Pagsusuri ng tula ni Blok "Isang batang babae ang kumanta sa koro ng simbahan.... "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan": pagsusuri ng tula Ang batang babae ay kumanta sa choir ng simbahan lyrical hero

Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan
Tungkol sa lahat ng mga pagod sa ibang bansa,
Tungkol sa lahat ng mga barko na pumunta sa dagat,
Tungkol sa lahat na nakalimutan ang kanilang kagalakan.

At tila sa lahat ay magkakaroon ng kagalakan,
Na ang lahat ng mga barko ay nasa tahimik na tubig,
Na may mga pagod sa ibang bansa
Nakahanap ka ng isang maliwanag na buhay para sa iyong sarili.

Pagsusuri ng tula na "A Girl Sang in the Church Choir" ni Blok

Sa kanyang kabataan, si A. Blok ay sumunod sa mga pinaka-advanced at rebolusyonaryong pananaw. Ang maximalism ng kabataan ay pinalakas ng maraming kilusan na nagpahayag ng pangangailangan para sa isang marahas na kudeta. Tila sa batang makata na sa pamamagitan lamang ng ganap na pagsira sa lumang mundo ay maitatayo ang isang bagong maligayang lipunan, kung saan walang pagdurusa at sakit. Ang mga kaganapan noong 1905 ay nagsiwalat kay Blok ng kakila-kilabot na larawan na kasama ng lahat ng mga rebolusyon. Sa halip na tagumpay ng kalayaan at katarungan, kaguluhan ang naghari sa bansa. Ang pariralang "Ang Rebolusyon ay hindi ginawa gamit ang mga puting guwantes" ay lumitaw bago si Blok sa lahat ng kahubaran nito. Ang kanyang mga ideyal na ideya ay bumangga sa mga daloy ng dugo at hindi kapani-paniwalang kalupitan. Ang mga pangyayaring ito ay seryosong yumanig sa mga naunang paniniwala ng makata. Napagtanto niya na ang presyo para sa haka-haka na kaligayahan ay masyadong mataas.

Noong 1905, isinulat ni Blok ang tula na "A Girl Sang in the Church Choir...". Ito ay pinaniniwalaan na nangyari ito bilang resulta ng aktwal na pagbisita ng makata sa isa sa mga templo.

Sinikap ng Simbahang Ortodokso na pakalmahin ang tanyag na kaguluhan at ipagkasundo ang naglalabanang paksyon. Idinaos sa buong bansa ang mga serbisyo ng simbahan na may taimtim na panalangin. Present ang lyrical hero sa naturang event. Binibigyang-pansin niya ang isang batang babae sa koro, na namumukod-tangi para sa kanyang kainosentehan at kadalisayan. Sa imahe ng isang batang babae, maiisip ng isang tao ang mahabang pagtitiis na kaluluwa ng Russia, na nananalangin para sa lahat ng kanyang mga anak na lalaki, anuman ang kanilang paniniwala sa pulitika. "Pagod", "mga barkong nawala", "nakalimutang kagalakan" - ganito ang paglalarawan ng may-akda sa maraming kalahok sa rebolusyon. Para sa isang batang babae walang pagkakaiba sa pagitan ng mga manggagawa at mga gendarmes. Pareho silang nalinlang at nadadala ng mga maling ideya. Ang digmaang sibil, anuman ang kahihinatnan nito, sa anumang kaso ay magtatapos sa mga patayan at pagkawasak. Naaawa ang dalaga sa buong tao sa pangkalahatan.

Tila sa may-akda na ang isang mahiwagang boses at isang "puting damit" ay may kakayahang dalhin ang mga tao sa kanilang mga pandama at idirekta sila sa totoong landas. Ang pag-asa para sa pinakamahusay ay muling nabuhay sa mga kaluluwa ng mga nagtitipon sa simbahan. Ngunit ang imahe ng isang umiiyak na bata na lumilitaw sa finale ay bumalik sa malupit na katotohanan. Sa simbahan maaari mong pansamantalang kalimutan ang tungkol sa mga nakapaligid na kakila-kilabot. Magtatapos din sila balang araw. Ngunit hindi natin dapat kalimutan ang tungkol sa mga hindi na "babalik." Ang mga taong namatay para sa kanilang mga ideya ay hindi bubuhayin muli at hindi maa-appreciate kung gaano kahalaga ang kanilang kamatayan para sa Russia.

