La vita e la morte misteriosa di Mikhail Bulgakov. Mikhail Bulgakov, biografia, notizie, foto L'ultimo lavoro di Bulgakov

Per molti, Mikhail Bulgakov è il loro scrittore preferito. La sua biografia è interpretata in modo diverso da persone di direzioni diverse. Il motivo è il modo in cui alcuni ricercatori collegano il suo nome all'occulto. Per chi fosse interessato a questo particolare aspetto possiamo consigliare la lettura dell'articolo di Pavel Globa. Tuttavia, in ogni caso, la sua presentazione dovrebbe iniziare fin dall'infanzia, ed è ciò che faremo.

I genitori, i fratelli e le sorelle dello scrittore

Mikhail Afanasyevich è nato a Kiev nella famiglia del professore di teologia Afanasy Ivanovich, che ha insegnato all'Accademia Teologica. Anche sua madre, Varvara Mikhailovna Pokrovskaya, insegnava alla palestra di Karachay. Entrambi i genitori erano nobili campanari ereditari, i loro nonni sacerdoti prestavano servizio nella provincia di Oryol.

Lo stesso Misha era il figlio maggiore della famiglia, aveva due fratelli: Nikolai, Ivan e quattro sorelle: Vera, Nadezhda, Varvara, Elena.

Il futuro scrittore era magro, aggraziato, artistico con occhi azzurri espressivi.

Educazione e carattere di Mikhail

Bulgakov ha ricevuto la sua educazione nella sua città natale. La sua biografia contiene informazioni sulla laurea al Primo Ginnasio di Kiev all'età di diciotto anni e alla Facoltà di Medicina dell'Università di Kiev all'età di venticinque anni. Cosa ha influenzato la formazione del futuro scrittore? La morte prematura del padre di 48 anni, lo stupido suicidio del suo migliore compagno Boris Bogdanov a causa dell'amore per Varya Bulgakova, la sorella di Mikhail Afanasyevich: tutte queste circostanze hanno determinato il carattere di Bulgakov: sospettoso, incline alle nevrosi.

Prima moglie

A ventidue anni, il futuro scrittore sposò la sua prima moglie, Tatyana Lappa, un anno più giovane di lui. A giudicare dalle memorie di Tatyana Nikolaevna (visse fino al 1982), si potrebbe realizzare un film su questo breve matrimonio. Gli sposi sono riusciti a spendere i soldi inviati dai genitori per un velo e un abito da sposa prima del matrimonio. Per qualche motivo hanno riso del matrimonio. La maggior parte dei fiori donati agli sposi erano narcisi. La sposa indossava una gonna di lino e sua madre, che arrivò e rimase inorridita, riuscì a comprarle una camicetta per il matrimonio. La biografia datata di Bulgakov, quindi, culminò con la data del matrimonio del 26 aprile 1913. Tuttavia, la felicità degli innamorati era destinata a essere di breve durata: in Europa a quel tempo c'era già odore di guerra. Secondo i ricordi di Tatyana, a Mikhail non piaceva risparmiare denaro, non si distingueva per la prudenza nello spendere soldi. Per lui, ad esempio, era nell'ordine delle cose ordinare un taxi con i suoi ultimi soldi. Gli oggetti di valore venivano spesso impegnati nei banchi dei pegni. Sebbene il padre di Tatiana aiutasse la giovane coppia con i soldi, i fondi sparivano costantemente.

Pratica medica

Il destino gli ha crudelmente impedito di diventare medico, anche se Bulgakov aveva talento e fiuto professionale. La biografia menziona che ha avuto la sfortuna di contrarre malattie pericolose mentre svolgeva attività professionali. Mikhail Afanasyevich, volendo realizzarsi come specialista, era attivo come medico. Nel corso di un anno, il dottor Bulgakov ha visitato 15.361 pazienti alle visite ambulatoriali (quaranta persone al giorno!). 211 persone sono state curate nel suo ospedale. Tuttavia, come puoi vedere, il destino stesso gli ha impedito di diventare medico. Nel 1917, infettato dalla difterite, Mikhail Afanasyevich prese un siero contro di essa. Il risultato è stato una grave allergia. Ha alleviato i suoi sintomi dolorosi con la morfina, ma poi è diventata dipendente da questo farmaco.

