Përmbledhje Z. nga analiza e San Franciskos. Z. nga San Francisko: personazhet kryesore, analiza e veprës, probleme. Personazhet kryesore dhe karakteristikat e tyre

I. Bunin është një nga figurat e pakta të kulturës ruse të vlerësuar jashtë vendit. Më 1933 iu dha Çmimi Nobel në Letërsi "për aftësinë rigoroze me të cilën zhvillon traditat e prozës klasike ruse". Mund të ketë qëndrime të ndryshme ndaj personalitetit dhe pikëpamjeve të këtij shkrimtari, por mjeshtëria e tij në fushën e letërsisë së bukur është e pamohueshme, ndaj veprat e tij janë minimalisht të denja për vëmendjen tonë. Njëri prej tyre, "Z. nga San Francisko", mori një vlerësim kaq të lartë nga juria që jep çmimin më prestigjioz në botë.

Një cilësi e rëndësishme për një shkrimtar është vëzhgimi, sepse nga episodet dhe përshtypjet më të shpejta mund të krijosh një vepër të tërë. Bunin pa aksidentalisht në një dyqan kopertinën e librit të Thomas Mann "Vdekja në Venecia" dhe disa muaj më vonë, kur erdhi për të vizituar kushëririn e tij, iu kujtua ky titull dhe e lidhi me një kujtim edhe më të vjetër: vdekjen e një amerikani. në ishullin Kapri, ku po pushonte vetë autori. Kështu doli një nga tregimet më të mira të Bunin, dhe jo vetëm një histori, por një shëmbëlltyrë e tërë filozofike.

Kjo vepër letrare u prit me entuziazëm nga kritikët, dhe talenti i jashtëzakonshëm i shkrimtarit u krahasua me dhuratën e L.N. Tolstoi dhe A.P. Çehov. Pas kësaj, Bunin qëndroi me ekspertët e nderuar të fjalëve dhe shpirtit njerëzor në të njëjtin nivel. Vepra e tij është aq simbolike dhe e përjetshme sa nuk do të humbasë kurrë fokusin dhe rëndësinë e saj filozofike. Dhe në epokën e fuqisë së parasë dhe marrëdhënieve të tregut, është dyfish e dobishme të kujtojmë se në çfarë çon një jetë e frymëzuar vetëm nga akumulimi.

Çfarë historie?

Personazhi kryesor, i cili nuk ka emër (ai është thjesht një zotëri nga San Francisko), ka kaluar gjithë jetën e tij duke rritur pasurinë e tij dhe në moshën 58-vjeçare vendosi t'i kushtojë kohë pushimit (dhe në të njëjtën kohë familja e tij). Ata u nisën me anijen Atlantis në udhëtimin e tyre argëtues. Të gjithë pasagjerët janë të zhytur në përtaci, por stafi i shërbimit punon pa u lodhur për të siguruar të gjitha këto mëngjese, dreka, darka, çajra, lojëra me letra, valle, likerë dhe konjakë. Edhe qëndrimi i turistëve në Napoli është monoton, programit të tyre i shtohen vetëm muzetë dhe katedralet. Sidoqoftë, moti nuk është i sjellshëm për turistët: Dhjetori në Napoli doli të ishte i stuhishëm. Prandaj, Mjeshtri dhe familja e tij nxitojnë në ishullin Capri, të kënaqur me ngrohtësi, ku ata vendosen në të njëjtin hotel dhe tashmë po përgatiten për aktivitete rutinë "argëtuese": të hanë, të flenë, të bisedojnë, të kërkojnë një dhëndër për vajzën e tyre. Por papritmas vdekja e personazhit kryesor shpërthen në këtë "idil". Ai vdiq papritur teksa lexonte një gazetë.

Dhe këtu i zbulohet lexuesit ideja kryesore e tregimit: që përballë vdekjes të gjithë janë të barabartë: as pasuria dhe as fuqia nuk do të të shpëtojnë prej saj. Ky zotëri, i cili vetëm kohët e fundit shpërdoroi para, u foli me përbuzje shërbëtorëve dhe pranoi harqet e tyre të respektuara, është i shtrirë në një dhomë të ngushtë dhe të lirë, respekti është zhdukur diku, familja e tij po dëbohet nga hoteli, sepse gruaja dhe vajza e tij do lërini "të vogla" në arkë. Dhe kështu trupi i tij kthehet në Amerikë në një kuti sode, sepse as një arkivol nuk mund të gjendet në Capri. Por ai tashmë po udhëton në gropë, i fshehur nga pasagjerët e rangut të lartë. Dhe askush nuk pikëllohet vërtet, sepse askush nuk mund të përdorë paratë e të vdekurit.

Kuptimi i emrit

Në fillim, Bunin donte ta quante historinë e tij "Vdekja në Kapri" në analogji me titullin që e frymëzoi, "Vdekja në Venecia" (shkrimtari e lexoi këtë libër më vonë dhe e vlerësoi atë si "të pakëndshëm"). Por, pasi shkroi rreshtin e parë, ai e kaloi këtë titull dhe e emëroi veprën me "emrin" e heroit.

Që në faqen e parë, qëndrimi i shkrimtarit ndaj Mjeshtrit është i qartë; për të, ai është pa fytyrë, pa ngjyrë dhe pa shpirt, ndaj nuk mori as emër. Ai është mjeshtri, maja e hierarkisë shoqërore. Por e gjithë kjo fuqi është kalimtare dhe e brishtë, kujton autori. Heroi, i padobishëm për shoqërinë, që prej 58 vitesh nuk ka bërë asnjë të mirë dhe mendon vetëm për veten e tij, pas vdekjes mbetet vetëm një zotëri i panjohur, për të cilin dinë vetëm se është një amerikan i pasur.

Karakteristikat e heronjve

Ka pak personazhe në histori: zotëria nga San Francisko si një simbol i grumbullimit të përjetshëm të bezdisshëm, gruaja e tij, që përshkruan respektin gri dhe vajza e tyre, që simbolizon dëshirën për këtë respekt.

1. Zotëria “punoi pa u lodhur” gjithë jetën, por këto ishin duart e kinezëve, të cilët u punësuan me mijëra dhe vdiqën po aq me bollëk në shërbim të palodhur. Njerëzit e tjerë në përgjithësi kanë pak kuptim për të, gjëja kryesore është fitimi, pasuria, fuqia, kursimet. Ishin ata që i dhanë mundësinë të udhëtonte, të jetonte në nivelin më të lartë dhe të mos kujdesej për ata që e rrethonin që ishin më pak me fat në jetë. Sidoqoftë, asgjë nuk e shpëtoi heroin nga vdekja; nuk mund t'i çoni paratë në botën tjetër. Dhe respekti, i blerë dhe i shitur, shndërrohet shpejt në pluhur: pas vdekjes së tij asgjë nuk ndryshoi, festa e jetës, e parave dhe e përtacisë vazhdoi, madje edhe nderimi i fundit për të vdekurit nuk kishte kujt të shqetësohej. Trupi udhëton përmes autoriteteve, nuk është asgjë, vetëm një bagazh tjetër që hidhet në stendë, i fshehur nga "shoqëria e denjë".
2. Gruaja e heroit bënte një jetë monotone, filiste, por me elegancë: pa ndonjë problem apo vështirësi të veçantë, pa shqetësime, vetëm një varg ditësh boshe që zgjateshin me dembelizëm. Asgjë nuk i bëri përshtypje; ajo ishte gjithmonë plotësisht e qetë, ndoshta duke harruar se si të mendonte në rutinën e përtacisë. Ajo shqetësohet vetëm për të ardhmen e vajzës së saj: ajo duhet t'i gjejë asaj një ndeshje të respektueshme dhe fitimprurëse, në mënyrë që edhe ajo të mund të notojë rehat me rrjedhën gjatë gjithë jetës së saj.
3. Vajza bëri çmos për të portretizuar pafajësinë dhe në të njëjtën kohë sinqeritetin, duke tërhequr kërkuesit. Kjo ishte ajo që i interesonte më shumë. Një takim me një burrë të shëmtuar, të çuditshëm dhe jo interesant, por një princ, e zhyti vajzën në emocione. Ndoshta kjo ishte një nga ndjenjat e fundit të forta në jetën e saj, dhe më pas e priste e ardhmja e nënës së saj. Sidoqoftë, disa emocione mbetën ende tek vajza: ajo vetëm parashikoi telashe ("zemra e saj u shtrydh befas nga melankolia, një ndjenjë e vetmisë së tmerrshme në këtë ishull të çuditshëm, të errët") dhe qau për babanë e saj.

