... Estoy enfermo, enfermo..."

Del libro de Marietta Chudakova "Biografía de Mikhail Bulgakov"

Como médico entendió que tenía los días contados, como escritor y filósofo no creía que la muerte fuera el final: “A veces me parece que la muerte es una continuación de la vida. Simplemente no podemos imaginar cómo sucede. Pero de alguna manera sucede ... ”(de las memorias de Sergei Yermolinsky).

1. Mikhail Bulgakov escribió su primera obra literaria: la historia "Las aventuras de Svetlana" a la edad de siete años. En el quinto grado del gimnasio, el folletín "El día del médico jefe" salió de debajo de su pluma, y ​​el futuro escritor también compuso epigramas y poemas satíricos. Pero el joven Bulgakov consideraba que la medicina era su verdadera vocación en la vida y soñaba con convertirse en médico.

Espectáculo infantil "Princesa Guisante". En el reverso hay una inscripción explicativa N.A. Bulgakova: “Syngaevsky, Bulgakov y otros. Misha interpreta brillantemente el papel de Leshy. (Se acuesta a la derecha). 1903

2. Bulgakov coleccionaba entradas para el teatro de todas las representaciones y conciertos a los que había asistido.

Mikhail Bulgakov y director Leonid Baratov, 1928

3. El escritor recopiló en un álbum especial recortes de periódicos y revistas con reseñas de críticos sobre sus obras, especialmente sobre obras de teatro. Entre las revisiones publicadas, según los cálculos de Bulgakov, hubo 298 negativas y solo tres evaluaron positivamente el trabajo del maestro.

Mikhail Bulgakov con artistas del Teatro de Arte de Moscú en el estudio de radio de Moscú. 1934

4. La primera producción en el Teatro de Arte de Moscú de Days of the Turbins (el título original de La Guardia Blanca tuvo que ser cambiado por razones ideológicas) fue salvada por Konstantin Stanislavsky, quien declaró que si se prohibía la obra, cerraría el teatro. Pero una escena importante de la golpiza a un judío por parte de los petliuristas tuvo que ser eliminada de la obra, en el final, los sonidos "crecientes" de la "Internationale" y un brindis por los bolcheviques y el Ejército Rojo de labios de Myshlaevsky. fueron introducidos.

5. Stalin era muy aficionado a los Turbin, vio la actuación al menos 15 veces y aplaudió con entusiasmo a los artistas desde el palco del gobierno. Ocho veces el "padre de los pueblos" estuvo en el "apartamento Zoyka" en el Teatro. E. Vakhtangov. Alentando la intensidad de la lucha política en la literatura (golpes separados alcanzaron a Bulgakov, afectando dolorosamente su destino creativo y personal), Stalin al mismo tiempo patrocinó al escritor.

6. En 1926, durante el debate histórico "La política teatral del poder soviético", que se abrió con un informe de Lunacharsky, Vladimir Mayakovsky hizo un ruido sobre el Teatro de Arte de Moscú: "... comenzaron con la tía Manya y el tío Vanya y terminaron con la Guardia Blanca! Accidentalmente le dimos a Bulgakov la oportunidad de chillar a manos de la burguesía, y chillamos. Y entonces no vamos a dar. (Voz desde el asiento: "¿Prohibir?") No, no prohibir. ¿Qué ganarás prohibiendo? Que esta literatura sea llevada a los rincones y leída con el mismo placer con el que leí el poema de Yesenin en forma reescrita doscientas veces..."
Mayakovsky sugirió simplemente abuchear The Days of the Turbins en el teatro. Al mismo tiempo, el cantante de la revolución a menudo era compañero de Bulgakov en el billar, pero la "guerra civil" de sus puntos de vista continuó hasta la trágica muerte del poeta.

7. En 1934, Mikhail Afanasyevich Bulgakov escribió una comedia de teatro "Ivan Vasilievich" sobre cómo el inventor de Moscú Nikolai Ivanovich Timofeev crea una máquina del tiempo y con su ayuda traslada al zar Iván el Terrible a los años 30 del siglo XX. A su vez, el administrador de la casa Bunsha-Koretsky, como dos gotas de agua similares al formidable gobernante de toda la Rus, y el estafador Georges Miloslavsky caen en el pasado. Dado que la similitud entre el personaje de Ivan Vasilyevich y la personalidad de Joseph Stalin era obvia, la obra nunca se publicó en vida del autor.

En 1973, filmado por Leonid Gaidai "Ivan Vasilievich" se llevó a cabo en los cines del país con un éxito triunfal. El director trató cuidadosamente la idea de Bulgakov, cambiando solo algunos detalles, en particular, trasladó la acción a los años 70 del siglo XX y modernizó la situación; por ejemplo, el lugar del gramófono fue ocupado por una grabadora más apropiada para el momento en que se estrenó la película.

8. En 1937, cuando se celebró el centenario de la trágica muerte de Pushkin, varios autores presentaron obras de teatro dedicadas al poeta. Entre ellos se encontraba la obra de teatro de Bulgakov "Alexander Pushkin", que se distinguía de las obras de otros dramaturgos por la ausencia del protagonista. El escritor creía que la aparición de supuestamente Alexander Sergeevich en el escenario se vería vulgar y de mal gusto.

9. El famoso asistente de Woland, el gato Behemoth, tenía un prototipo real. Mikhail Bulgakov tenía un perro negro llamado Behemoth. Este perro era muy inteligente.

Piedra de la tumba de Nikolai Gogol en la tumba de Mikhail Bulgakov

10. Después de la muerte del escritor, su viuda Elena Shilovskaya eligió un enorme bloque de granito como lápida: "Calvario", llamado así por su parecido con una montaña. Durante cien años, esta piedra fue el pie de la cruz sobre la tumba de Gogol, el escritor a quien Bulgákov idolatraba. Pero cuando se decidió instalar un busto en el lugar de enterramiento de Nikolai Gogol, la piedra, cumpliendo la última voluntad de Bulgakov ("Cúbreme con tu abrigo de hierro fundido", escribió en una de sus últimas cartas), se trasladó a la Cementerio de Novodévichi.

Una de las últimas fotos. Mikhail Bulgakov con su esposa Elena Shilovskaya.

Mikhail Afanasyevich Bulgakov es un escritor ruso.
Mikhail Bulgakov nació el 15 de mayo (3 de mayo, según el estilo antiguo) de 1891 en Kiev, en la familia de Afanasy Ivanovich Bulgakov, profesor del Departamento de Religiones Occidentales de la Academia Teológica de Kiev. La familia era numerosa (Mikhail es el hijo mayor, tenía cuatro hermanas más y dos hermanos) y amigable. Más tarde, M. Bulgakov recordará más de una vez su juventud "libre de tristeza" en una hermosa ciudad en las empinadas laderas del Dnieper, la comodidad de un nido nativo ruidoso y cálido en Andreevsky Descent, las brillantes perspectivas de un futuro libre y vida maravillosa.