La guarigione di Bulgakov

I suoi ammiratori devono la guarigione di Mikhail Bulgakov a Tatyana Lappa, che ha deliberatamente limitato la sua dose. Quando ha chiesto un'iniezione di una dose del farmaco, la sua amorevole moglie gli ha iniettato acqua distillata. Allo stesso tempo, ha sopportato stoicamente le crisi isteriche di suo marito, anche se una volta le ha lanciato una stufa Primus accesa e l'ha persino minacciata con una pistola. Allo stesso tempo, la sua amorevole moglie era sicura che non volesse sparare, si sentiva semplicemente molto male...

La breve biografia di Bulgakov contiene il fatto dell'alto amore e del sacrificio. Nel 1918 fu grazie a Tatyana Lappa che smise di essere un morfinomane. Dal dicembre 1917 al marzo 1918 Bulgakov visse ed esercitò la professione a Mosca presso lo zio materno, il ginecologo di successo N. M. Pokrovsky (in seguito il prototipo del professor Preobrazhensky da "Il cuore di un cane").

Poi è tornato a Kiev, dove ha ripreso a lavorare come venereologo. La pratica fu interrotta dalla guerra. Non è mai tornato alla pratica medica...

La prima guerra mondiale e la guerra civile

La prima guerra mondiale segnò delle mosse per Bulgakov: dapprima lavorò come medico in prima linea, poi fu mandato a lavorare nella provincia di Smolensk e poi a Vyazma. Durante la guerra civile, dal 1919 al 1921, fu mobilitato due volte come medico. Prima - all'esercito della Repubblica popolare ucraina, poi - alle forze armate della Guardia Bianca del sud della Russia. Questo periodo della sua vita trovò poi la sua riflessione letteraria nel ciclo di racconti “Appunti di un giovane dottore” (1925-1927). Una delle storie che contiene si chiama "Morphine".

Nel 1919, il 26 novembre, per la prima volta nella sua vita, pubblicò un articolo sul quotidiano Grozny, che, in effetti, presentava i cupi presentimenti di un ufficiale della Guardia Bianca. L'Armata Rossa alla stazione Yegorlytskaya nel 1921 sconfisse le forze avanzate delle Guardie Bianche: la cavalleria cosacca... I suoi compagni stanno cavalcando oltre il cordone. Tuttavia, il destino impedisce a Mikhail Afanasyevich di emigrare: si ammala di tifo. A Vladikavkaz Bulgakov è in cura per una malattia mortale e si sta riprendendo. La sua biografia registra il riorientamento degli obiettivi di vita, la creatività prende il sopravvento.

Drammaturgo

Mikhail Afanasyevich, emaciato, nell'uniforme di un ufficiale bianco, ma con gli spallacci strappati, a Tersky Narobraz lavora nella sezione teatrale del dipartimento artistico, nel teatro russo. Durante questo periodo, nella vita di Bulgakov si verificò una grave crisi. Non ci sono soldi. Lei e Tatyana Lappa vivono vendendo le parti mozzate di una catena d'oro miracolosamente sopravvissuta. Bulgakov ha preso una decisione difficile per se stesso: non tornare mai più alla pratica medica. Con il cuore tormentato, nel 1920 Mikhail Bulgakov scrisse l'opera di maggior talento “I giorni dei Turbini”. La biografia dello scrittore testimonia le prime repressioni contro di lui: nello stesso 1920, la commissione bolscevica lo espulse dal lavoro come “ex”. Bulgakov è calpestato, rotto. Poi lo scrittore decide di fuggire dal Paese: prima in Turchia, poi in Francia, si trasferisce da Vladikavkaz a Tiflis passando per Baku. Per sopravvivere tradisce se stesso, la Verità e la Coscienza e nel 1921 scrive l'opera conformista “I figli del Mullah”, che i teatri bolscevichi di Vladikavkaz inseriscono volentieri nel loro repertorio. Alla fine di maggio 1921, mentre era a Batumi, Mikhail Bulgakov convocò sua moglie. La sua biografia contiene informazioni sulla crisi più grave nella vita dello scrittore. Il destino si vendica crudelmente di lui per aver tradito la sua coscienza e il suo talento (intendendo l'opera sopra menzionata, per la quale ha ricevuto un compenso di 200.000 rubli (33 pezzi d'argento). Questa situazione si ripeterà nella sua vita).

Bulgakov a Mosca

I coniugi ancora non emigrano. Nell'agosto 1921, Tatyana Lappa partì da sola per Mosca attraverso Odessa e Kiev.