Ang tula na "Ang isang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ..." ay katibayan ng isang seryosong pagbabago sa kaluluwa ni Blok. Mula noon, inalis niya ang mga rebolusyonaryong pananaw at ganap na pumasok sa simbolismo.

Ang tula na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan...". Pagdama, interpretasyon, pagsusuri

Ang tula na "A Girl Sang in the Church Choir ..." ay isinulat ni A. A. Blok noong 1905, sa panahon ng unang rebolusyong Ruso at ang namumuong digmaang sibil. Ikinonekta rin ng mga mananaliksik ang gawaing ito sa mga kaganapan ng Digmaang Ruso-Hapon, sa Labanan ng Tsushima.

Ang tula ay binuo sa prinsipyo ng antithesis. Magandang pagkanta, isang batang babae sa isang puting damit na kahawig ng isang anghel, kagandahan, kapayapaan at katahimikan ng templo - lahat ng ito ay kaibahan sa malupit na katotohanan, kakila-kilabot at kalupitan ng panahon ng mga digmaan at rebolusyon.

Sa komposisyon, maaari nating makilala ang dalawang bahagi sa tula. Kasama sa unang bahagi ang unang tatlong saknong. Ito ay isang magandang larawan na nakita ng makata sa templo:

Isang batang babae ang kumanta sa koro ng simbahan tungkol sa lahat ng pagod sa ibang bansa,

Tungkol sa lahat ng mga barko na pumunta sa dagat,

Tungkol sa lahat na nakalimutan ang kanilang kagalakan.

Ang pag-awit ng batang babae dito ay naging panalangin niya para sa lahat ng nahihirapan ngayon. Ang motibo ng pagpunta ng barko sa dagat ay nagpapahiwatig din ng pag-uwi nito. Ang barko ni Blok ay isang simbolo ng pag-renew at pag-asa. Napansin ng mga mananaliksik na ang imahe ng isang babaeng kumakanta sa tula ay nagiging imahe ng isang boses na kumakanta na "lumilipad papunta sa simboryo," at pagkatapos ay naging imahe ng isang damit na kumakanta: "ang puting damit ay kumanta sa sinag." Ang makata ay nagsasalita dito tungkol sa dakilang kapangyarihan ng sining, tungkol sa epekto nito sa mga tao. Ang magandang awit na ito ay nagtatanim ng pag-asa, pananampalataya sa hinaharap, at kapayapaan sa kaluluwa. Napakahalaga rin dito ang motif ng liwanag at dilim. Ang kadiliman ng simbahan dito ay sumisimbolo sa kadiliman ng buhay. At ang kadilimang ito ay unti-unting nawawala sa ilalim ng impluwensya ng magagandang musika. Isang manipis na sinag ang kumikinang sa kanyang puting balikat, na nagsilang ng pananampalataya sa isang maliwanag na buhay sa mga pagod na kaluluwa.

Ang ikalawang bahagi ng akda ay ang ikaapat na saknong. Ang unang linya nito ay ang hangganang naghihiwalay sa mga pangarap, musika, kanta at totoong buhay. Ang imahe ng isang umiiyak na bata, "Nakilahok sa mga Misteryo," ay nagbabalik sa atin sa malupit na katotohanan. Dito inilatag ng makata ang isang biblikal na parirala: "Ang katotohanan ay nagsasalita sa pamamagitan ng bibig ng isang sanggol." At sinabi niya na ang buhay ay napakalupit, mayroong isang lugar ng kamatayan at kalungkutan dito:

At mataas lamang sa Royal Doors,

Kalahok sa mga Misteryo, ang bata ay umiyak, Tungkol sa katotohanang walang babalik.

Ang tula ay isinulat ng isang dolnik. Gumagamit ang makata ng iba't ibang paraan ng masining na pagpapahayag: epithet ("sa isang tahimik na tubig"), anaphora (sa bawat saknong), metapora ("isang tinig na lumilipad sa isang simboryo"). Ang musika at melodiousness ng gawaing ito ay nilikha sa tulong ng maraming mga anaphors, asonans ("Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan"), syntactic parallelism ("At ang boses ay matamis, at ang sinag ay manipis ...").

Isinulat ni Blok ang tulang ito pagkatapos ng pagbaril sa Winter Palace, pagkatapos ng maraming barikada at demonstrasyon. Isinulat ko ito bilang isang monumento sa mga inosenteng biktima, bilang isang panalangin, bilang isang kanta. Napakamahal nito sa mismong makata. Tinapos niya ang bawat isa sa kanyang pampublikong pagpapakita sa pagbabasa ng partikular na tula na ito.