El papel de la familia también jugó una influencia indiscutible en el futuro escritor: la mano firme de la madre de Varvara Mikhailovna, que no estaba dispuesta a dudar sobre lo que es bueno y lo que es malo (la ociosidad, el desánimo, el egoísmo), la educación y la laboriosidad del padre. (“Mi amor es una lámpara verde y libros en mi oficina”, escribiría más tarde Mikhail Bulgakov, recordando a su padre, que se quedaba despierto hasta tarde en el trabajo). En la familia reina la autoridad incondicional del conocimiento y el desprecio por la ignorancia, que no es consciente de ello.

Cuando Mikhail tenía 16 años, su padre murió de una enfermedad renal. Sin embargo, el futuro aún no ha sido cancelado, Bulgakov se convierte en estudiante de la facultad de medicina de la Universidad de Kiev. “La profesión de médico me pareció brillante”, diría más tarde al explicar su elección. Posibles argumentos a favor de la medicina: independencia de actividades futuras (práctica privada), interés en el "organismo de una persona", así como la oportunidad de ayudarlo. Siguiente - el primer matrimonio, demasiado pronto para ese momento. Michael, estudiante de segundo año, en contra de la voluntad de su madre, se casa con la joven Tatyana Lappa, que acaba de graduarse del gimnasio.

Joven médico Mijail Bulgakov

Los estudios de Bulgakov en la universidad se interrumpieron antes de lo previsto. Hubo una guerra mundial, en la primavera de 1916, Mikhail fue liberado de la universidad como "guerrero de la segunda milicia" (el diploma se recibió más tarde) y se fue a trabajar voluntariamente en uno de los hospitales de Kiev. Las personas heridas y sufrientes se convirtieron en su bautismo médico. “¿Alguien pagará por la sangre? No. Nadie”, escribió unos años después en las páginas de La Guardia Blanca. En el otoño de 1916, el Dr. Bulgakov recibió su primera cita: en un pequeño hospital zemstvo en la provincia de Smolensk.

La elección asociada con la tensión constante del campo moral, en el contexto de la ruptura del curso rutinario de la vida, la vida cotidiana extrema, formó al futuro escritor. Se caracteriza por el deseo de un conocimiento positivo y efectivo: la seriedad de la reflexión sobre la cosmovisión atea del "naturalista", por un lado, y la fe en un principio superior, por el otro. Otra cosa importante es que la práctica médica no dejó lugar para mentalidades deconstructivas. Quizás es por eso que Bulgakov no fue tocado por las tendencias modernistas de principios de siglo.

La práctica quirúrgica diaria de un estudiante reciente que trabajaba en hospitales de campaña militares, entonces, la experiencia invaluable de un médico rural que se vio obligado a hacer frente a numerosas e inesperadas enfermedades solo, salvando vidas humanas. La necesidad de tomar decisiones independientes, responsabilidad. Sí, y un regalo poco frecuente de un brillante diagnosticador. En el futuro, Mikhail Afanasyevich también se mostró como un diagnosticador social. Es obvio lo perspicaz que resultó ser el escritor en un pronóstico decepcionante del desarrollo de los procesos sociales en el país.

en el punto de inflexión

Mientras la alumna de ayer crecía y se convertía en una doctora zemstvo decidida y experimentada, comenzaron en Rusia acontecimientos que determinaron su destino durante muchas décadas. Abdicación del zar, días de febrero, finalmente - el golpe de octubre de 1917. “El presente es tal que trato de vivir sin darme cuenta… Hace poco, en un viaje a Moscú y Saratov, tuve que verlo todo con mis propios ojos, y no quisiera verlo más. Vi cómo multitudes grises con gritos y juramentos viles rompían las ventanas de los trenes, vi cómo golpeaban a la gente. Vi casas destruidas y quemadas en Moscú... rostros estúpidos y brutales... Vi multitudes que asedian las entradas de bancos incautados y bloqueados, colas hambrientas en las tiendas... Vi hojas de periódico donde escriben, en esencia, sobre una cosa: sobre la sangre que se derrama en el sur, y en el oeste, y en el este, y sobre las prisiones. Vi todo con mis propios ojos y finalmente entendí lo que sucedió ”(de una carta de Mikhail Bulgakov el 31 de diciembre de 1917 a su hermana Nadezhda).

En marzo de 1918, Bulgakov regresó a Kiev. Olas de guardias blancos, petliuristas, alemanes, bolcheviques, nacionalistas de Hetman Pavel Petrovich Skoropadsky y nuevamente bolcheviques están rodando por la ciudad. Cada gobierno se está movilizando, y todo el que tiene un arma en la mano necesita médicos. Bulgakov también fue movilizado. Como médico militar, junto con el Ejército de Voluntarios en retirada, va al Cáucaso del Norte. El hecho de que Bulgakov permaneciera en Rusia fue solo el resultado de una combinación de circunstancias, y no una elección libre: yacía con fiebre tifoidea cuando el ejército blanco y sus simpatizantes abandonaron el país. Más tarde, T. N. Lappa testificó que Bulgakov la culpó más de una vez por no sacarlo a él, el paciente, de Rusia.

Tras la recuperación, Mikhail Bulgakov dejó la medicina y comenzó a colaborar con los periódicos. Uno de sus primeros artículos publicitarios se llama "Perspectivas de futuro". El autor, que no oculta su compromiso con la idea blanca, profetiza que Rusia permanecerá mucho tiempo a la zaga de Occidente. Los primeros experimentos dramáticos aparecieron en Vladikavkaz: "Autodefensa" humorística en un acto, "Paris Communards", el drama "The Turbine Brothers" y "The Mullah's Sons". Todos ellos caminaron sobre el escenario del teatro Vladikavkaz. Pero el autor los trató como pasos forzados por las circunstancias. El autor evaluará los “Hijos del mulá” de la siguiente manera: “fueron escritos por tres de nosotros: yo, el asistente del abogado y un huelguista de hambre. En 1921, en sus inicios...”. Amargamente le contará a su hermano sobre algo más reflexivo ("The Turbine Brothers"): "Cuando me llamaron después del segundo acto, me fui con un sentimiento vago... Miré vagamente las caras maquilladas de los actores , en la sala de truenos. Y pensó: "Pero este es mi sueño hecho realidad ... pero qué feo: en lugar del escenario de Moscú, el escenario provincial, en lugar del drama sobre Alyosha Turbin, que amaba, hecho apresuradamente, algo inmaduro ... " .

La mudanza de Bulgakov a Moscú

Quizás el cambio de profesión también fue dictado por las circunstancias: un médico militar reciente del Ejército Blanco vivía en una ciudad donde se estableció el poder de los bolcheviques. Pronto Bulgakov se mudó a Moscú, donde acudían escritores de todo el país. Se crearon numerosos círculos literarios en la capital, se abrieron editoriales privadas, funcionaron librerías. En el Moscú hambriento y frío de 1921, Bulgákov perseveró en dominar una nueva profesión: escribió en Gudok, colaboró ​​con la oficina editorial de Berlín de On the Eve, asistió a círculos creativos e hizo amistades literarias. Considera que el trabajo forzoso en el periódico es una actividad odiosa y sin sentido. Pero también hay que ganarse la vida. "... viví una vida triple", escribió Mikhail Afanasyevich Bulgakov en la historia inconclusa "To a Secret Friend" (1929), que nació como una carta a la tercera esposa del escritor, Elena Sergeevna Shilovskaya. En los ensayos publicados en Nakanun, Bulgakov se burló de los eslóganes oficiales y los sellos de los periódicos. “Soy una persona corriente, nacida para gatear”, certifica el propio narrador en el folletín “Cuarenta Cuarenta”. Y en el ensayo "Red Stone Moscow" describió una escarapela en la banda de una gorra de uniforme: "Ni un martillo y una pala, ni una hoz y un rastrillo, en cualquier caso, ni una hoz y un martillo".