Presto, al seguito di sua moglie, anche Mikhail Afanasyevich tornò a Mosca (fu durante questo periodo che N. Gumilyov fu fucilato e A. Blok morì). La loro vita nella capitale è accompagnata da movimento, instabilità... La biografia di Bulgakov non è facile. Un breve riassunto del suo periodo successivo sono i disperati tentativi di una persona di talento di realizzare se stessa. Mikhail e Tatyana vivono nell'appartamento (descritto nel romanzo “Il maestro e Margherita” - casa numero 10 in via Bolshaya Sadovaya (casa di Pigit), numero 302 bis, che è stato gentilmente fornito loro dal cognato, filologo A.M. Zemsky, partito per Kiev dalla moglie). La casa era abitata da proletari chiassosi e bevitori. La coppia si sentiva a disagio, affamata e senza un soldo. È qui che è avvenuta la loro rottura...

Nel 1922, Mikhail Afanasyevich subì un colpo personale: sua madre morì. Comincia febbrilmente a lavorare come giornalista, mettendo il suo sarcasmo nei feuilletons.

Attività letteraria. "I giorni dei Turbini" è la commedia preferita di Stalin

L'esperienza di vita vissuta e i pensieri, nati da un intelletto straordinario, sono stati semplicemente strappati su carta. Una breve biografia di Bulgakov registra il suo lavoro come feuilletonista sui giornali e sulle riviste di Mosca ("Lavoratore") e riviste ("Rinascimento", "Russia", "Operaio medico").

La vita, distorta dalla guerra, comincia a migliorare. Dal 1923 Bulgakov fu accettato come membro dell'Unione degli scrittori.

Nel 1923 Bulgakov iniziò a lavorare al romanzo La guardia bianca. Realizza le sue famose opere:

• "Diaboliad";
• "Uova fatali";
• "Cuore di cane".

• "Adam e Eve";
• "Alessandro Puskin";
• "Isola Cremisi";
• "Correre";
• "Beatitudine";
• “L'appartamento di Zojka”;
• "Ivan Vasilievich."

E nel 1925 sposò Lyubov Evgenievna Belozerskaya.

Ha avuto successo anche come drammaturgo. Anche allora, la percezione paradossale che lo stato sovietico aveva dell’opera del classico era evidente. Anche Joseph Stalin era contraddittorio e incoerente nei suoi confronti. Ha guardato 14 volte la produzione del Teatro d'Arte di Mosca "I giorni dei Turbini". Poi ha dichiarato che "Bulgakov non è nostro". Tuttavia, nel 1932, ne ordinò il ritorno, e nell'unico teatro dell'URSS, il Teatro d'Arte di Mosca, sottolineando che, dopo tutto, "l'impressione dello spettacolo sui comunisti" fu positiva.

Inoltre, Joseph Stalin successivamente, nel suo storico discorso al popolo del 3 luglio 1941, usa la fraseologia delle parole di Alexei Turbin: "Mi rivolgo a voi, amici miei..."

Nel periodo dal 1923 al 1926, la creatività dello scrittore fiorì. Nell'autunno del 1924, nei circoli letterari di Mosca, Bulgakov era considerato lo scrittore attivo numero 1. La biografia e l'opera dello scrittore sono indissolubilmente legate. Sviluppa una carriera letteraria, che diventa l'opera principale della sua vita.

Il secondo matrimonio breve e fragile dello scrittore

La prima moglie, Tatyana Lappa, ricorda che, mentre era sposato con lei, Mikhail Afanasyevich ripeté più di una volta che avrebbe dovuto sposarsi tre volte. Lo ha ripetuto dopo lo scrittore Alexei Tolstoy, che considerava tale vita familiare la chiave della fama dello scrittore. C'è un detto: la prima moglie viene da Dio, la seconda viene dalle persone, la terza viene dal diavolo. La biografia di Bulgakov è stata creata artificialmente secondo questo scenario inverosimile? Fatti e misteri interessanti non sono rari in esso! Tuttavia, la seconda moglie di Bulgakov, Belozerskaya, una persona mondana, sposò in realtà uno scrittore ricco e promettente.