Temat kryesore

Jeta dhe vdekja, rutina dhe ekskluziviteti, pasuria dhe varfëria, bukuria dhe shëmtia - këto janë temat kryesore të tregimit. Ato pasqyrojnë menjëherë orientimin filozofik të synimit të autorit. Ai i inkurajon lexuesit të mendojnë për veten e tyre: a nuk po ndjekim diçka të vogël në mënyrë të pavlerë, a po zhytemi në rutinë, duke humbur bukurinë e vërtetë? Në fund të fundit, një jetë në të cilën nuk ka kohë për të menduar për veten, për vendin e dikujt në Univers, në të cilën nuk ka kohë për të parë natyrën përreth, njerëzit dhe për të vërejtur diçka të mirë në to, jetohet kot. Dhe nuk mund të rregulloni një jetë që keni bërë kot, dhe nuk mund të blini një të re për asnjë para. Vdekja do të vijë gjithsesi, nuk mund të fshihesh prej saj dhe nuk mund ta paguash, ndaj duhet të kesh kohë për të bërë diçka vërtet të vlefshme, diçka që të kujtohesh me një fjalë të mirë dhe jo të hidhet indiferent. mbajtjen. Prandaj, ia vlen të mendosh për jetën e përditshme, që i bën mendimet banale dhe ndjenjat të zbehura e të dobëta, për pasurinë që nuk ia vlen mundi, për bukurinë, në prishjen e së cilës qëndron shëmtia.

Pasuria e "zotërve të jetës" është në kontrast me varfërinë e njerëzve që jetojnë një jetë të barabartë të zakonshme, por vuajnë varfërinë dhe poshtërimin. Shërbëtorë që fshehtas imitojnë zotërinjtë e tyre, por kërcejnë para tyre deri në fytyrë. Zotërinj që i trajtojnë shërbëtorët e tyre si krijesa inferiore, por gërmojnë para njerëzve edhe më të pasur dhe më fisnikë. Një çift i punësuar në një anije me avull për të luajtur dashuri pasionante. Vajza e Mjeshtrit, duke shtirë pasion dhe frikë për të joshur princin. E gjithë kjo shtirje e pistë, e ulët, edhe pse e paraqitur në një mbështjellës luksoz, është në kontrast me bukurinë e përjetshme dhe të pastër të natyrës.

Problemet kryesore

Problemi kryesor i kësaj historie është kërkimi i kuptimit të jetës. Si duhet ta kaloni jo më kot vigjiljen tuaj të shkurtër tokësore, si të lini pas diçka të rëndësishme dhe të vlefshme për të tjerët? Secili e sheh qëllimin e tij në mënyrën e vet, por askush nuk duhet të harrojë se bagazhi shpirtëror i një personi është më i rëndësishëm se ai material. Edhe pse në çdo kohë kanë thënë se në kohët moderne kanë humbur të gjitha vlerat e përjetshme, çdo herë kjo nuk është e vërtetë. Si Bunin ashtu edhe shkrimtarët e tjerë na kujtojnë lexuesit se jeta pa harmoni dhe bukuri të brendshme nuk është jetë, por një ekzistencë e mjerë.

Problemin e kalueshmërisë së jetës e shtron edhe autori. Në fund të fundit, zotëria nga San Francisko harxhoi forcën e tij mendore, bëri para dhe fitoi para, duke shtyrë disa gëzime të thjeshta, emocione të vërteta për më vonë, por kjo "më vonë" nuk filloi kurrë. Kjo u ndodh shumë njerëzve që janë të zhytur në jetën e përditshme, rutinë, probleme dhe punë. Ndonjëherë thjesht duhet të ndaloni, t'i kushtoni vëmendje njerëzve të dashur, natyrës, miqve dhe të ndjeni bukurinë në mjedisin tuaj. Në fund të fundit, e nesërmja mund të mos vijë.

Kuptimi i tregimit

Jo më kot tregimi quhet shëmbëlltyrë: ka një mesazh shumë mësimdhënës dhe synon t'i japë një mësim lexuesit. Ideja kryesore e tregimit është padrejtësia e shoqërisë klasore. Pjesa më e madhe e tij mbijeton me bukë dhe ujë, ndërsa elita e humb jetën pa mend. Shkrimtari thekson mjerimin moral të rendit ekzistues, sepse shumica e "mjeshtrave të jetës" e arritën pasurinë e tyre me mjete të pandershme. Njerëz të tillë sjellin vetëm të keqen, ashtu siç Mjeshtri nga San Francisko paguan dhe siguron vdekjen e punëtorëve kinezë. Vdekja e personazhit kryesor thekson mendimet e autorit. Askush nuk është i interesuar për këtë njeri kaq me ndikim të kohëve të fundit, sepse paratë e tij nuk i japin më pushtet dhe nuk ka bërë asnjë vepër të respektuar dhe të shquar.

Përtacia e këtyre pasanikëve, feminiteti i tyre, perversiteti, pandjeshmëria ndaj diçkaje të gjallë dhe të bukur dëshmon aksidentin dhe padrejtësinë e pozitës së tyre të lartë. Ky fakt fshihet pas përshkrimit të kohës së lirë të turistëve në anije, argëtimit të tyre (kryesori është dreka), kostumet, marrëdhëniet me njëri-tjetrin (origjina e princit të cilin e takoi vajza e personazhit kryesor e bën atë të dashurohet. ).

Përbërja dhe zhanri

"Zotëri nga San Francisko" mund të shihet si një histori shëmbëlltyre. Shumica e njerëzve e dinë se çfarë është një tregim (një pjesë e shkurtër prozë që përmban komplot, konflikt dhe një linjë historie kryesore), por si mund ta karakterizojmë një shëmbëlltyrë? Një shëmbëlltyrë është një tekst i vogël alegorik që e udhëzon lexuesin në rrugën e duhur. Prandaj, vepra për nga komploti dhe forma është një tregim, dhe për nga filozofia dhe përmbajtja është një shëmbëlltyrë.

Kompozicionalisht, historia është e ndarë në dy pjesë të mëdha: udhëtimi i Mjeshtrit nga San Francisko nga Bota e Re dhe qëndrimi i trupit në strehë në rrugën e kthimit. Kulmi i veprës është vdekja e heroit. Para kësaj, duke përshkruar anijen me avull Atlantis dhe vendet turistike, autori i jep tregimit një humor të ankthshëm pritjeje. Në këtë pjesë, bie në sy një qëndrim i mprehtë negativ ndaj Mjeshtrit. Por vdekja e privoi atë nga të gjitha privilegjet dhe e barazoi eshtrat e tij me bagazhin, kështu që Bunin zbutet dhe madje simpatizon me të. Ai përshkruan gjithashtu ishullin Capri, natyrën e tij dhe njerëzit vendas; këto rreshta janë të mbushura me bukuri dhe kuptim të bukurisë së natyrës.