En La víspera se publicaron Las extraordinarias aventuras de un médico (1922) y Notas sobre los puños (1922-1923). En The Doctor's Extraordinary Adventures, las descripciones de las sucesivas autoridades y ejércitos son dadas por el autor con un sentimiento de hostilidad no disimulado. Se trata de pensamientos sediciosos sobre la razonabilidad de la deserción. El héroe de Aventuras no acepta ni la idea blanca ni la idea roja. De obra en obra, el coraje del escritor, que se atrevió a condenar a los dos campos en conflicto, se fortaleció.

Mikhail Bulgakov dominó material nuevo que requería otras formas de visualización: Moscú a principios de la década de 1920, los rasgos característicos de la nueva forma de vida, tipos previamente desconocidos. A costa de movilizar la fuerza mental y física (en Moscú había una crisis de vivienda, y el escritor vivía en una habitación en un apartamento comunal, que luego describiría en las historias "Moonshine Life", con suciedad, peleas de borrachos y el imposibilidad de la soledad), Bulgakov publicó dos historias satíricas: "The Diaboliad" (1924) y Fatal Eggs (1925), escribió Heart of a Dog (1925). La historia sobre los puntos débiles de la actualidad la vierte en formas fantásticas.

"Huevos fatales"

En la República Soviética hubo una pestilencia de pollos ("Huevos fatales"). El gobierno necesita restaurar el "stock de pollos", y recurre al profesor Persikov, quien descubrió el "rayo rojo", bajo cuya influencia los seres vivos no solo alcanzan instantáneamente tamaños colosales, sino que también se vuelven inusualmente agresivos en la lucha por la existencia. . Las alusiones a lo que está sucediendo en la Rusia soviética son extremadamente transparentes y audaces. El ignorante director de la granja estatal de pollos Rokk, que por error recibe huevos de serpiente y avestruz enviados desde el extranjero para experimentos docentes, usa un "rayo rojo" para sacar de ellos hordas de animales gigantes. Los gigantes van a Moscú. La capital se salva solo por un feliz accidente: heladas sin precedentes caen sobre ella. Al final de la historia, las multitudes brutales destrozan el laboratorio del profesor y su descubrimiento perece con él. La precisión del diagnóstico social propuesto por Bulgakov fue debidamente apreciada por los críticos cautelosos, quienes escribieron que estaba bastante claro en la historia que "los bolcheviques son completamente inadecuados para el trabajo pacífico creativo, aunque pueden organizar bien las victorias militares y proteger su orden de hierro".

"Corazón de perro"

Lo siguiente, "Heart of a Dog" (1925), ya no se permitió imprimir y se imprimió en Rusia solo durante los años de la perestroika, en 1987. Sus frases y fórmulas entraron de inmediato en el discurso oral de una persona inteligente: “la devastación no está en los armarios, sino en las mentes”, “todo el mundo sabe ocupar siete habitaciones”, luego se le sumará “esturión de la segunda frescura”. ellos, y “lo que no te puedes perder, nada no eres”, “es fácil y agradable decir la verdad”.

El protagonista de la historia, el profesor Preobrazhensky, al realizar un experimento médico, trasplanta el órgano del "proletario" Chugunkin, que murió en una pelea de borrachos, a un perro callejero. Inesperadamente para el cirujano, el perro se convierte en hombre, y este hombre es una repetición exacta del difunto lumpen. Si Sharik, como el profesor llamó al perro, es amable, inteligente y agradecido con el nuevo dueño del refugio, entonces Chugunkin revivido milagrosamente es militantemente ignorante, vulgar e insolente. Convencido de ello, el profesor realiza la operación inversa, y el bonachón perro reaparece en su acogedor apartamento.

El arriesgado experimento quirúrgico del profesor es un guiño al "atrevido experimento social" que tiene lugar en Rusia. Bulgakov no se inclina a ver al "pueblo" como un ser ideal. Está convencido de que sólo el camino difícil y largo de esclarecer a las masas, el camino de la evolución, no de la revolución, puede conducir a una mejora real en la vida del país.

"Guardia Blanca"

No deja ir a Mikhail Afanasyevich Bulgakov y experimentó durante la Guerra Civil. En 1925 apareció la primera parte de La Guardia Blanca en la revista Rossiya. Durante estos meses, el escritor tiene una nueva novela y, dejando a Tatyana Lappa, dedica la "Guardia Blanca" a Lyubov Evgenievna Beloselskaya-Belozerskaya, quien se convirtió en su segunda esposa. Bulgakov elige el camino de la escritura en condiciones radicalmente cambiadas, cuando muchos están seguros de que las tradiciones de la gran literatura rusa del siglo XIX están irremediablemente desactualizadas, ya nadie está interesado.

Bulgakov escribe algo demostrativamente "anticuado": "La Guardia Blanca" comienza con un epígrafe de "La hija del capitán" de Pushkin, continúa abiertamente las tradiciones de la novela familiar de Tolstoi. En La Guardia Blanca, como en Guerra y paz, el pensamiento familiar está íntimamente relacionado con la historia de Rusia. En el centro de la novela hay una familia rota que vivía en Kiev en la “casa del general blanco”, en Andreevsky Spusk durante la guerra fratricida en Ucrania. Los personajes principales de la novela eran el doctor Alexei Turbin, su hermano Nikolka y su hermana, la encantadora Elena pelirroja y sus "viejos y tiernos" amigos de la infancia. Ya en la primera frase que abre la "Guardia Blanca": "Grande fue el año y terrible año después de la Natividad de Cristo 1918, desde el comienzo de la segunda revolución" - Bulgakov introduce dos puntos de referencia, dos sistemas de valores, como si "mirando hacia atrás" el uno al otro. Esto le permite al escritor evaluar con mayor precisión el significado de lo que está sucediendo, para ver los acontecimientos contemporáneos a través de los ojos de un historiador imparcial.

Allá por 1923, en las páginas de un diario que llevaba el elocuente título “Bajo el talón”, Mikhail Bulgakov escribió: “No puede ser que la voz que me perturba ahora no fuera profética. no puede ser No puedo ser otra cosa, puedo ser uno: un escritor". La poderosa entrada de Bulgakov en la literatura, sobre la cual Maximilian Alexandrovich Voloshin (nombre real Kiriyenko-Voloshin) dijo en una carta privada que "solo se puede comparar con los debuts de Dostoievski y Tolstoi", pasará por alto al público lector en general. Y aunque tuvo lugar el nacimiento de un gran escritor ruso, pocas personas lo notaron.