Tuttavia, lo scrittore visse in perfetta armonia con la sua nuova moglie solo per tre anni. Fino a quando nel 1928, la terza moglie dello scrittore, Elena Sergeevna Shilovskaya, “apparve all’orizzonte”. Bulgakov era ancora al suo secondo matrimonio ufficiale quando iniziò questa vorticosa storia d'amore. Lo scrittore descrisse i suoi sentimenti per la terza moglie con grande forza artistica ne Il Maestro e Margherita. L'affetto di Mikhail Afanasyevich per la nuova donna con la quale sentiva un legame spirituale è dimostrato dal fatto che il 3.10.1932 l'ufficio del registro sciolse il suo matrimonio con la Belozerskaya e il 4.10.1932 fu conclusa un'alleanza con Shilovskaya. Fu il terzo matrimonio a diventare la cosa principale della sua vita per lo scrittore.

Bulgakov e Stalin: la partita persa dello scrittore

Nel 1928, ispirato dalla conoscenza con la "sua Margarita" - Elena Sergeevna Shilovskaya, Mikhail Bulgakov iniziò a creare il suo romanzo "Il maestro e Margherita". Una breve biografia dello scrittore, tuttavia, testimonia l'inizio di una crisi creativa. Ha bisogno di spazio per la creatività, che in URSS non esiste. Inoltre, c'era un divieto di pubblicazione e produzione di Bulgakov. Nonostante la sua fama, le sue opere non furono rappresentate nei teatri.

Joseph Vissarionovich, un eccellente psicologo, conosceva molto bene i lati deboli della personalità di questo talentuoso autore: diffidenza, tendenza alla depressione. Giocava con lo scrittore come il gatto gioca con il topo, avendo contro di sé un dossier indiscutibile. Il 05.07.1926 nell’appartamento dei Bulgakov venne effettuata l’unica perquisizione di tutti i tempi. I diari personali di Mikhail Afanasyevich e la storia sediziosa "Il cuore di un cane" caddero nelle mani di Stalin. Nel gioco di Stalin contro lo scrittore, fu ottenuta una carta vincente che portò fatalmente al disastro dello scrittore Bulgakov. Ecco la risposta alla domanda: "La biografia di Bulgakov è interessante?" Affatto. Fino all'età di trent'anni, la sua vita adulta fu piena di sofferenza a causa della povertà e dell'instabilità; poi seguirono effettivamente sei anni di vita prospera più o meno misurata, ma a ciò seguirono una violenta rottura nella personalità di Bulgakov, la malattia e la morte.

Rifiuto di lasciare l'URSS. La chiamata fatale del leader

Nel luglio 1929, lo scrittore indirizzò una lettera a Joseph Stalin, chiedendogli di lasciare l'URSS, e il 28 marzo 1930 si rivolse al governo sovietico con la stessa richiesta. Il permesso non è stato concesso.

Bulgakov ha sofferto, ha capito che il suo talento cresciuto veniva rovinato. I contemporanei ricordano la frase da lui pronunciata dopo l’ennesimo mancato permesso di partire: “Ero accecato!”

Tuttavia questo non fu il colpo finale. Ed era atteso... Tutto cambiò con la chiamata di Stalin il 18 aprile 1930. In quel momento, Mikhail Bulgakov e la sua terza moglie, Elena Sergeevna, ridevano mentre andavano a Batum (dove Bulgakov avrebbe scritto un'opera teatrale sulla vita di Stalin). giovani anni). Alla stazione Serpukhov, una donna che entrò nella loro carrozza annunciò: "Telegramma per il contabile!"

Lo scrittore, pronunciando un'esclamazione involontaria, impallidì e poi la corresse: "Non al contabile, ma a Bulgakov". Si aspettava... Stalin programmò una conversazione telefonica per la stessa data: 18/04/1930.

Il giorno prima Mayakovsky fu sepolto. Ovviamente, la chiamata del leader potrebbe essere definita allo stesso tempo una sorta di prevenzione (rispettava Bulgakov, ma esercitava comunque una leggera pressione) e un trucco: in una conversazione confidenziale, estorcere una promessa sfavorevole all'interlocutore.

In esso, Bulgakov si rifiutò volontariamente di andare all'estero, cosa che non poteva perdonarsi per il resto della sua vita. Questa fu la sua tragica perdita.

Un nodo di relazioni molto complesso collega Stalin e Bulgakov. Possiamo dire che il seminarista Dzhdugashvili ha superato e spezzato sia la volontà che la vita del grande scrittore.

Gli ultimi anni di creatività

Successivamente, l'autore ha concentrato tutto il suo talento, tutta la sua abilità sul romanzo "Il maestro e Margherita", che ha scritto per la tavola, senza alcuna speranza di pubblicazione.