Simbolet

Puna është e mbushur me simbole që konfirmojnë mendimet e Bunin. E para prej tyre është anija me avull Atlantis, mbi të cilën mbretëron një festë e pafundme e jetës luksoze, por jashtë ka një stuhi, një stuhi, madje edhe vetë anija po dridhet. Pra, në fillim të shekullit të njëzetë, e gjithë shoqëria po ziente, po përjetonte një krizë sociale, vetëm borgjezët indiferentë vazhduan festën gjatë murtajës.

Ishulli Capri simbolizon bukurinë e vërtetë (kjo është arsyeja pse përshkrimi i natyrës dhe banorëve të tij është i mbuluar me ngjyra të ngrohta): një vend "i gëzuar, i bukur, me diell" i mbushur me "blu zanash", male madhështore, bukuria e të cilit nuk mund të përcillet. në gjuhën njerëzore. Ekzistenca e familjes sonë amerikane dhe njerëzve si ata është një parodi patetike e jetës.

Karakteristikat e veprës

Gjuha figurative dhe peizazhet e ndritshme janë të natyrshme në stilin krijues të Bunin; mjeshtëria e fjalëve të artistit pasqyrohet në këtë histori. Në fillim ai krijon një humor të shqetësuar, lexuesi pret që, pavarësisht shkëlqimit të mjedisit të pasur rreth Mjeshtrit, së shpejti do të ndodhë diçka e pariparueshme. Më vonë, tensioni fshihet nga skicat natyrale të shkruara me goditje të buta, duke reflektuar dashurinë dhe admirimin për bukurinë.

Karakteristika e dytë është përmbajtja filozofike dhe aktuale. Bunin hedh poshtë pakuptimësinë e ekzistencës së elitës së shoqërisë, prishjen e saj, mungesën e respektit për njerëzit e tjerë. Pikërisht për shkak të kësaj borgjezie, të shkëputur nga jeta e njerëzve dhe duke u argëtuar në kurriz të tyre, dy vjet më vonë shpërtheu një revolucion i përgjakshëm në atdheun e shkrimtarit. Të gjithë mendonin se diçka duhej ndryshuar, por askush nuk bëri asgjë, prandaj u derdh kaq shumë gjak, ndodhi kaq shumë tragjedi në ato kohë të vështira. Dhe tema e kërkimit të kuptimit të jetës nuk e humbet rëndësinë, kjo është arsyeja pse historia ende i intereson lexuesit 100 vjet më vonë.

Interesante? Ruajeni në murin tuaj!

Historia e I. A. Bunin "Zotëri nga San Francisko" u botua në 1915. Titulli i tij origjinal ishte "Vdekja në Kapri".

Vepra përshkruan muajt e fundit të jetës së një biznesmeni të pasur amerikan. Zotëria shkon me familjen e tij në një udhëtim të gjatë nëpër Evropën Jugore me avulloren legjendare Atlantis. Në rrugën e kthimit, anija duhej të shkonte në Lindjen e Mesme dhe Japoni.

Udhëtimi ishte planifikuar për 2 vjet. Bunin përshkruan në detaje përgatitjen e zotërisë për udhëtim - gjithçka ishte me kujdes

I studiuar dhe planifikuar, nuk kishte vend për një aksident të vetëm në jetën e një biznesmeni. Krahas vizitës në pamjet e qyteteve të vizituara nga anija, në anije argëtoheshin edhe turistët. Gjithçka ishte bërë në standardet më të larta, nuk kishte vend për rutinë apo mërzi. Shoqëria e lartë të cilës i atribuohej mjeshtri u shërbye nga qindra shërbëtorë, të ftuarit shijuan të gjitha kënaqësitë e jetës.

Megjithatë, gjithçka nuk shkoi sipas planit që në fillim të udhëtimit. Natyra e pakontrollueshme dhe kokëfortë përmbysi planet e pushuesve dhe në ndjekje të diellit dhe ngrohtësisë ata u detyruan të largoheshin nga Napoli për në Kapri.

Bunin na sjell në kulmin - papritmas një zotëri nga San Francisko pati një atak në zemër, ai pësoi një vdekje kaq absurde, të palogjikshme. Trupi i tij u vendos në një kuti dhe u dërgua në një dhomë të lirë për transport të mëtejshëm në atdheun e tij.

Duket se ky është fundi, por Bunin na tregon për panoramat e Gjirit të Neopolitanit dhe jetën shumëngjyrëshe lokale. Kështu, ai vë në kontrast vdekjen me jetën.

Jeta e mjeshtrit është e mërzitshme, e zakonshme dhe joreale në saktësinë dhe monotoninë e saj. Por jeta reale është në rastësi, në paparashikueshmëri. Në konfirmim të kësaj, as zotëria dhe as familja e tij nuk kanë emra në vepër, sepse emrat e tyre nuk janë të rëndësishëm, dhe personazheve periferikë u vihen emra - Luigi, Lorenzo.

Bunin në veprën e tij ekspozoi rendin botëror borgjez dhe theksoi dobësinë e jetës tokësore. Puna e tij është një sfidë për shoqërinë: “Jeto, jeta është kaq e larmishme! Mos kini frikë të ndjeni të gjithë diversitetin dhe pazakontësinë e saj, sepse jeta e njeriut është kaq kalimtare.

Opsioni 2.

Tema kryesore e tregimit të Buninit "Zoti nga San Francisko" ishte tema e luftës. Vetë vepra ka natyrë shoqërore filozofike. Historia bazohet në ngjarjet ushtarake të vitit 1915. Kjo është koha kur Lufta e Parë Botërore ishte në lulëzim të plotë.

Me veprën e tij, autori u përpoq t'i përcillte lexuesit se personazhi kryesor doli të ishte i dyshimtë, së bashku me të gjithë botën rreth tij. Ai e konsideronte veten "mjeshtër i botës". Në finale shohim udhëtimin e kthimit të personazhit kryesor. Vdekja e "zotit të botës" nuk çoi në asgjë. Së bashku me njerëzit e tjerë, ai doli të ishte vetëm një pjesë e vogël e universit që nuk mund të përballet me natyrën. Ai është i njëjtë si të gjithë njerëzit, pavarësisht nga pasuria e tij. Përveç kësaj, pjesa e varfër e popullsisë nuk i kushton aspak rëndësi vdekjes së zotërisë së pasur nga San Francisko.

Njerëzit e varfër e perceptojnë atë vetëm si një mjet për të fituar para dhe asgjë më shumë. Të gjithë janë të zënë me problemet dhe shqetësimet e tyre.

Autori thekson në tregimin e tij veçoritë dalluese midis njerëzve të zakonshëm dhe njerëzve të klasës së qytetëruar. Ne shohim se si vlerat e vërteta të jetës zëvendësohen nga ato false së bashku me perversitetin e klasës perëndimore. Po të marrim për shembull turistët që vijnë në ishullin Kapri, atyre nuk u intereson aspak natyra dhe bukuria e këtyre vendeve. Të gjithë janë të interesuar të shohin shtëpinë e një njeriu që ishte me guxim epshor dhe kishte pushtet mbi miliona njerëz.

Ne shohim se si njerëzit e civilizuar kthehen në kafshë. Degradimi i personalitetit po ndodh para syve tanë. Bunin përdor zhanrin e satirës për të karakterizuar qytetërimin modern në një mënyrë ose në një tjetër. Dhe autori riinterpreton njerëzit "natyrorë". Ai i portretizon ato në një këndvështrim tjetër. Ata janë ata që e dinë të vërtetën e të qenit në këtë tokë. Vetëm ata dinë të ndjejnë dhe kuptojnë!