"Días de las turbinas"

Pronto se cerró la revista "Rusia", la novela permaneció inédita. Sin embargo, sus personajes continuaron perturbando la conciencia del escritor. Bulgakov comienza a componer una obra basada en La Guardia Blanca. Este proceso está maravillosamente descrito en las páginas de las posteriores Notas de un hombre muerto (1936-1937) en las líneas sobre la "caja mágica" que se abre por las tardes en la imaginación del escritor.

En los mejores teatros de aquellos años, hubo una aguda crisis de repertorio. El Teatro de Arte de Moscú, en busca de nuevos dramas, recurre a escritores en prosa, incluido Bulgakov. La obra de Bulgakov "Days of the Turbins", escrita siguiendo los pasos de la "Guardia Blanca", se convierte en "la segunda" Gaviota "del Teatro de Arte, y el Comisario de Educación del Pueblo, Anatoly Vasilyevich Lunacharsky, la llamó "la primera obra política del teatro soviético". El estreno, que tuvo lugar el 5 de octubre de 1926, hizo famoso a Bulgakov. Cada actuación es un sold-out. La historia contada por el dramaturgo conmocionó a la audiencia con su veracidad de hechos desastrosos que muchos de ellos habían vivido recientemente. A raíz del rotundo éxito de la actuación, la revista "Medical Worker" publicó una serie de cuentos, que luego se llamaría "Apuntes de un joven médico" (1925-1926). Estas líneas impresas fueron las últimas que Bulgakov estaba destinado a ver durante su vida. Otra consecuencia del estreno del Teatro de Arte de Moscú fue la avalancha de artículos de revistas y periódicos que finalmente notaron a Bulgakov, el escritor en prosa. Pero la crítica oficial tildó la obra del escritor de reaccionaria, afirmando valores burgueses.

Las imágenes de los oficiales blancos, que Bulgákov llevó sin miedo al escenario del mejor teatro del país, en el contexto de una nueva audiencia, una nueva forma de vida, adquirieron el significado en expansión de la intelectualidad, ya sea militar o civil. La obra incluía motivos de Chéjov, las "Turbinas" del Teatro de Arte de Moscú se correlacionaban con las "Tres hermanas" y se salían del contexto real del cartel, la dramaturgia propagandística de la década de 1920. La representación, recibida con hostilidad por las críticas oficiales, pronto fue retirada, pero en 1932 fue restaurada por voluntad de Stalin, quien personalmente la vio más de una docena de veces (hasta ahora, su actitud hacia el propio Bulgakov sigue siendo un misterio).

Drama de Mijaíl Bulgákov

Desde ese momento hasta el final de su vida, M.A. Bulgakov ya no abandonó la dramaturgia. Además de una docena de obras de teatro, la experiencia de la vida intrateatral conducirá al nacimiento de la novela inacabada Notas de un hombre muerto (publicada por primera vez en la URSS en 1965 con el título de Novela teatral). El protagonista, el aspirante a escritor Maksudov, que trabaja para el periódico Parokhodstvo y compone una obra de teatro basada en su propia novela, es indiscutiblemente biográfico. La obra está escrita por Maksudov para el Teatro Independiente, que está dirigida por dos figuras legendarias: Ivan Vasilievich y Aristarkh Platonovich. La referencia al Teatro de Arte ya dos de los directores de teatro rusos más grandes del siglo XX, Konstantin Stanislavsky y Nemirovich-Danchenko, es fácilmente reconocible. La novela está llena de amor y admiración por la gente del teatro, pero también satíricamente describe tanto los personajes complejos de quienes crean la magia teatral como los vaivenes intrateatrales del teatro líder del país.

"El apartamento de Zoyka"

Casi simultáneamente con The Days of the Turbins, Bulgakov escribió la trágica farsa Zoya's Apartment (1926). La trama de la obra fue muy relevante para esos años. La emprendedora Zoika Peltz está tratando de ahorrar dinero para comprar visas extranjeras para ella y su amante organizando un burdel clandestino en su propio apartamento. La obra captura un quiebre agudo de la realidad social, expresado en un cambio en las formas lingüísticas. El conde Obolyaninov se niega a entender qué es un "antiguo conde": "¿Adónde he ido? Aquí estoy, parado frente a ti". Con demostrativa inocencia, no acepta tanto "nuevas palabras" como nuevos valores. El camaleonismo brillante del encantador pícaro Ametistov, el administrador del "estudio" de Zoya, contrasta notablemente con el conde que no sabe aplicarse a las circunstancias. En el contrapunto de las dos imágenes centrales, Ametistov y el Conde Obolyaninov, emerge el tema profundo de la obra: el tema de la memoria histórica, la imposibilidad de olvidar el pasado.

"Isla Carmesí"

El apartamento de Zoya fue seguido por el panfleto dramático Crimson Island (1927), dirigido contra la censura. La obra fue puesta en escena por el director ruso, Artista del Pueblo de Rusia Alexander Yakovlevich Tairov en el escenario del Teatro de Cámara, pero no duró mucho. La trama de la "Isla Carmesí" con el levantamiento de los nativos y la "revolución mundial" al final, es abiertamente paródica. El panfleto de Bulgakov reproducía situaciones típicas y características: un director oportunista está ensayando una obra sobre el levantamiento de los nativos, que rápidamente rehace el final para complacer a la todopoderosa Savva Lukich (quien en la representación parecía el famoso censor V.Blum).

Parecería que la suerte acompañó a Bulgakov: fue imposible llegar a los "Días de las turbinas" en el Teatro de Arte de Moscú, el "Apartamento de Zoyka" alimentó al personal del Teatro Vakhtangov, y solo por esta razón se vio obligada a soportar la censura. ; la prensa extranjera escribió con admiración sobre el coraje de Crimson Island. En la temporada teatral de 1927-1928, Bulgakov fue el dramaturgo más exitoso y de moda. Pero el tiempo de Bulgakov como dramaturgo termina tan abruptamente como el de un escritor en prosa. La siguiente obra de Bulgakov "Running" (1928) no apareció en el escenario.

Si el "apartamento de Zoyka" hablaba de los que se quedaron en Rusia, entonces "Running" - sobre el destino de los que lo abandonaron. El general blanco Khludov (tenía un prototipo real, el general Ya. A. Slashchov), en nombre de un objetivo elevado, la salvación de Rusia, fue a las ejecuciones en la retaguardia y, por lo tanto, perdió la cabeza; el apuesto general Charnota, con igual disposición para atacar tanto en el frente como en la mesa de juego; suaves y líricos, como Pierrot, el profesor asistente universitario Golubkov, que salva a su amada mujer Serafima, la ex esposa del ex ministro, todos ellos son esbozados por el dramaturgo con profundidad psicológica.