Hinanap dito:

• kumanta ang batang babae sa pagsusuri ng koro ng simbahan
• kumanta ang babae sa choir ng simbahan
• pagsusuri sa tula na kinanta ng dalaga sa koro ng simbahan

"Isang batang babae ang kumanta sa koro ng simbahan" ay isa sa mga pinakamalungkot na tula ni Alexander Blok. Sa kanyang gawain, ang makata ay umasa sa mga prinsipyo ng simbolismo. Ngunit ang kanyang pinakaunang mga tula ay may rebolusyonaryong lasa. Ang makata ay lumaki sa isang matalinong kapaligiran, at ang kanyang minamahal na pangarap ay ang pagkakapantay-pantay ng mga tao. Ngunit nang magsimula ang mga unang dayandang ng rebolusyon, nagtaka si Blok: kailangan ba ang gayong mga sakripisyo para sa kapakanan nito? Maaari mong basahin ang higit pa tungkol dito sa pagsusuri na "Kumanta ang batang babae sa koro ng simbahan."

Kasaysayan ng pagsulat

Sa pagsusuri ng "The Girl Sang in the Church Choir," dapat bigyang pansin ang katotohanan na ang tula ay konektado sa katotohanan na noong 1905 isang alon ng mga rali at pag-aalsa ng mga manggagawa ang dumaan sa buong bansa. Ang Russia ay nasa bingit ng digmaang sibil, ang mga tao ay nasa takot para sa kanilang mga mahal sa buhay. Ang mga serbisyo ay ginanap sa mga simbahan sa pangalan ng pagliligtas sa Amang Bayan. Malamang, ang makata ay nasa isa sa mga ito.

Higit sa lahat, humanga si Blok sa babaeng kumakanta na darating ang magandang kinabukasan. Ngunit napagtanto na ng makata noong panahong iyon na upang baguhin ang kapangyarihan ay kailangang magsakripisyo ng maraming buhay. Samakatuwid, tumigil siya sa pagtitiwala sa mga mithiin ng rebolusyon. Sa pagsusuri ng "A Girl Sang in the Church Choir," nararapat ding tandaan: sa kabila ng katotohanan na ang pag-awit ay nagdala ng kapayapaan sa mga naroroon, natanto ni Blok na ang rebolusyon ay hindi magdadala ng tigil na inaasahan ng mga tao.

Komposisyon ng tula

Isang mahalagang punto sa pagsusuri ng “The Girl Sang in the Church Choir” ay ang pagbuo sa gawain. Ito ay binuo sa kabaligtaran ng dalawang bahagi, kapwa sa komposisyonal at semantiko na mga termino. Sa unang bahagi, inilarawan ni Blok ang batang babae at ang kanyang pag-awit tungkol sa lahat ng mga biktima ng rebolusyon, tungkol sa lahat ng mga ordinaryong tao na kailangang ipagtanggol ang kanilang mga interes at karapatan sa tulong ng rebolusyon.

Ngunit sa parehong oras, ang kanyang pagkanta ay nagbibigay sa mga tao ng pag-asa para sa isang mas mahusay na buhay at nagdudulot ng kapayapaan. At ang kalinisan ng templo ay lumilikha ng ilusyon ng seguridad. Ang kagandahan ng awit ay nakakabighani sa mga parokyano, tila sa kanila ay malapit nang magkaroon ng tigil-tigilan sa pagitan ng mga awtoridad at mga tao.

Ngunit nasa ikalawang bahagi na ang pag-iyak ng isang bata, kung saan ang makata ay nakarinig ng isang bagay na ganap na kabaligtaran sa pag-awit ng batang babae. Nararamdaman ng sanggol ang hindi ibinibigay sa iba. May presentiment siya na hindi magkakatotoo ang pag-asa ng mga tao. Imposible ang rebolusyon nang walang mga sakripisyo, at, sa pag-asa sa katotohanang ito, umiiyak siya dahil hindi niya masasabi sa mga tao ang tungkol sa kaalamang ito sa anumang iba pang paraan.