Jo më kot autori prezanton dy malësorë që bëjnë jetë eremite. Ata braktisën lumturinë tokësore në emër të Zotit. Ata hanë vetëm ushqim shpirtëror dhe predikojnë mësimet e Zotit. Kështu, duke u dhënë një shembull për ata që kanë ngecur. Por bota perëndimore nuk e pranon një mësim të tillë.

E gjithë bota rezulton e rreme ashtu si njerëzit. Prandaj, trupi i zotërisë nga San Francisko kthehet në botën që e lindi. Njerëzit nuk ndiejnë, ata luajnë. Për shembull, një çift që kërcen në kuvertën e një anijeje vetëm pretendon të jetë i dashuruar me të ftuarit. Historia përmban edhe imazhe simbolike - këta janë sytë e djegur të djallit që po shikonte Atlantidën. Anija është gjithashtu e lidhur me djallin. Anija është e madhe sa djalli.

Njerëzit jetojnë së bashku me llojin e tyre - kjo është bota e qytetërimit perëndimor. Bunin ishte në gjendje të zmbrapste vdekjen që nuk mund të shmangej. Vetëm njerëzit shpirtërorë do të jenë në gjendje të luten për shpëtimin e shpirtrave të tyre. Autori i tregoi lexuesit modern botën perëndimore të njerëzve dhe i dha mundësinë të reflektonte mbi ngjarjet e vazhdueshme të asaj kohe.

Pra, tema e sotme e bisedës sonë është analiza e “Z. nga San Francisko”. Bunin, autori i kësaj historie, praktikisht që në faqet e para e përball lexuesin me një realitet mizor: njerëzit i trajtojnë jo vetëm si mjete jetese, por edhe sakrifikojnë tërë jetën e tyre për pasurinë materiale, madje edhe ndjenjat e njerëzve të tjerë. duke hedhur gjithë forcën e trupit dhe të shpirtit të tyre në një kërkim të pafund të pasurisë.

Imazhi i personazhit kryesor

Pikërisht kështu shfaqet para nesh personazhi kryesor i krijimit - i njëjti zotëri nga San Francisko. Ky është një person që i bëri paratë një qëllim, dhe jo vetëm një mjet për të realizuar disa nga shpresat dhe idetë e tij. Pasuria është thelbi i jetës së tij. Nuk është rastësi që përshkrimi i jetës së tij mjaft të gjatë (58 vjet!) përshtatet vetëm në gjysmë faqe. Dhe kjo është veçoria e parë që duhet t'i kushtoni vëmendje kur analizoni "Zotëri nga San Francisko". Bunin i tregon lexuesit një njeri që nuk ka pasur kurrë një jetë të plotë dhe të lumtur.

Sidoqoftë, vetë heroi e vëren këtë, dhe për këtë arsye vendos të shkojë në një udhëtim. Ecjet e tij vazhdojnë për dy vjet të tërë. Por ky person kurrë nuk ka mundur të mësojë të shijojë gjëra të vogla të thjeshta, të përjetojë ndjesi të ndryshme dhe të ndiejë jetën që vlon rreth tij - ai është i privuar nga e gjithë kjo. Pasaniku nuk merr kënaqësinë dhe relaksimin e dëshiruar gjatë pushimeve të tij. Për shumë vite, i sigurt se paratë mund të blejnë gjithçka, ai ha pjata të shijshme, qëndron në dhomat më të mira, por shumë shpejt vëren se edhe të gjitha kursimet e tij të marra së bashku nuk mund t'i japin atij atë që i nevojitet vërtet - lumturinë.

Shoqatat biblike në veprën e I. Bunin

Pse është kaq interesante analiza e “Z. nga San Francisko”? Bunin, ndërsa punonte për këtë punë, vazhdimisht i drejtohet shoqatave biblike. Në veçanti, për një kohë të gjatë historia u shoqërua me epigrafin "Mjerë ju, Babiloni, qytet i fortë" - shkrimtari hoqi fjalët domethënëse nga Apokalipsi vetëm në botimin e fundit. Megjithatë, ai ruan emrin e anijes "Atlantis", sikur të simbolizonte dënimin e ekzistencës së atij personi që jeton për kënaqësi të çastit.

Bota në të cilën jeton zotëria nga San Francisko

Vepra “Zoti nga San Francisko” është një lloj mini-romani, veprimi i të cilit zhvillohet në një botë ku nuk ka vend për asgjë befasuese, të bukur, ku ëndrrat dhe fantazitë nuk ekzistojnë. Kjo është një botë që shtyp individualitetin e një personi, duke e "përshtatur" atë sipas standardeve dhe kritereve të përgjithshme. Stilet e veshjeve në modë, darka të shtrenjta, muhabete boshe... Është e lehtë të vërehet se teksti nuk përmban praktikisht asnjë përshkrim të pasagjerëve të tjerë të Atlantis; emrat e vetë personazhit kryesor, vajzës dhe gruas së tij nuk përmenden kurrë. Jeta e zotërinjve të pasur shkon në të njëjtën mënyrë, sipas të njëjtës rutinë, ata praktikisht nuk ndryshojnë nga njëri-tjetri.

Zotëria nga San Francisko është një njeri që kohë më parë zgjodhi për vete një model që, sipas tij, ia vlente të imitohej. Shumë vite "punë e vështirë" e lejuan atë të arrinte atë që donte. Ai është i pasur. Ai e di që njerëzit në rrethin e tij shpesh shkojnë me pushime në Botën e Vjetër - dhe ai gjithashtu shkon atje. Heroi e rrethon veten me pamje të ndritshme dhe mbron veten nga gjithçka që nuk dëshiron të shohë. Megjithatë, e vërteta është se jeta - e vërtetë, e sinqertë - mbetet vetëm pas këtyre dekorimeve të botës së tij artificiale, të ngopur me gënjeshtrën.

Vdekja e personazhit kryesor si kulmi i tregimit

Ne vazhdojmë analizën tonë të "Z. nga San Francisko". Bunin e bëri kulmin vdekjen e personazhit kryesor. Dhe ka njëfarë ironie në të: duke e shtyrë vazhdimisht jetën për më vonë, nuk ka kohë ta shijojë, sepse askujt nuk i jepet të dijë se sa kohë i ka mbetur.

Antipodi i zotërisë nga San Francisko mund të konsiderohet Lorenzo - një varkëtar, "një burrë i pashëm dhe një argëtues i shkujdesur", i cili nuk ka frikë për paratë dhe përpiqet të jetojë "në maksimum".

Dashuria e blerë me para është një pjesë integrale e botës së protagonistit

Nuk është rastësi që tema e dashurisë shfaqet në histori. Bunin thekson se në një botë ku paraja sundon gjithçka, edhe kjo ndjenjë e madhe vulgarizohet dhe bëhet artificiale. Vajza e një zotërie nga San Francisko takohet në një anije me një princ lindor të pasur dhe fisnik dhe, siç vuri në dukje me delikatesë kapiteni i anijes, edhe një herë "luan dashurinë për para".

Le ta përmbledhim

Për ironi, heroi kthehet në vendlindjen e tij në të njëjtën Atlantis. Sidoqoftë, vdekja e tij nuk ndryshon asgjë në të gjithë botën - njerëzit vazhdojnë të shtiren lumturinë dhe të kënaqin impulset e tyre momentale. Zotëria nga San Francisko nuk do të jetë më në gjendje të shohë dhe vlerësojë bukurinë e detit, maleve dhe fushave të pafundme. Dhe e gjithë drama qëndron në faktin se ai nuk mund ta kishte bërë këtë gjatë jetës së tij - pasioni për pasurinë atrofizoi ndjenjën e tij të bukurisë.