Fiel a los preceptos de la literatura clásica rusa del siglo XIX, Bulgakov no caricaturiza a sus héroes. A pesar de que los personajes no estaban en absoluto dibujados como personas ideales, despertaron simpatía y, de hecho, entre ellos había muchos Guardias Blancos recientes. Ninguno de sus héroes se apresuró a regresar a su tierra natal para “participar en la construcción del socialismo en la URSS”, como aconsejó Stalin para terminar la obra. La cuestión de la puesta en escena de "Running" se consideró cuatro veces en las reuniones del Politburó. Las autoridades no permitieron la segunda aparición de oficiales blancos en el escenario. Como el escritor no escuchó los consejos del líder, la obra se representó por primera vez solo en 1957 y no en el escenario de la capital, sino en Stalingrado.

1929: el año del "gran punto de inflexión" de Stalin, rompió el destino no solo del campesinado, sino también de los "agricultores individuales" que aún quedaban en el país. En este momento, todas las obras de Bulgakov fueron retiradas del escenario. Desesperado, Bulgakov envió una carta al gobierno el 28 de marzo de 1930, en la que hablaba de "profundo escepticismo sobre el proceso revolucionario" que estaba teniendo lugar en la atrasada Rusia, y admitía que "ni siquiera intentó componer una obra de teatro comunista". Al final de la carta, llena de auténtico coraje cívico, había un pedido urgente: o ser liberado en el extranjero, o que le dieran un trabajo, de lo contrario, "pobreza, calle y muerte".

Su nueva obra se llamó The Cabal of the Saints (1929). En el centro de su conflicto: el artista y el poder. La obra sobre Molière y su mecenas infiel Luis XIV fue vivida por el escritor desde dentro. El rey, que aprecia mucho el arte de Molière, priva sin embargo del patrocinio del dramaturgo, que se atrevió a ridiculizar a los miembros de la organización religiosa "Sociedad de los Santos Dones" en la comedia "Tartufo". La obra (con el nombre de "Molière") fue ensayada por el Teatro de Arte de Moscú durante seis años ya principios de 1936 subió al escenario para ser retirada del repertorio tras siete representaciones. Bulgakov no vio más de sus obras en el escenario del teatro.

El resultado de la apelación al gobierno fue la transformación de un escritor libre en un empleado del Teatro de Arte de Moscú (el escritor no fue liberado en el extranjero, a pesar de que a otro escritor disidente, Yevgeny Ivanovich Zamyatin, se le permitió irse al mismo tiempo) . Bulgakov fue admitido en el Teatro de Arte de Moscú como asistente de dirección, ayudó en la producción de su propia puesta en escena de "Dead Souls" de Gogol. Por la noche, compone una "novela sobre el diablo" (así es como Mikhail Bulgakov vio originalmente la novela sobre "El maestro y Margarita"). Al mismo tiempo, apareció una inscripción en los márgenes del manuscrito: "Termina antes de morir". La novela ya era reconocida por el autor como la obra principal de su vida.

En 1931, Bulgakov completó la utopía "Adán y Eva", una obra de teatro sobre una futura guerra del gas, como resultado de la cual solo un puñado de personas sobrevivió en el Leningrado perdido: el comunista fanático Adam Krasovsky, cuya esposa, Eva, va a el científico Efrosimov, que logró crear un aparato, cuya exposición salva de la muerte; el novelista oportunista Donut-Nepobeda, creador de la novela "Red Greens"; el encantador gamberro de los Marqueses, devorando libros como el Petrushka de Gogol. Las reminiscencias bíblicas, la arriesgada afirmación de Efrosimov de que todas las teorías se sostienen entre sí, así como los motivos pacifistas de la obra, llevaron al hecho de que "Adán y Eva" tampoco se representó en vida del escritor.

A mediados de la década de 1930, Bulgakov también escribió el drama Los últimos días (1935), una obra de teatro sobre Pushkin sin Pushkin, la comedia Iván Vasílievich (1934-1936) sobre un zar formidable y un administrador de la casa tonto, debido a un error en el el funcionamiento de la máquina del tiempo cambió de siglo; utopía "Bliss" (1934) sobre un futuro estéril y siniestro con deseos férreos de las personas; finalmente, una puesta en escena del Quijote de Cervantes (1938), que, bajo la pluma de Bulgakov, se convirtió en una obra de teatro independiente.

Mikhail Bulgakov eligió el camino más difícil: el camino de una persona que delinea firmemente los límites de su propio ser individual, aspiraciones, planes y no tiene la intención de seguir debidamente las reglas y los cánones impuestos desde el exterior. En la década de 1930, la dramaturgia de Bulgakov era tan inaceptable para la censura como lo era antes su prosa. En la Rusia totalitaria, los temas y tramas de un dramaturgo, sus pensamientos y sus personajes son imposibles. “Durante los últimos siete años, hice 16 cosas, y todas murieron, excepto una, ¡y esa fue la puesta en escena de Gogol! Sería ingenuo pensar que irá el 17 o el 18 ”, escribe Bulgakov el 5 de octubre de 1937 a Vikenty Vikentievich Veresaev.

"Maestro y Margarita"

Pero “no hay tal escritor que se callara. Si estaba en silencio, entonces no era real ”, estas son las palabras del propio Bulgakov (de una carta a Stalin el 30 de mayo de 1931). Y el verdadero escritor Mikhail Bulgakov continúa trabajando. La corona de su carrera fue la novela "El maestro y Margarita", que le dio al escritor fama mundial póstuma.

La novela se concibió originalmente como un "evangelio del diablo" apócrifo, y los futuros personajes del título estaban ausentes en las primeras ediciones del texto. Con el paso de los años, la idea original se fue complicando, transformando, incorporando el destino del propio escritor. Más tarde, una mujer entró en la novela, que se convirtió en su tercera esposa: Elena Sergeevna Shilovskaya (su relación tuvo lugar en 1929, el matrimonio se formalizó en el otoño de 1932). El escritor solitario (Maestro) y su fiel amiga (Margarita) no serán menos importantes que los personajes centrales de la historia mundial de la humanidad.

La historia de la estancia de Satanás en Moscú en la década de 1930 se hace eco de la leyenda de la aparición de Jesús, que tuvo lugar hace dos milenios. Así como antaño no reconocieron a Dios, los moscovitas tampoco reconocen al diablo, aunque Voland no oculta sus conocidos signos. Además, los héroes aparentemente iluminados se encuentran con Woland: el escritor, editor de la revista antirreligiosa Berlioz y el poeta, autor del poema sobre Cristo Ivan Bezrodny.

Los eventos tuvieron lugar frente a muchas personas y, sin embargo, no se entendieron. Y solo el Maestro en la novela que creó se da para restaurar el significado y la unidad del curso de la historia. Con el don creativo de acostumbrarse, el Maestro "adivina" la verdad en el pasado. La fidelidad de la penetración en la realidad histórica, testimoniada por Voland, confirma así la fidelidad, la adecuación de la descripción del Maestro y del presente. Siguiendo a "Eugene Onegin" de Pushkin, la novela de Bulgakov puede llamarse, según la conocida definición, una enciclopedia de la vida soviética. La vida y las costumbres de la nueva Rusia, los tipos humanos y las acciones características, la ropa y la comida, las formas de comunicación y la ocupación de las personas: todo esto se despliega ante el lector con una ironía mortal y, al mismo tiempo, un lirismo penetrante en el panorama de varios días de mayo.