Panuntunan ng tula at tula

Kapag sinusuri ang tulang “The Girl Sang in the Church Choir,” mahalaga ang disenyo nito. Wala itong anumang partikular na sukat, i.e. ito ay nakasulat sa malayang anyo. Ang dalawang pantig na bahagi ay dapat bigkasin nang bahagya upang hindi makagambala sa ritmo. At ang pagsasanib ng matunog at sumisitsit na mga tunog ay naghahatid sa kapaligiran ng templo, ang pagsulat ng isang tula sa libreng anyo ay lumilikha ng isang pakiramdam ng kadalisayan, kawalang-hanggan, at ang pagbigkas nito sa isang awit ay nagbibigay ito ng himig.

Paraan ng pagpapahayag

Sa pagsusuri ng taludtod na "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan," dapat tandaan na ang matalim na paglipat mula sa pag-asa hanggang sa pagbagsak ng lahat ng mga ilusyon ay nakamit salamat sa antithesis. Bawat saknong ay gumagamit ng anapora at asonansya, na nagbibigay sa tula ng isang malambing na kalidad. Ang mga epithets at metapora ay nagbibigay dito ng higit na pagpapahayag.

Mga mala-tula na larawan

Ang lahat ng kinanta ng batang babae ay mga ordinaryong tao, mga biktima ng pakikibaka para sa pagkakapantay-pantay. Ang makata, na nagmamasid sa serbisyong ito, ay gumagalaw mula sa kapayapaan tungo sa isang estado ng pagkabalisa, inaasahan ang mga paparating na pagbabago sa bansa. At naiintindihan niya na ang sikretong ito ang nabunyag sa bata.

Isinulat ni Alexander Blok ang tulang ito bilang memorya ng lahat ng nag-alay ng kanilang buhay para sa mga rebolusyonaryong ideya. Tinapos niya ang bawat pagpapakita niya sa publiko sa pamamagitan ng pagbabasa. Sa panahong iyon, muling inisip ng makata ang kanyang saloobin sa rebolusyon at tumigil na isaalang-alang ito bilang isang perpektong pagkakataon para sa panlipunang pagbabago. Napagtatanto ang lahat ng mga kahihinatnan ng rebolusyon, at na hindi katumbas ng halaga ang gayong mga sakripisyo, tinalikuran ni Blok ang propaganda ng mga ideyang ito at itinalaga ang kanyang gawain sa simbolistang direksyon.

PAGSUSURI NG 1 TEKSTO NG PANITIKAN

Linguistic at poetic analysis ni A. V. Belov ng tula ni Alexander Blok Moscow "Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ..."

Ang tulang ito, ayon sa maraming mananaliksik, ay isang uri ng tugon sa trahedya na pagkamatay ng armada ng Russia malapit sa Tsushima (noong Mayo 1905). at sa mas malawak na kahulugan ito ay tugon sa unang rebolusyong Ruso. Si R. Jacobson, sa kanyang gawaing nakatuon sa tulang ito, ay tinatawag itong “propesiya”1. Mukhang kawili-wili na ang posisyon ni Jakobson ay nauugnay sa genre ng tekstong ito, na tinukoy niya bilang mga saknong. Tandaan na walang isang edisyon ng mga tula ni Blok ang naglalaman ng impormasyon tungkol sa genre ng gawaing ito. Gayunpaman, ang mga tampok ng genre ng saknong ay direktang nauugnay sa nilalaman ng tula. Ayon kay Kvyatkovsky, ang mga saknong ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang "kalmang daloy ng taludtod, puno ng pag-iisip": "Ang bawat saknong ay isang saradong saknong na naglalaman ng malinaw na ipinahayag, kumpletong kaisipan. Pagkatapos basahin ang bawat saknong, inaasahan ang tiyak na paghinto o paghinto, na para bang iniisip ang sinabi.”2

Kapag sinusuri ang tula ni Blok na "A Girl Sang in the Church Choir...", kailangang tandaan ang dalawang mahahalagang katangian: una, ang mga katangian ng genre ng teksto; pangalawa

1 Tingnan ang: Jacobson R. Works on poetics. - M., 1987.

Kvyatkovsky A.P. Diksyonaryo ng patula ng paaralan. - M., 2000.

ry, ang katotohanan na "sa kasaysayan ng simbolismo ng Russia, ang tula ni Blok ay nagpapahiwatig ng pinakamataas na antas - ang pinaka-sopistikadong mga diskarte sa paggamit ng metapora at simbolo bilang mga paraan ng pagbabago ng katotohanan at pagmamarka nito ng pamilyar na mga imahe - iba pang mga katotohanan..."3 .