Kështu përfundon "Zoti nga San Francisko", kuptimi i të cilit, pa dyshim, mbetet jashtëzakonisht i rëndësishëm në shekullin tonë të 21-të.

I.A. Bunin pasqyroi në këtë histori problemet e kohës së tij, kur shqetësimet për marrjen e kapitalit dhe rritjen e tij u bënë të rëndësishme në shoqëri. Autori, me goditje të ashpra, vizatoi tiparet karakteristike të kapitalizmit, të cilat i pa në realitet. Bota e huaj borgjeze portretizohet nga shkrimtari pa ngjyra rozë dhe pa sentimentalizëm, që korrespondonte me sulmin e kapitalizmit në rritje. Shfaqja e problemeve sociale është kthyer në një lloj sfondi ku lufta e vlerave të përjetshme, të vërteta me idealet imagjinare, të rreme shfaqet më qartë dhe intensifikohet.

Personazhi kryesor, të cilit autori nuk i jep emër, shfaqet në atë periudhë të jetës së tij kur tashmë ka arritur gjithçka. Mungesa e një emri këtu është simbolike: kjo teknikë na lejon të vizatojmë përgjithësisht një përfaqësues tipik të shoqërisë borgjeze. Ky është një kapitalist i zakonshëm që arriti një pasuri të madhe me përpjekje të jashtëzakonshme, kur për një kohë të gjatë iu desh t'i mohonte vetes shumë gjëra: "Ai punonte pa u lodhur - kinezët, të cilët i punësoi mijëra për të punuar për të, e dinin mirë se çfarë do të thoshte kjo! ” Gjëja kryesore për të ishte të merrte sa më shumë të ardhura përmes fuqisë punëtore të lirë. Pamundësia për të treguar mëshirë ose keqardhje, shpërfillje e plotë e të drejtave të njeriut dhe drejtësisë në raport me ata që krijuan kapitalin e tij, lakmia monstruoze - të gjitha këto janë tiparet e personalitetit të "kapitalistit model". Këto përfundime konfirmohen edhe nga përbuzja e plotë e zotërisë për të varfërit, lypësit, njerëzit e pafavorizuar, të cilët ai i sheh gjatë udhëtimit, duke u larguar në qytetet ku ndaloi anija. Kjo pasqyrohet me ndihmën e vërejtjeve të autorit: zotëria ose nuk i vëren të varfërit, ose buzëqesh, duke parë me arrogancë dhe përbuzje, ose i largon lypsarët, duke thënë nëpër dhëmbë: "Dilni jashtë!"

Njeriu e reduktoi kuptimin e jetës në fitim, akumulimin e pasurisë, por nuk pati kohë të shijonte frytet e "punës" së tij shumëvjeçare.
Dhe jeta e tij doli të ishte e pakuptimtë: paratë dhe luksi nuk sollën gëzim. Vdekja erdhi shpejt, befas, duke kapërcyer vlerat që mjeshtri i konsideronte prioritet. Ai e rrethoi veten me gjëra të shtrenjta dhe në të njëjtën kohë humbi humanitetin e tij, duke u bërë si nga brenda ashtu edhe nga jashtë një lloj idhulli pa shpirt me dhëmbë ari dhe unaza të shtrenjta. Krijimi i një imazhi të tillë thekson pozicionin e autorit në raport me zotërinjtë kapitalistë, të cilët po humbasin pamjen njerëzore për shkak të pasionit për fitim.

Më tej, autori tregon se si vdekja e barazon të pasurin me ata që nuk kishin as ar e as bizhuteri - me punëtorët në gropë. Duke përdorur teknikën e kontrastit, antitezës, Bunin rrëfen sesi, në kapësin e ndyrë të avullores komode Atlantis, kur paratë rezultuan të padobishme (të vdekurit nuk i kishin siguruar një kabinë të veçantë luksoze), zotëria "udhëton" më tej. , meqenëse ishte në gropë ku u vendos arkivoli me trupin e tij. Pasaniku donte të kënaqte kotësinë e tij duke i lejuar vetes pushime boshe në kabina luksoze dhe gosti luksoze në restorantet Atlantis. Por krejt papritur, ai humbi pushtetin dhe asnjë shumë parash nuk do ta ndihmojë të vdekurin të kërkojë bindje nga punëtorët ose respekt nga personeli i shërbimit ndaj personit të tij. Jeta ka vendosur gjithçka në vendin e vet, duke i ndarë vlerat e vërteta nga ato imagjinare. Ai nuk do të ketë nevojë për pasurinë që ai ishte në gjendje të grumbullonte "në botën tjetër". Ai nuk la një kujtim të mirë për veten e tij (nuk ndihmoi askënd dhe nuk ndërtoi spitale apo rrugë), dhe trashëgimtarët e tij i shpërdoruan shpejt paratë.

Në fund të tregimit, imazhi i Djallit shfaqet natyrshëm, duke parë lëvizjen e anijes Atlantis. Dhe kjo më bën të mendoj: çfarë e tërheq interesin e sundimtarit të ferrit për anijen dhe banorët e saj? Në këtë drejtim, bëhet e nevojshme të kthehemi në ato rreshta të veprës ku autori jep një përshkrim të hollësishëm të anijes, e cila "dukej si një hotel i madh me të gjitha lehtësitë". Bunin theksoi vazhdimisht se forca e frikshme e lëvizjes së oqeanit dhe ulërima e një sirene, duke kërcitur "me zemërim të furishëm", me "errësirë ​​djallëzore", mund të shkaktonte ankth dhe melankoli të pavetëdijshme midis pasagjerëve të Atlantis, por gjithçka u mbyt. nga muzika që tingëllon pa u lodhur. Askush nuk mendoi për ata njerëz që i siguruan publikut të papunë të gjitha komoditetet e një udhëtimi të këndshëm. Gjithashtu, askush nuk dyshoi se "mitra nënujore" e një "hoteli" të rehatshëm mund të krahasohej me thellësitë e errëta dhe të zjarrta të nëntokës, me rrethin e nëntë të ferrit. Çfarë la të kuptohej autori me këto përshkrime? Pse ai përshkruan një kontrast të tillë midis jetës së zotërinjve të pasur që shkojnë në një lundrim, duke shpenzuar shuma të mëdha parash për pushime luksoze, dhe kushteve djallëzore të punës, për shembull, të punëtorëve në gropë?

Disa studiues të punës së I.A. Bunin panë në tiparet e tregimit "Zotëri nga San Francisko" qëndrimin negativ të autorit ndaj botës borgjeze dhe një profeci të një katastrofe të mundshme. Y. Maltsev në një nga veprat e tij vëren ndikimin e Luftës së Parë Botërore në gjendjen shpirtërore të shkrimtarit, i cili gjoja i perceptoi ngjarjet e kësaj epoke si "aktin e fundit të një tragjedie botërore - domethënë përfundimin e degjenerimit të Evropianët dhe vdekja e qytetërimit mekanik, të pazot dhe të panatyrshëm të kohëve moderne. Megjithatë, është e vështirë të pajtohesh plotësisht me këtë. Po, ka një motiv apokaliptik, pozicioni i autorit mund të shihet qartë në raport me borgjezinë, e cila është nën vëmendjen e ngushtë të Djallit. Por Bunin vështirë se mund ta parashikonte vdekjen e kapitalizmit: fuqia e parasë ishte shumë e fortë, kapitali tashmë ishte rritur shumë në atë epokë, duke përhapur idealet e tij vicioze në të gjithë botën. Dhe disfata e këtij qytetërimi nuk pritet as në shekullin XXI. Pra, shkrimtari, i cili qartazi nuk simpatizon zotërinë dhe kolegët e tij kapitalistë, ende nuk iu drejtua profecive globale, por tregoi qëndrimin e tij ndaj vlerave të përjetshme dhe ndaj vlerave të rreme, të largëta, kalimtare.