Mikhail Bulgakov construye El maestro y Margarita como una "novela dentro de una novela". Su acción se desarrolla en dos momentos: en Moscú en la década de 1930, donde Satanás aparece para organizar un tradicional baile de primavera de luna llena, y en la antigua ciudad de Yershalaim, en la que se desarrolla el juicio del procurador romano Pilato sobre el "filósofo errante" Yeshua tiene lugar El autor moderno e histórico de la novela sobre Poncio Pilatos, el Maestro, conecta ambas tramas.

En los años en que el punto de vista nacional sobre lo que estaba sucediendo se afirmaba como "el único verdadero", Bulgakov habló con una visión enfáticamente subjetiva de los acontecimientos de la historia mundial, oponiendo a los miembros del "equipo de redacción" (MASSOLIT) a un creador solitario. No es casualidad que los “capítulos antiguos” de la novela, que cuentan la historia de la muerte de Yeshua, sean presentados por el escritor como una verdad revelada a un individuo, como una comprensión personal del Maestro.

La novela mostraba un profundo interés característico del escritor en cuestiones de fe, cosmovisión religiosa o atea. Vinculado por origen con una familia de clérigos, aunque en su versión "científica", libresca (el padre de Mikhail no es un "padre", sino un clérigo erudito), a lo largo de su vida Bulgakov reflexionó seriamente sobre el problema de la actitud hacia la religión, que en los años treinta se cerraron a la discusión pública. En El maestro y Margarita, Bulgakov pone en primer plano a la persona creativa en el trágico siglo XX, afirmando, siguiendo a Pushkin, la autosuficiencia del hombre, su responsabilidad histórica.

Bulgákov el artista

Todas las características artísticas del trabajo de Bulgakov están dirigidas a desarrollar la propia actitud del lector ante lo que está sucediendo. Casi todo lo que escribe el escritor comienza con un acertijo, que está diseñado para destruir la claridad anterior. Entonces, en The Master and Margarita, Bulgakov deliberadamente les da a los personajes nombres no tradicionales: Satanás - Woland, Jerusalén - Yershalaim, él llama al enemigo eterno del diablo no a Jesús, sino a Yeshua Ha-Nozri. El lector debe penetrar de forma independiente, sin depender de lo conocido, en la esencia de lo que está sucediendo y, por así decirlo, re-experimentar en la mente los episodios centrales de la historia universal de la humanidad: el juicio de Pilato, el muerte y resurrección de Jesús.

En las obras de Bulgakov, el tiempo del presente, el momentáneo, está necesariamente correlacionado con el tiempo de la "gran" historia de la humanidad, el "corredor azul de los milenios". En El maestro y Margarita, el dispositivo se despliega por todo el espacio del texto. Así, los valores momentáneos actuales de la era soviética están siendo cuestionados, revelando su evidente fugacidad y duda.

Mikhail Bulgakov se caracteriza por otra característica: su héroe, ya sea en prosa o en drama, el autor vuelve a los orígenes del destino. Y Molière todavía no conoce la escala de su genio ("La cábala de los santos"), y la poesía de Pushkin ("Los últimos días") se considera más débil que la de Benedicto, e incluso Yeshua deambula, temiendo el dolor, no siente. omnipotente e inmortal. El juicio de la historia aún no se ha completado. El tiempo se despliega, trayendo consigo oportunidades de cambio. Probablemente, fue esta característica de la poética de Bulgakov lo que hizo imposible poner en escena Batum (1939), escrito como un drama no sobre un gobernante omnipotente, sino sobre uno de muchos cuyo destino aún no ha tomado su forma definitiva. Finalmente, en las obras de Bulgakov sólo hay dos variantes de finales: o la cosa acaba con la muerte del protagonista, o el final queda abierto. El escritor ofrece un modelo del mundo en el que hay innumerables posibilidades. Y el derecho a elegir el acto permanece con el actor. Así, el autor ayuda al lector a sentirse creador de su propio destino. Y la vida del país se compone de muchos destinos individuales. La idea de una persona libre e históricamente responsable, que "esculpe" el presente y el futuro a su imagen y semejanza, propuesta por el escritor Bulgakov, es un testimonio precioso de toda su vida creativa.

"batum"

"Batum" fue la última obra de Mikhail Afanasyevich Bulgakov (originalmente se llamaba "El pastor"). Los teatros se estaban preparando para el 60 aniversario de Stalin. Teniendo en cuenta los meses necesarios para pasar por la censura algo especialmente importante, así como los ensayos, la búsqueda de autores para el aniversario se inició ya en 1937. Después de solicitudes urgentes de la dirección del Teatro de Arte de Moscú, Bulgakov comenzó a trabajar en la obra sobre el líder. Rechazar una orden halagadora era peligroso. Pero Bulgakov también toma aquí un camino poco convencional: no escribe sobre el líder omnipotente, como los autores de otras obras conmemorativas, sino que habla de la juventud de Dzhugashvili, comenzando la obra con su expulsión del seminario. Luego conduce al héroe a través de la humillación, la prisión y el exilio, es decir, convierte al dictador en un personaje dramático ordinario, trata la biografía del líder como material sujeto a libre implementación creativa. Después de revisar la obra, Stalin prohibió su producción.

Unas semanas después de la noticia de la prohibición de Batum, en el otoño de 1939, Bulgakov desarrolló una ceguera repentina: un síntoma de la misma enfermedad renal de la que murió su padre. El testamento del escritor en fase terminal solo aplaza la muerte acaecida seis meses después. Casi todo lo creado por el escritor esperó entre bastidores durante más de un cuarto de siglo sobre el escritorio: la novela El maestro y Margarita, las novelas El corazón de un perro y La vida del señor de Molière (1933), así como las nunca publicadas en vida del escritor 16 obras de teatro. Después de la publicación de la "novela del atardecer", Bulgakov estará entre los artistas que determinaron el rostro del siglo XX con su trabajo. Así, se cumplirá la profecía de Voland dirigida al Maestro: "Tu novela te traerá más sorpresas".

Desde febrero de 1940, los amigos y familiares estuvieron constantemente de guardia junto a la cama de M. Bulgakov. El 10 de marzo de 1940 murió Mikhail Afanasyevich Bulgakov. El 11 de marzo se llevó a cabo un servicio conmemorativo civil en el edificio de la Unión de Escritores Soviéticos. Antes del servicio conmemorativo, el escultor de Moscú S. D. Merkurov quitó la máscara mortuoria del rostro de M. Bulgakov.

M. Bulgakov está enterrado en el cementerio de Novodevichy. En su tumba, a pedido de su esposa E. S. Bulgakova, se instaló una piedra, apodada "calvario", que anteriormente yacía en la tumba de N. V. Gogol.