Ang tula ay may pangkalahatang simbolikong kahulugan. Ang architectonics nito ay kumakatawan sa interweaving ng kongkreto, totoong mundo sa maiisip, hindi nakikitang mundo. Ang simbolikong polysemy ng isang partikular na tula at ang patula na wika ni Blok sa kabuuan ay hindi gaanong katanggap-tanggap sa pagkabulok sa mga kahulugan. Isinulat ni Zhirmunsky na ang makata ay “laging may misteryosong dobleng kahulugan, isang mystical background na nagpapalalim sa bawat sitwasyon, nagbibigay ito ng ibang, walang katapusang pananaw; at dito ipinapahiwatig ng makata, sa tulong ng isang metaporikal na alegorya, ang pakikipag-ugnayan ng dalawang mundo, ang pakiramdam ng isa pang realidad na pumapasok sa mundong ito.”

Sinabi ni I. I. Kovtunova: "Ang mga tula ni Block ay karaniwang naglalaman ng mga detalye ng panlabas na mundo, na kinuha mula sa nakikita, kongkreto, at samakatuwid ay nakikilalang katotohanan. Ngunit ang mga salitang pinangalanan ang mga detalyeng ito ay maaaring sa parehong oras ay intrinsically kumplikado.

3 Zhi r m V n s k i y V. M. Poetics ng tulang Ruso. - St. Petersburg.. 2001.

ang mga ito ay mga simbolo at marami pang ibang kahulugan, hindi halata sa unang tingin, ngunit kadalasan ay hango sa pandiwang musika at naghahatid ng realidad ng buhay isip ng makata”4.

Ang dalawang-dimensionalidad ng tekstong ito ay nakasalalay sa katotohanan na bilang karagdagan sa tunay na larawan - ang liturgical service sa simbahan - nakikita natin ang isa pang larawan: ang imahe ng isang distansya, isang dayuhang baybayin, na sa pangkalahatan ay mahalaga sa simbolismo ni Blok at nakakakuha. sa kontekstong ito ang imahe ng lupang pangako (nakahanap ang mga pagod na tao ng isang maliwanag na buhay para sa kanilang sarili) . At ang pangalawang antas ng kahalagahan ay nagiging hindi gaanong mahalaga para sa pag-unawa sa nilalaman ng teksto. Ang isang malalim na koneksyon ay lumitaw sa pagitan ng mga mundong ito, na nagbubunga ng imahe ng isang landas, simboliko din, sapagkat ito ay sumasagisag sa mahabang landas ng mga pagod sa isang banyagang lupain; ang landas ng lahat ng mga barko na pumunta sa dagat; ang landas patungo sa isang tahimik na backwater kung saan makakahanap ka ng isang maliwanag na buhay. Ito ang parehong landas (panalangin) sa Diyos para sa kaligtasan ng mga nakalimutan ang kanilang kagalakan, at ang landas na nag-uugnay sa mga naroroon at sa mga naririto. Ito, sa wakas, ang landas sa paglilinis ng budhi sa pamamagitan ng pagsisisi at pakikipag-isa.

Ang unang quatrain ay bubukas sa isang simpleng pangungusap na may magkakatulad na mga karagdagan, na nakabalangkas sa anaphorically na may kumbinasyon Tungkol sa lahat:

Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan

Tungkol sa lahat ng mga pagod sa ibang bansa,

Tungkol sa lahat ng mga barko na pumunta sa dagat,

Tungkol sa lahat ng mga nakalimutan ang kanilang kagalakan.

Ipinakita kaagad ng makata ang dalawang mundong ito: ang nakikita (ang imahe ng isang batang babae na kumakanta, isang koro, isang templo) at ang simbolikong, hindi nakikita. Pansinin natin dito ang tatlong ulit na pag-uulit ng panghalip na pang-attributibo na lahat sa maramihan, gayundin ang synecdoche (kabuuan sa bahagi nito): tungkol sa lahat ng pagod, tungkol sa lahat ng barko, tungkol sa lahat ng nakalimot...

* Kovtunova I. I. Poetics ni Alexander Blok. - M.. 2004. - P. 10.