Për shembull, autori vë në kontrast imazhin e një zotërie të pasur me imazhin e varkëtarit Lorenzo, i cili mund të shesë pothuajse asgjë peshqit që kap dhe më pas, duke ecur i shkujdesur përgjatë bregut me leckat e tij, të shijojë një ditë me diell dhe të admirojë. peizazhin. Vlerat jetësore të Lorenzos janë pikërisht ato që konsiderohen të përjetshme: puna që bën të mundur të jetosh, një qëndrim i sjellshëm ndaj njerëzve, gëzimi i komunikimit me natyrën. Në këtë ai sheh kuptimin e jetës, dhe dehja e pasurisë është e pakuptueshme dhe e panjohur për të. Ky është një person i sinqertë, ai nuk ka hipokrizi as në sjelljen e tij, as në vlerësimin e arritjeve dhe rezultateve të punës së tij. Pamja e varkëtarit është e lyer me ngjyra të lehta; ai nuk ngjall vetëm një buzëqeshje. Vetëm disa rreshta janë ndarë për të krijuar një imazh simbolik, por autori arriti t'i përcjellë lexuesit se Lorenco i pëlqen si antipod i personazhit kryesor, kapitalistit.

Në të vërtetë, shkrimtari kishte të drejtën e një portretizimi të kundërt të personazheve dhe lexuesi sheh që autori nuk e dënon Lorencon për pakujdesi, për mendjelehtësi në lidhje me paratë. Disa faqe të veprës në mënyrë ironike përshkruajnë mëngjeset, dreka dhe darkat e pafundme të pasagjerëve të pasur, kohën e lirë të tyre, pra lojërat me letra, kërcimet në restorantet e Atlantis, për të cilat shpenzohen shuma të mëdha parash. Dhe këto para janë i njëjti fitim nga puna e njerëzve që nuk u paguan drejt për punën e tyre të rëndë. Pra, a nuk është më mirë të sfidohen shfrytëzuesit dhe të mos marrin pjesë në krijimin e kapitalit për zotërinjtë? Me sa duket, një filozofi e tillë mund ta çojë Lorencon në një mënyrë jetese të shkujdesur dhe ai e lejon veten të jetë i lirë në këtë botë mizore borgjeze. Kjo është arsyeja pse njeriu nuk jetonte «vetëm me bukë». Por Lorenzo, natyrisht, nuk mund të ketë shumë ndjekës: njerëzit duhet të mbajnë familjet e tyre dhe të ushqejnë fëmijët e tyre.

Bunin tregoi gjithashtu muzikantë endacakë që enden nëpër shpatet e maleve: "...dhe i gjithë vendi, i gëzuar, i bukur, me diell, shtrihej poshtë tyre...". Dhe kur këta njerëz panë një statujë suvaje të Nënës së Zotit në shpellë, ata u ndalën, "zhveshën kokën - dhe lavdërimet naive dhe me përulësi të gëzueshme u derdhën atyre ndaj diellit, mëngjesit dhe asaj, ndërmjetësit të papërlyer.. .”. Këto devijime nga tema kryesore (përshkrimi i jetës dhe vdekjes së një zotërie) japin arsye për të nxjerrë një përfundim në lidhje me pozicionin e autorit: Bunin nuk simpatizon zotërinjtë me unaza ari në gishta, me dhëmbë ari, por me këto trapa pa para, por me “diamante në shpirt”.

Tema kryesore e veprës së Buninit - dashuria - trajtohet gjithashtu në tregimin "Zoti nga San Francisko", por ana e kundërt, e rreme e ndjenjës së madhe tregohet këtu, kur vërtet nuk ka dashuri. Shkrimtari tregoi në mënyrë simbolike falsitetin e ndjenjave të elitës borgjeze, njerëz që kanë besim se paratë mund të blejnë gjithçka. Një çift i dashuruar u portretizua nga dy artistë për një tarifë të mirë: ata diversifikuan kohën e lirë të klientelës së pasur për të shtuar romancën në udhëtim. "Akti i cirkut" është një karrem i rremë në vend të dashurisë së vërtetë; lumturi iluzore me një “çantë me para” në vend të gëzimeve të vërteta... e kështu me radhë. Në këtë vepër, shumë vlera njerëzore duken si fatura të falsifikuara.

Kështu, përmes karakteristikave të portretit, imazheve të kundërta, detajeve, vërejtjeve dhe vërejtjeve, përmes përdorimit të antitezave, epiteteve, krahasimeve, metaforave, autori pasqyroi pozicionin e tij në kuptimin e vlerave të vërteta dhe imagjinare njerëzore. Meritat artistike të kësaj vepre, stili i veçantë, unik dhe pasuria e gjuhës u vlerësuan shumë nga bashkëkohësit, kritikët dhe lexuesit e të gjitha epokave të I. A. Bunin.

Vlerësime

Zoya, mirëdita.

Dhe një artikull i mrekullueshëm dhe një vepër e mrekullueshme nga Bunin, analizës së së cilës i kushtohet.

Një vepër e fuqishme: si në imazhet që prezantoi Bunin, ashtu edhe në përshkrimin e bukur letrar me të cilin është mbushur vepra e tij letrare, vetë teksti.

Burri nga San Francisko dhe varkëtari Lorenzo - çfarë paralele e mirë, duke dhënë një krahasim vlerash. Një lëvizje interesante letrare është të mos emërosh personazhin kryesor, duke e bërë atë një emër të njohur.

Dhe imazhi i Djallit! Sa me vend u shpreh Bunin!

Zoya, faleminderit shumë për analizimin e punës së Bunin.

Artikull interesant, i saktë dhe i shkruar mirë.

Tema e ngritur nga Bunin është e përjetshme dhe e rëndësishme. Për çdo herë një person bën një zgjedhje se si të jetojë dhe të jetojë jetën: imagjinare apo reale, skllav i pasionit të fitimit apo të jetuarit me vlera dhe virtyte të përjetshme.

Fat dhe fat, Zoya. Kalofshi nje te diele te bukur.

Me përshëndetje dhe urime më të mira,

I. A. Bunin "Zoti nga San Francisko" (Mësimi i letërsisë në klasën e 11-të)

Mësimi zgjat 2 orë

1. Historia e tregimit

Historia është shkruar në vitin 1915

Sa kohë në histori është kjo?

Motivet e Apokalipsit dhe të fundit të botës dëgjohen në shumë vepra dhe janë në ajër.

Në vitin 1912, tre vjet para se të shfaqej historia, u mbyt anija me avull gjigante Titaniku, në të cilën përveç mijëra pasagjerëve mbante muminë e një faraoni egjiptian. Sipas disa burimeve, anija ka ngordhur pikërisht për shkak se në gropë po transportohej një mumje dhe e kanë ngarkuar aty pa kujdes, pa respektuar ritualet... Historia ka paralele të qarta me këtë tragjedi.

Cilin?

2. Bisedë heuristike

a) motivi i vdekjes

Lexoni epigrafin e tregimit("Mjerë ti, Babiloni, qytet i fortë!")