En 1966, la revista Moskva por primera vez comenzó a publicar la novela El maestro y Margarita con cortes. Esto sucedió gracias a los esfuerzos titánicos de la viuda del escritor E. S. Bulgakova y al apoyo efectivo de Konstantin Mikhailovich Simonov. Y desde entonces, comenzó la procesión triunfal de la novela. En 1973, apareció la primera edición completa de la novela en la tierra natal del escritor; a mediados de la década de 1980, la novela vio la luz en el extranjero, donde fue distribuida por la editorial estadounidense Ardis. Y solo en la década de 1980, las obras del destacado escritor ruso finalmente comenzaron a aparecer en Rusia una tras otra.

Bulgakov Mikhail Afanasyevich no necesita presentación. Este gran prosista y dramaturgo es conocido en todo el mundo. Mikhail Afanasyevich se presenta en este artículo.

El origen del escritor.

Bulgakov M.A. nació el 3 de mayo de 1891 en la ciudad de Kiev. Sus padres eran representantes de la intelectualidad. La madre trabajó como maestra en el gimnasio Karachaev. El padre era maestro (su retrato se presenta arriba). Después de graduarse, trabajó en él, así como en otras instituciones educativas. En 1893, Afanasy Bulgakov se convirtió en censor regional de Kiev. Sus deberes incluían censurar obras escritas en idiomas extranjeros. En la familia, además de Michael, había cinco hijos más.

Período de formación, trabajo en hospitales de campaña.

Un autor como Bulgakov Mikhail Afanasevich, una biografía, debe considerarse con gran detalle. Una tabla de fechas asociadas a su vida no ayudará mucho a quien se proponga encontrar los orígenes de su obra y comprender los rasgos de su mundo interior. Por lo tanto, le sugerimos que lea una biografía detallada.

El futuro escritor estudió en el First Alexander Gymnasium. El nivel de educación en esta institución educativa era muy alto. En 1909, Mikhail Afanasyevich ingresó a la Universidad de Kiev, después de lo cual se suponía que se convertiría en médico. En 1914 comenzó la Primera Guerra Mundial.

Después de graduarse de la universidad en 1916, Mikhail Afanasyevich trabajó en (en Kamenets-Podolsky y, después de un tiempo, en Cherepovtsy). Fue llamado del frente en septiembre de 1916. Bulgakov se convirtió en el jefe del hospital rural Nikolskaya, ubicado en un año después, en 1917, Mikhail Afanasyevich fue trasladado a Vyazma. En las "Notas de un joven médico" creadas en 1926, se reflejó este período de su vida. El personaje principal de la obra es un médico talentoso, un trabajador concienzudo. En situaciones aparentemente desesperadas, salva a los enfermos. El héroe está experimentando agudamente la difícil situación financiera de los campesinos sin educación que viven en las aldeas de Smolensk. Sin embargo, se da cuenta de que no puede cambiar nada.

Revolución en el destino de Bulgakov

La vida habitual de Mikhail Afanasyevich se vio perturbada por la Revolución de febrero. Bulgakov expresó su actitud hacia ella en su ensayo de 1923 "Kyiv-Gorod". Señaló que "de repente y amenazadoramente" con la revolución "llegó la historia".

Al graduarse, Bulgakov fue liberado del servicio militar. Regresó a su Kiev natal, que, lamentablemente, pronto fue ocupada por los alemanes. Aquí Mikhail Afanasyevich se sumergió en la vorágine de la Guerra Civil. Bulgakov era un muy buen médico, por lo que ambas partes necesitaban sus servicios. El joven médico en todas las situaciones se mantuvo fiel a los ideales del humanismo. Poco a poco, la indignación creció en su alma. No podía aceptar la crueldad de los blancos y los petliuristas. Posteriormente, estos sentimientos se reflejaron en la novela de Bulgakov La guardia blanca, así como en sus cuentos En la noche del tercer número, Raid, y en las obras de teatro Run y ​​Days of the Turbins.

Bulgakov cumplió honestamente con el deber de un médico. Durante su servicio, tuvo que ser testigo involuntario de los crímenes que se cometieron a finales de 1919 en Vladikavkaz. Mikhail Afanasyevich ya no quería participar en la guerra. Dejó las filas del ejército de Denikin a principios de 1920.

Primeros artículos e historias

Después de eso, Mikhail Afanasyevich decidió dejar de dedicarse a la medicina, continúa trabajando como periodista. Comenzó a escribir artículos que se publicaban en periódicos locales. Bulgakov completó su primera historia en el otoño de 1919. En el mismo invierno, creó varios feuilletons, una serie de historias. En uno de ellos, llamado "Homenaje a la admiración", Mikhail Afanasyevich cuenta los enfrentamientos callejeros que tuvieron lugar en Kiev durante la revolución y la Guerra Civil.

Juegos creados en Vladikavkaz

Poco antes de que los blancos abandonaran Vladikavkaz, Mikhail Afanasevich enfermó de fiebre recurrente, la suya esta vez es especialmente dramática. En la primavera de 1920 se recuperó. Sin embargo, los destacamentos del Ejército Rojo ya habían entrado en la ciudad y Bulgakov no podía emigrar, lo que realmente quería. Era necesario construir de alguna manera relaciones con el nuevo régimen. Luego comenzó a cooperar con el Comité Revolucionario, en la subsecretaría de artes. Mikhail Afanasyevich creó obras de teatro para las compañías ingush y osetias. Estas obras reflejaron sus puntos de vista sobre la revolución. Estos fueron una agitación de un día, escrita principalmente con el objetivo de sobrevivir en condiciones difíciles. La historia de Bulgakov "Notas sobre los puños" reflejó sus impresiones de Vladikavkaz.

Mudanza a Moscú, nuevas obras.

En Tiflis, y luego en Batumi, Mikhail Bulgakov podría emigrar. Su biografía, sin embargo, fue al revés. Bulgakov entendió que el lugar de un escritor en un momento difícil para el país está al lado de la gente. La biografía de Bulgakov Mikhail Afanasyevich en 1921 estuvo marcada por mudarse a Moscú. Desde la primavera de 1922, sus artículos se publican regularmente en las páginas de revistas y periódicos de esta ciudad. Ensayos y panfletos satíricos reflejaron los principales signos de vida en los años posrevolucionarios. El objeto principal de la sátira de Bulgakov era "la escoria de la NEP" (en otras palabras, el nuevo rico Nepmen). Aquí es necesario tener en cuenta cuentos de Mikhail Afanasyevich como "La copa de la vida" y "Trillionaire". También estaba interesado en representantes de la población con un bajo nivel de cultura: comerciantes de bazar, residentes de apartamentos comunales de Moscú, empleados burocráticos, etc. Sin embargo, Mikhail Afanasyevich también notó nuevos fenómenos en la vida del país. Así, en uno de sus ensayos, representó un símbolo de las nuevas tendencias en el rostro de un colegial que camina por la calle con una cartera nueva.

La historia "Huevos fatales" y características de la creatividad en la década de 1920.