Ang mga awit sa templo ay naglalaman ng mga kahilingan sa Diyos para sa pamamagitan para sa lahat ng mga mandaragat at mga gumagala. Ang pagkabalisa at kaguluhan ay ipinahahatid ng mga sikolohikal na epithets na pagod, estranghero, nawala, nakalimutan. Ganito isinilang ang larawan ng distansiya (mga barkong pumunta sa dagat), dayuhang baybayin, dayuhang lupain - lumalawak ang espasyo ng teksto. Ang lawak at pagsalungat na ito ng katutubo sa dayuhan ay binibigyang-diin din sa kabaligtaran: ang dayuhang lupain ay sariling kagalakan (para sa mga nakalimot sa kanilang kagalakan).

Ang pangalawang quatrain ay nagpapakita sa amin ng totoong mundo sa detalye at detalye: boses, simboryo, sinag (dalawang beses), balikat, bawat isa sa kadiliman, damit:

Ang imahe ng batang babae ay ibinibigay sa pamamagitan ng isang tinig ng pag-awit (Habang kumakanta ang kanyang boses - synecdoche) at isang damit na kumakanta (As the white dress sang... - metonymy). Ang trope dress sang ay pinalalakas ng lexical verbal repetition at inversion. Isang singsing na istraktura ng mga pag-uulit ay nabuo: Kaya ang kanyang tinig ay kumanta... Tulad ng isang puting damit na kumanta sa sinag. Ang ikalawang saknong una sa lahat ay nagpapakita sa atin ng totoong mundo, ang mundo sa templo - nang detalyado at detalyado. Ang buong saknong ay binuo sa kaibahan ng kulay ng liwanag at dilim. Ang tinig na lumilipad sa simboryo, at ang mga koro mismo - ang lugar kung saan nakatayo ang mga mang-aawit, na tila nasa itaas ng mga nasa templo, at ang liwanag, na nakabulag na puti, ay nasa itaas lahat. Ang isang nagniningning na sinag sa isang puting balikat ay marahil ay nagbibigay ng imahe ng isang anghel sa balikat na ito, dahil ang isang sinag ng sikat ng araw, na maliwanag na, ay lumiwanag din sa isang puting balikat - isang paghalay ng scheme ng kulay. Ang konsentrasyong ito ay nagdudulot ng pagtindi ng imahe. Ang linya At lahat ng tao mula sa kadiliman ay tumingin at nakinig ay lumilikha ng kaibahan sa unang saknong, sa anaporiko Tungkol sa lahat... Ang panghalip na pang-attributibo na lahat ay may leksikal na kahulugan ng pagkakumpleto, integridad, hindi mapaghihiwalay.

Ang panghalip bawat isa sa parehong kategorya, sa kabaligtaran, ay nagpapahayag ng kahulugan ng paghihiwalay, limitasyon, at samakatuwid ang kadiliman sa kasong ito ay tumatagal ng karagdagang kahulugan ng isang talagang malaking bilang ng mga tao, ito ay, parang, hinabi mula sa lahat ng mga iyon. mga parokyano na nasa templo. Sa parehong oras, ang lahat ay tumingin at nakinig mula sa kadiliman, i.e. lahat ay nakadirekta sa boses na ito at sa sinag na ito. Sa huling taludtod, ang imahe ng isang kumanta na puting damit ay binuo sa alliteration ng isang makinis na gilid [l]. Tandaan na ang tunog na ito ay ginagamit ng 15 beses sa saknong (para sa paghahambing: sa unang saknong - 3 beses, sa pangatlo - 6, sa ikaapat - 7). Kasabay nito, ito ay sinusuportahan ng isang pangatnig na pag-uulit ng pl - pl: ang damit ay umawit at tumindi sa kasunod na sinag.

Ngunit ito lamang ang unang plano ng saknong. Sa likod nito, nagsisilbing background nito, lumitaw ang ibang, nakatagong simbolikong kahulugan ng tula, na naramdaman na sa unang saknong sa mga parunggit at pahiwatig - sa mga panalangin para sa mga manlalakbay at mandaragat. Ang kahulugang ito ay nadarama sa di-nakikitang larawan ng anghel, sa boses na umaawit, sa nagniningning na sinag at sa di-nakikitang presensya ng mga nakikibahagi sa panalangin. Sa quatrain na ito, lumilitaw ang isang imahe ng pag-asa at pagtitiwala sa Diyos.