Nga është epigrafi? Çfarë roli luan ai në tekst?(Më lër të flas)

Mësues: Sipas Zbulesës së Gjon Teologut, Babilonia, “prostituta e madhe është bërë vendbanim demonësh dhe strehë për çdo frymë të ndyrë... mjerë, mjerë ti, Babiloni, qytet i fuqishëm! Sepse në një orë gjykimi yt ka eja” (Zbulesa, 18). Pra, fillon me epigrafin

T. Motivi i ndërthurur i tregimit është motivi i vdekjes, vdekjes.

Çfarë roli luan epigrafi?(Një paralele është tërhequr mes Babilonisë dhe të zotit, të cilët gabimisht e konsiderojnë veten të fortë, por kjo forcë është imagjinare. Një nga mendimet e Buninit është se pasuria dhe kurvëria nuk sjellin lumturi. Njeriu është i vdekshëm, dhe pa pritur, siç do të thotë më vonë Bulgakov. Ne nuk duhet të harrojmë dobësinë e të gjitha gjërave dhe në të njëjtën kohë, njeriu duhet të jetë në gjendje të shohë bukurinë, të shijojë jetën dhe të mos kërkojë lumturinë në pasuri)

Si quhet anija me të cilën udhëton zotëria nga San Francisko?("Atlantiku po")

Çfarë dini për Atlantis dhe pse mendoni se Bunin e emëroi anijen në këtë mënyrë?(kontinenti i humbur mitologjik - duke konfirmuar kështu vdekjen e afërt të anijes. "Atlantis" është një simbol i dyfishtë në histori: nga njëra anë, anija simbolizon një qytetërim të ri, ku fuqia përcaktohet nga pasuria dhe krenaria, d.m.th. nga ku vdiq Babilonia. Prandaj, në fund, një anije, madje edhe me një emër të tillë, duhet të fundoset. Nga ana tjetër, "Atlantis" është personifikimi i parajsës dhe ferrit, dhe nëse e para përshkruhet si " parajsë e modernizuar”, atëherë dhoma e motorit quhet drejtpërdrejt bota e krimit)

Na tregoni si funksionon anija, cila është rutina e përditshme atje

Gjeni dhe lexoni një citim që vërteton se dhoma e motorit është e lidhur me ferrin("Rrethi i fundit, i nëntë i tij ishte si barku nënujor i një anijeje me avull - ai ku furrat gjigante kakarisnin të mbytur, duke gllabëruar me grykën e tyre të ndezur gjoksin e qymyrit, me një ulërimë të hedhur në to, të zhytur në djersë të ashpër e të ndyrë dhe Njerëz të zhveshur deri në belin, të kuqërremtë nga flakët...")

Mësues: Edhe ky emër përforcon motivi i vdekjes.

b) komplotin e tregimit

Ritregoni komplotin e tregimit(zotëria kishte fituar para gjatë gjithë jetës së tij dhe tani vendosi të bënte një udhëtim një vjeçar rreth botës me gruan dhe vajzën e tij. Por kur iu afruan Kaprit, zotëria vdiq papritur. Ai po dërgohet në botën e re në mbaj një anije së bashku me një mumje egjiptiane)

Mësues: Në tregimet e Buninit, komploti ka pak rëndësi, ndonjëherë praktikisht nuk ekziston, si, për shembull, në "Mollët Antonov". Edhe këtu gjithçka është e thjeshtë dhe komploti mund të ritregohet me dy fjali.

Pse dhe për çfarë qëllimi zotëri shkon endet?(ai më në fund vendosi të pushonte)

Mësues: Që në fillim të udhëtimit, zotëria nga San Francisko është i rrethuar nga shumë detaje që paralajmërojnë ose kujtojnë vdekjen.

Cilët, kush do t'i gjejë?(përmendur tashmë "Atlantis", princi i kurorës i një shteti aziatik me një fytyrë vdekjeprurëse)

Lexoni portretin e princit("e gjitha prej druri, me fytyrë të gjerë, me sy të ngushtë... paksa e pakëndshme - në atë që një mustaqe e madhe e zezë i shfaqej si e vdekur... lëkura e hollë e errët në fytyrën e tij të sheshtë ishte pak e tendosur dhe dukej paksa i llakuar... kishte duar të thata, lëkurë të pastër, nën të cilën rridhte gjaku i lashtë mbretëror...")

Mësues: Princi është një mumje. Duart e thata, lëkura e lyer, mustaqet si të vdekura, shtat i shkurtër - të gjitha këto janë shenja karakteristike të një trupi të mumifikuar. Anija mban mumjen e një princi nga Azia (!). Zotërinë e vdekur nga San Francisko e çon në shtëpi e njëjta Atlantis, domethënë ka gjithmonë një të vdekur në bord.

c) koha dhe kronologjia e tregimit

Mësues: Komponentët e komplotit të tregimit të treguar janë shumë të saktë "të lidhur me kalendarin" dhe përshtaten me hapësirën gjeografike. Është shumë interesante të vëzhgosh kohën dhe kronologjinë në këtë histori.

Kur niset zotëria?(në fund të nëntorit)

Mësues: Pas qëndrimit në Napoli për disa javë, familja nga San Francisko shpërngulet në Capri, ku babai i familjes vdes. Duhet të supozojmë se vdekja e tij ndodh në datën e njëzetë të muajit, dy ose tre ditë para Lindjes së Krishtit.

Pse mendoni se aksioni është i lidhur me këtë datë të veçantë?

Mësues: Njeriu i Botës së Re vdes dhe sërish lind Shpëtimtari i Botës së Vjetër. Kështu lexohet kjo kronologji.

Mësues: Ka dy motive në histori. E para është linja "mekanike", e dyta është linja "spontane".

Provoni se personazhi kryesor jeton sipas një plani(Në episodin që përshkruan jetën e pasagjerëve në anije, çdo frazë fillon me një përkufizim kohor: "në orën nëntë të mëngjesit", "në njëmbëdhjetë", "në orën pesë" e kështu me radhë.)

Kush tjetër jeton një jetë mekanike, që duket si një lodër e erës?(Ky është një çift që kërcen në një varkë, i cili përshkruan gëzimin dhe lumturinë, me të cilat ata në fakt nuk jetojnë)

Mësues: Ju lutemi vini re: zotëria, gruaja dhe vajza e tij nuk kanë emra

Kush i ka ato?(nga peshkatari Lorenzo, nga bellhop Luigi)

Si ndryshon jeta e tyre nga jeta e zotërisë nga San Francisko?(Nuk ka vend për orare dhe rrugë në jetën e tyre, ato janë të paparashikueshme dhe të pakuptueshme për bijtë e qytetërimit, ata bëjnë një jetë të natyrshme)

Mësues: Janë këta heronj që mishërojnë jetën e gjallë, spontane, pa mekanike, plot tinguj dhe ngjyra. Në këtë, Bunin të kujton shumë Andersen: tema e tij e preferuar ishte gjithashtu kontrasti midis jetës së gjallë dhe jetës artificiale.

Ndonjëherë jeta e natyrshme ndërhyn në jetën e zotërisë nga San Francisko dhe familjes së tij. Kur?(Për shembull, kur vajza e një amerikani mendon se sheh princin e kurorës së Azisë, kur pronari i një hoteli në Capri rezulton të jetë pikërisht zotëria që vetë zotëria e pa në ëndërr një ditë më parë.)

Zotëria nga San Francisko, të cilin ne e perceptojmë si personazhin kryesor, vdes dhe të gjithë e harrojnë atë. Këta personazhe në dukje të vogla dalin në pah. Vdekja e një heroi trajtohet si një incident i zakonshëm.