La historia de Bulgakov Fatal Eggs se publicó en 1924. Su acción tiene lugar en un futuro cercano imaginario, en 1928. En ese momento, los resultados de la NEP ya eran obvios. En particular, el nivel de vida de la población ha aumentado considerablemente (en la historia, que fue creada por Mikhail Bulgakov). La biografía del escritor no implica un conocimiento detallado de su trabajo, pero, sin embargo, volveremos a contar la trama del trabajo "Fatal Eggs" en pocas palabras. El profesor Persikov hizo un importante descubrimiento que podría ser de gran beneficio para toda la humanidad. Sin embargo, al caer en manos de personas seguras de sí mismas, semianalfabetas, representantes de la nueva burocracia que floreció bajo el comunismo de guerra y fortaleció su posición durante los años de la NEP, este descubrimiento se convierte en una tragedia. Casi todos los personajes de las historias de Bulgakov escritas en la década de 1920 fracasan. En su obra, el escritor busca transmitir al lector la idea de que la sociedad no está preparada para aprender nuevas formas de relación que estén basadas en el respeto por el conocimiento y la cultura, por el trabajo duro.

"Corriendo" y "Días de las Turbinas"

En las obras de Bulgakov "Running" y "Days of the Turbins" (1925-28), Mikhail Afanasyevich mostró que todas las autoridades que se sucedieron durante la Guerra Civil eran hostiles a la intelectualidad. Los héroes de estas obras son representantes típicos de la llamada "nueva intelectualidad". Al principio desconfiaban de la revolución o luchaban contra ella. M. A. Bulgakov también se atribuyó a esta nueva capa. Lo contó con humor en su folletín titulado "El capital en un cuaderno". En él, señaló que había aparecido una nueva intelectualidad, la intelectualidad "de hierro". Es capaz de cortar leña, cargar muebles y hacer radiografías. Bulgakov señaló que cree que ella sobrevivirá, no desaparecerá.

Ataques a Bulgakov, la llamada de Stalin

Debe decirse que Bulgakov Mikhail Afanasevich (su biografía y su trabajo lo confirman) siempre respondió con sensibilidad a los cambios en la sociedad soviética. Experimentó muy duramente el triunfo de la injusticia, dudó de la justificación de ciertas medidas. Sin embargo, Bulgakov siempre creyó en el hombre. Junto a él, sus héroes experimentaron y dudaron. Los críticos lo tomaron desfavorablemente. Los ataques a Bulgakov se intensificaron en 1929. Todas sus obras fueron excluidas del repertorio teatral. Al encontrarse en una situación difícil, Mikhail Afanasyevich se vio obligado a escribir una carta al gobierno con una solicitud para viajar al extranjero. Después de eso, la biografía de Bulgakov Mikhail Afanasyevich estuvo marcada por un evento importante. En 1930, Bulgakov recibió una llamada del propio Stalin. El resultado de esta conversación fue el nombramiento de Mikhail Afanasyevich para el puesto de asistente de dirección en el Teatro de Arte de Moscú. Una vez más, las representaciones de sus obras aparecieron en los escenarios de los teatros. Después de un tiempo, la puesta en escena de la puesta en escena de "Dead Souls" creada por él estuvo marcada por un escritor como Bulgakov Mikhail Afanasyevich, biografía. Su vida parecía estar mejorando. Sin embargo, no fue tan fácil...

Bulgakov - autor prohibido

A pesar del patrocinio externo de Stalin, ni una sola obra de Mikhail Afanasyevich apareció en la prensa soviética después de 1927, con la excepción de un extracto de la obra "Running" ("El séptimo sueño") en 1932 y la traducción de "El séptimo sueño" de Molière. Miser" en 1938. Caso de que Bulgakov fue incluido en la lista de autores prohibidos.

¿Qué más destaca de la biografía de Bulgakov Mikhail Afanasyevich? No es fácil hablar brevemente de él, porque su vida está marcada por muchos eventos importantes y hechos interesantes. Vale la pena decir que, a pesar de todas las dificultades, el escritor no pensó en dejar su tierra natal. Incluso en el período más difícil (1929-30), prácticamente no tenía pensamientos sobre la emigración. En una de sus cartas, Bulgakov admitió que en ningún otro lugar, excepto en la URSS, era imposible, ya que se había inspirado en él durante once años.

Novela "El Maestro y Margarita"

Mikhail Afanasyevich en 1933 intentó publicar su trabajo en la serie ZhZL. Sin embargo, volvió a fallar. Después de eso, no volvió a intentar publicar sus creaciones hasta su muerte. El escritor se dedicó por completo a la creación de la novela "El Maestro y Margarita". Esta obra fue su mayor logro, así como una de las mejores obras de la literatura rusa y mundial del siglo XX. Mikhail Afanasyevich dedicó doce años de su vida a trabajar en él. La idea de El maestro y Margarita se le apareció ya a fines de la década de 1920 como un intento de comprensión filosófica y artística de la realidad socialista. El autor consideró infructuosas las primeras versiones de la obra. Durante varios años, Mikhail Afanasyevich volvió constantemente a los personajes, probó nuevos conflictos y escenas. Solo en 1932, este trabajo, cuyo autor es conocido por todos (Mikhail Afanasyevich Bulgakov), adquirió la trama completa.

Una biografía completa de Bulgakov implica considerar la cuestión del significado de su trabajo. Así que hablemos de eso.

El valor del trabajo de Bulgakov.

Habiendo demostrado que el movimiento blanco está condenado a la derrota, que la intelectualidad ciertamente se pondrá del lado de los rojos (la novela La guardia blanca, las obras teatrales La fuga y Los días de los Turbines), que la sociedad está en peligro si un persona cultural y moralmente atrasada tiene derecho a imponer a los demás su voluntad ("Corazón de perro"), Mikhail Afanasyevich hizo un descubrimiento que se convirtió en parte del sistema de valores nacionales de nuestro país.

¿Qué más tiene de interesante Bulgakov Mikhail Afanasyevich? Biografía, datos interesantes relacionados con él y su trabajo: todo lleva el sello del dolor de una persona. Este sentimiento fue invariablemente característico de Bulgakov como sucesor de las tradiciones de la literatura rusa y mundial. Mikhail Afanasyevich aceptó solo aquella literatura que muestra el sufrimiento de los héroes reales. El humanismo fue el núcleo ideológico de las obras de Bulgakov. Y el verdadero humanismo de un verdadero maestro es siempre cercano y querido para el lector.

últimos años de vida

En los últimos años de su vida, Mikhail Afanasyevich no dejó la sensación de que su destino creativo estaba arruinado. A pesar de que continuó creando activamente, prácticamente no llegó a sus lectores contemporáneos. Esto rompió Mikhail Afanasyevich. Su enfermedad empeoró, lo que le llevó a una muerte prematura. Bulgakov murió en Moscú el 10 de marzo de 1940. Así terminó la biografía de Mikhail Afanasyevich Bulgakov, pero su obra es inmortal. Los restos del escritor están enterrados en el cementerio de Novodevichy.

La biografía de Bulgakov Mikhail Afanasyevich, resumida en este artículo, esperamos, te hizo querer conocer mejor su trabajo. Las obras de este autor son muy interesantes e importantes, por lo que definitivamente vale la pena leerlas. Mikhail Bulgakov, cuya biografía y obra se estudian en la escuela, es uno de los más grandes escritores rusos.

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