Ang unang dalawang taludtod ay mga simpleng pangungusap na may baligtad (ang tinig ay umawit, sinag ang sinag), at ang huling dalawang taludtod ay isang komplikadong pangungusap na may sugnay na nagpapaliwanag. Sa pangkalahatan, tinatawag nila ang tatlong antas ng totoong mundo. Ang pinaka una, pinakamababang antas ay ang mga nasa kadiliman (lahat mula sa kadiliman ay nanood at nakinig). Ang pangalawang antas ay ang koro, ang batang babae na kumakanta sa koro at ang itaas na bahagi ng templo mismo. Ang ikatlong antas ay ang antas kung saan ang panalangin ng lahat ng nagdarasal ay umaakyat. Ang imahe ng isang sinag, sa isang banda, ay nagpapakita ng presensya ng makalangit na mundo at atensyon, awa sa makalupang bahagi, at sa kabilang banda, ay sumisimbolo sa madasalin na panawagan, pag-asa, at pataas na pagsisikap. Itong nakapagpapasiglang espiritu

Ang ikatlong saknong ay ang semantikong pagsalungat ng una. Binubuksan ito ng impersonal na pangungusap At tila sa lahat, kung saan ang tatlong magkakatulad na subordinate na mga sugnay na may polyunion ay tila na-strung (sa Lisindeton - ano). Sa quatrain na ito, isang imahe ng isang maliwanag na buhay, lumilitaw ang isang tahimik na backwater:

At tila sa lahat ay magkakaroon ng kagalakan, Na ang lahat ng mga barko ay nasa tahimik na tubig. Na sa isang banyagang lupain ang mga taong pagod ay nakahanap ng isang maliwanag na buhay para sa kanilang sarili.

Isinasama muli ng makata sa istruktura ng tula ang attributive pronoun lahat sa maramihan, ngunit ngayon ang pangkalahatan, holistic na kahulugan nito ay nauugnay hindi sa mga nasa malayong lupain, ngunit sa mga nagdarasal sa templo. Ang mga chants at ang imahe ng isang kumakanta batang babae ay nagbabago ng kadiliman. Samakatuwid, tila sa lahat na ito ay tumunog na umaayon kung ihahambing sa nakaraang saknong (at bawat isa sa kadiliman), na pinalalakas ng isa pang paggamit ng mga salita: ang lahat ng mga barko ay nasa isang tahimik na backwater.

Ang huling salita na natagpuan ay gumaganap ng isang espesyal na papel na semantiko sa saknong na ito. Sinasagisag nito ang resulta ng paghahanap. Tila ito na ang pinakahihintay na korona ng isang mahirap na landas.

Sa teksto ng tula, ang mga di-perpektong anyo ay may kahulugan ng walang katapusang pagkilos, na naghahatid ng mapagnilay-nilay, mapagnilay-nilay na katangian ng nilalaman: umawit, umawit, lumilipad, sumikat, tumingin at nakinig, umawit, tila (kagalakan) ay magiging, ay ( matamis), ay (mahina), umiyak . Sa kabila ng katotohanan na ang mga past tense na pandiwa ay nangingibabaw sa mga halimbawang ito, ang proseso na kanilang tinutukoy ay itinuturing na nagaganap sa kasalukuyan. Ito ay lalo na malinaw sa taludtod Kaya ang kanyang tinig ay umawit, lumilipad sa simboryo, kung saan ang participial form ng kasalukuyang panahunan ay katabi ng pandiwa ng nakaraan. Sa pangkalahatan, ang tunay, layunin ng mundo ay ibinibigay sa pamamagitan ng hindi perpektong mga konstruksyon

ika uri. Pansinin natin ang dalawang-dimensional na kahulugan (kapwa para sa mga tunay na tao at para sa mga wala sa simbahan) ng isang anyo ng salita bilang (kagalakan). Mayroon lamang apat na perpektong anyo sa teksto: ito ang mga past participle ng yumao, nakalimutan sa unang saknong, sa kanilang mga semantika na may konotasyon ng pagtanggi, pag-alis, hindi mababawi, pati na rin ang mga pandiwa sa ikatlo at ikaapat na saknong - natagpuan at hindi darating, na nagsisilbing kontekstwal na kasalungat.

Ang huling saknong - ang pangwakas - ay nag-uugnay sa lahat ng mga semantikong sinulid ng tula at isang tiyak na pahiwatig sa panloob na trahedya nito. Ito ay bubukas sa anaphoric s, pinalakas ng polyconjunction:

Upang magpatuloy sa pagbabasa ng artikulong ito, dapat mong bilhin ang buong teksto. Ang mga artikulo ay ipinadala sa format

Ang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan
Tungkol sa lahat ng mga pagod sa ibang bansa,
Tungkol sa lahat ng mga barko na pumunta sa dagat,
Tungkol sa lahat na nakalimutan ang kanilang kagalakan.