A është personazhi kryesor në gjendje të shohë bukurinë e botës, natyrën, veprat e artit?(Jo, një nga shembujt më të mirë është përshkrimi i kishës në Napoli. I njëjti përshkrim përmban dy këndvështrime të ndryshme, gjysma e parë e fjalisë është nga personi i zotërisë nga San Francisko: “një turne në të ftohtë, kishat dylli, ku është gjithmonë njësoj ..." Pastaj dëgjohet zëri i autorit: "një hyrje madhështore, e mbyllur me një perde të rëndë lëkure, dhe brenda ka një zbrazëti të madhe, heshtje, drita të qeta qirinjsh me shtatë degë, duke u skuqur në thellësi në fron...")

Mësues: Shiko, këtu ka një lloj kontrasti midis Botës së Vjetër dhe të Re, Amerikës dhe Evropës, viçit të artë të Amerikës dhe pushtimeve kulturore të Evropës. Por kjo është disi e thjeshtuar dhe primitive. Zotëria nga San Francisko vdes, Krishti lind, vdes një lloj i aftë i Botës së Re, Krishti lind përsëri dhe përsëri - perëndia e Botës së Vjetër. Ja edhe dy motive, jo vetëm vdekja, por edhe lindjen.

d) toponimia e tregimit

Cilët emra vendesh shfaqen në tregim?(San Francisko, Napoli, Romë, Kapri)

Mësues: Është interesante se një familje nga San Francisko po mbërrin në Capri. Historia e emrit të këtij qyteti është jashtëzakonisht interesante. "Qyteti i Shën Françeskut" - i quajtur pas Françeskut të Asizit (emri i vërtetë - Giovanni Bernardone), i cili lindi dhe vdiq në Asiz - një qytet që ndodhet afër Capri (!) Françesku i Asizit predikoi varfërinë ungjillore dhe madje krijoi një shoqëri të minorantëve ( vëllezërit më të vegjël). Një qytet në Amerikë, një nga qytetet më të pasura, mban emrin e Françeskut, si për ironi të fatit. Dhe vetë zotëria - një njeri i pasur, një përfaqësues i botës së re - mbërrin nga një qytet me emrin e predikuesit të varfërisë, në atdheun e këtij predikuesi.

Le të kthehemi te episodi i futur - legjenda e Tiberius (ose Tiberius, siç e quan Bunin)

Lexoni legjendën("Në këtë ishull jetoi dy mijë vjet më parë një burrë i mjerë, i çmendur, gjithmonë i dehur, një plak i hutuar plotësisht në veprat e tij mizore dhe të pista, i cili për disa arsye mori pushtetin mbi miliona njerëz ...")

Pse mendoni se Buninit i duhej ky episod i futur?(Ai tërheq një paralele midis zotëriut nga San Francisko dhe Tiberius)

Si ngjajnë? (Tiberi dhe mjeshtri janë pleq, të dy janë dorëzuar në vesin e kurvërisë, të dy janë të vdekur, të zbrazët, megjithëse kanë fuqi mbi botën)

Provoni që mjeshtri brenda është i vdekur dhe bosh(Çfarë ndjeu zotëria nga San Francisko, çfarë mendoi zotëria nga San Francisko në këtë mbrëmje kaq të rëndësishme? Ai, si kushdo që ka përjetuar një slitë me rul, thjesht donte të hante, ëndërroi me kënaqësi për lugën e parë të supës, për gllënjkën e parë të verës dhe kryer rutinën e zakonshme të tualetit edhe në njëfarë emocioni, duke mos lënë kohë për ndjenja dhe mendime)

Për çfarë ëndërrojnë zoti dhe Tiberius para se të vdesin?(Zoti ka një ëndërr për pronarin e hotelit - krahasoni një nga legjendat për Tiberius: "Disa ditë para vdekjes së tij, ai [Tiberius] në një ëndërr pa një statujë të Apollonit, një vepër e madhe dhe e mrekullueshme, e cila ishte të sillet nga Sirakuza dhe të vendoset në bibliotekë...")

Per Cfarë bëhet fjalë? Pse po vdes zotëria nga San Francisko, ose më saktë, pse po e vret Bunin, çfarë donte të thoshte? Pse duhet të vdesë Atlantida?

Mësues: E gjithë çështja është se njeriu dhe bota janë të dënuar pa Zotin. Për personazhin kryesor nuk ka asgjë mistike apo kozmike, ai është me këmbë në tokë dhe real, ai beson vetëm në vetvete. A ka një Zot në këtë anije? Çfarë e zëvendëson atë? (Kapiteni i anijes)

Çfarë është tempulli këtu?(një restorant ku të gjithë janë të ftuar "si në një tempull pagan")

Mësues: Ironia e fatit është se zotëria nga San Francisko jetoi gjithë jetën e tij në punë intensive dhe të pakuptimtë, duke shtyrë "jetën reale" dhe të gjitha kënaqësitë për të ardhmen. Dhe pikërisht në momentin kur më në fund vendos të shijojë jetën, e kap vdekja.

Pse mendoni se Bunin e zëvendëson titullin origjinal "Vdekje në Kapri" me "Z. nga San Francisko"?

3. Punë praktike

Mësues: Kemi folur për aspektin përmbajtësor të tregimit, tani dua t'ju njoh me stilin artistik të këtij shkrimtari.

(3) Le të analizojmë një fragment të tillë, ai fillon me fjalët: "Më në fund, tashmë në muzg, ishulli filloi të afrohej në errësirën e tij ..." Kur analizoni, kushtojini vëmendje efekteve të ngjyrave dhe dritës, sfondit të zërit, aspektet prekëse dhe nuhatëse të imazhit, transferimi i masës së lagështisë dhe nxehtësisë.

N.T.

4. Fjala e mësuesit për stilin artistik të Buninit.

Bunin në krahasimnuk përdor shpesh metafora

Gjeni një metaforë shprehëse në përshkrimin e përmendur

Gjithashtu ai përdorepitete dhe ndajfolje të pasura psikologjikisht.

Duke përdorur epitete homogjene, Bunin ndryshon karakteristikat e tyre cilësore.

Bunin e do epitete të përbëra

Dhe pika e vërtetë e fortë e shkrimtarit janë oksimoronet, për shembull, "vajzë modeste mëkatare"

Gjeni shembuj të tjerë të kombinimeve të ngjashme në tekstin e tregimit.

Megjithatë, Bunin priretqëndrueshmëri në përdorimin e epiteteve dhe grupeve të fjalëve të gjetura dikur.

Bunin nuk lejoi kurrë lulëzimin dhe zbukurimin e tepërt. Saktësia, përshtatshmëria artistike dhe plotësia e imazhit - këto janë cilësitë që gjejmë në veprën e Bunin.

Sintaksa e Buninit është e fokusuar qartë në ritmizimin e prozës.

Ai ka shumë anafora

përmbysjet

gradimet

paralelizmi sintaksor

Gjeni shembuj në tekst dhe shënojini në fletore

Por mjeti më i rëndësishëm për të ritmizuar tekstin është aiorganizim i shëndoshë.

Çfarë teknikash tingulli dhe fonetike dini?(asonancë, aliteracion)

5. Punë e pavarur

(3) Analizoni në mënyrë të pavarur ritmin dhe përbërjen tingullore të fjalisë përfundimtare të tregimit. Gjeni zinxhirin më shprehës të asonancave në të.

Mësues: Epo, le të përmbledhim, të shkruajmë idenë e punës së Bunin

ZAP: Historia e Buninit ka të bëjë me ndërveprimin kompleks dhe dramatik të sociales dhe natyrës-kozmike në jetën e njeriut, për dritëshkurtësinë e pretendimeve njerëzore për dominim në botë, për bukurinë e panjohur të Universit.

Letërsia

1. Alexey Yablokov. "Motivet strukturore të tregimit të I.A. Bunin "Z. nga San Francisko"