At tila sa lahat ay magkakaroon ng kagalakan,
Na ang lahat ng mga barko ay nasa tahimik na tubig,
Na may mga pagod sa ibang bansa
Nakahanap ka ng isang maliwanag na buhay para sa iyong sarili.

At ang boses ay matamis, at ang sinag ay manipis,
At mataas lamang, sa Royal Doors,
Kalahok sa mga Misteryo, umiyak ang bata
Na walang babalik.
1905
mula sa unang koleksyon ni A. Blok na "Mga Tula tungkol sa Isang Magandang Babae"

Ang tula ni Alexander Blok na "A Girl Sang in the Church Choir" ay isinulat noong Agosto 1905. Ang dahilan ng paglikha ng tula ay: 1) ang pamamaril ng mga tropa ng gobyerno sa isang mapayapang prusisyon ng mga manggagawa sa St. Petersburg sa Winter Palace upang magsumite ng petisyon kay Tsar Nicholas II noong Enero 1905, na napunta sa kasaysayan bilang "Bloody Linggo”; at 2) mga alaala ng Labanan sa Tsushima (Mayo 1905) at pagkamatay ng iskwadron ng Russia noong digmaan sa Japan.

Inihahambing ng tula ang mga ilusyon na nauugnay sa paniniwala sa isang masayang kinabukasan; pag-asa na ibinigay sa pamamagitan ng panalangin at lahat ng tunay na kakila-kilabot, sakit, walang pag-asa na katotohanan ng digmaan. Ang tula ay binuo sa antithesis ng dalawang komposisyon at semantiko na bahagi: sa una, si Alexander Blok ay gumuhit ng isang templo kung saan, sa takipsilim, isang batang babae, maganda bilang isang anghel, ay umaawit tungkol sa lahat na pinilit ng digmaan na pumunta sa mga dayuhang lupain at kalimutan ang saya ng isang mapayapang buhay: ang barko ay sumisimbolo sa mga pumunta sa dagat; at ang panalangin ay pag-asa para sa isang maliwanag at masayang kinabukasan; ang dalamhati ng mga nanatili sa desperado at balisang pag-asa. Ang kabanalan ng templo, ang mga kanta at ang kagandahan ng batang babae ay nagbibigay ng ilusyon na ang lahat ay magiging maayos; napakaganda ng singer na parang walang masamang mangyayari sa mundo. Ang ikalawang bahagi: "At mataas lamang, sa Royal Doors, / Nakikilahok sa mga Misteryo, - ang bata ay umiyak / Na walang babalik," ay nagpapakita ng buong walang pag-asa na katotohanan. Walang puwang para sa ilusyon sa panaghoy na ito; ang isang maliit na bata ay sumasagisag sa banal na katotohanan, ang kalungkutan ng Diyos mismo. Ang pag-iyak ng isang sanggol ay nag-iiwan ng pakiramdam ng walang ulap na ilusyon, hubad na sakit at katotohanan. Ang pag-unawa sa mundo sa kanilang paligid sa kanilang sariling paraan, nang hindi maipaliwanag ang kanilang nararamdaman, nahuhulaan ng mga bata ang mga pangyayari. At ang bata ay binibigyan ng kaalaman "na walang babalik." Sa unang bahagi, kasama ang aliteration ng "l" at "r", ang tahimik na pagsirit at katahimikan na bahagi ng kapaligiran ng templo, ang impit na taludtod ay nagbubunga ng isang pakiramdam ng kawalang-hanggan, malambing na melodiousness. Sa huling bahagi, malinaw na nararamdaman ang alitasyon sa mga tinig na katinig, na lumilikha ng pakiramdam ng pilit. Sa tula na "isang batang babae ay kumanta sa koro ng simbahan ..." A. Blok ay naghahayag ng mundo sa lahat ng mga kontradiksyon nito. Sa isang banda, nakikita natin ang kabanalan ng panalangin at malaking kalungkutan. Sa kabilang banda, ang mga tao ay may kakayahang tulad nito. isang madugo at malupit na pagkilos bilang digmaan.At ito ay isang kontradiksyon na hindi malulutas, maaari lamang itong makuha sa isang sulyap.