La commedia "Batum" creata su Stalin fu respinta dalla segreteria di Joseph Vissarionovich, sottolineando l'errore metodologico dello scrittore: la trasformazione del leader in un eroe romantico.

In effetti, Joseph Vissarionovich era geloso, per così dire, dello scrittore del suo stesso carisma. Da quel momento in poi, Bulgakov poté lavorare solo come regista teatrale.

A proposito, Mikhail Afanasyevich è considerato uno dei migliori registi nella storia del teatro russo, Gogol e Saltykov-Shchedrin (i suoi classici preferiti).

Tutto ciò che scriveva, inespresso e parziale, era “impossibile”. Stalin lo distrusse costantemente come scrittore.

Bulgakov tuttavia ha scritto, ha risposto al colpo, come potrebbe fare un vero classico... Un romanzo su Ponzio Pilato. Di un onnipotente autocrate che ha segretamente paura.

Inoltre, la prima versione di questo romanzo è stata bruciata dall'autore. Si chiamava diversamente: "Zocco del diavolo". A Mosca, dopo averlo scritto, circolavano voci secondo cui Bulgakov aveva scritto di Stalin (Iosif Vissarionovich è nato con due dita fuse. La gente lo chiama lo zoccolo di Satana). In preda al panico, l'autore ha bruciato la prima versione del romanzo. Da qui è poi nata la frase “I manoscritti non bruciano!”.

Invece di una conclusione

Nel 1939 fu scritta e letta agli amici la versione finale de Il maestro e Margherita. Questo libro era destinato ad essere pubblicato per la prima volta in versione ridotta solo dopo 33 anni... Il malato terminale Bulgakov, affetto da insufficienza renale, non aveva molto da vivere...

Nell'autunno del 1939 la sua vista peggiorò gravemente: era praticamente cieco. Il 10 marzo 1940 lo scrittore morì. Mikhail Bulgakov fu sepolto il 12 marzo 1940 nel cimitero di Novodevichy.

La biografia completa di Bulgakov è ancora oggetto di dibattito. Il motivo è che la versione sovietica ed evirata presenta al lettore un quadro abbellito della lealtà dell’autore al regime sovietico. Pertanto, se sei interessato alla vita di uno scrittore, dovresti analizzare criticamente diverse fonti.

Si può chinare la testa davanti al talento di questo meraviglioso scrittore russo e sovietico. Quasi tutte le opere più famose di Bulgakov sono state smontate tra virgolette. Mikhail Afanasyevich considerava Gogol il suo insegnante, lo imitò e divenne anche un mistico. Fino ad ora, gli scrittori non hanno un'opinione comune sul fatto che Bulgakov fosse un occultista. Ma fu un grande drammaturgo e regista teatrale, autore di numerosi feuilleton, racconti, opere teatrali, sceneggiature di film, drammatizzazioni e libretti d'opera. Le opere di Bulgakov sono state messe in scena nei cinema e filmate. Quando apparvero i suoi primi esperimenti drammatici, scrisse al suo parente che era in ritardo di quattro anni con quello che avrebbe dovuto iniziare molto tempo fa: scrivere.

Mikhail Bulgakov, i cui libri vengono quasi sempre ascoltati, è diventato un vero classico, che i discendenti non dimenticheranno mai. Ha predetto il destino delle sue opere con una frase brillante: "I manoscritti non bruciano!"

Biografia

Bulgakov nacque il 3 maggio 1891 a Kiev nella famiglia del professore dell'Accademia teologica Afanasy Ivanovich Bulgakov e Varvara Mikhailovna, nata Pokrovskaya. Il futuro scrittore, dopo essersi diplomato al liceo, entrò nell'istituto medico della sua città natale, volendo seguire le orme del famoso zio N. M. Pokrovsky. Nel 1916, dopo la laurea, esercitò per diversi mesi nella zona del fronte. Poi lavorò come venereologo e durante la guerra civile riuscì a lavorare sia per i bianchi che per i rossi e sopravvivere.

Opere di Bulgakov

La sua ricca vita letteraria iniziò dopo essersi trasferito a Mosca. Lì, in rinomate case editrici, pubblica i suoi feuilletons. Successivamente scrive i libri “Fatal Eggs” e “Diaboliad” (1925). Dietro di loro crea l'opera teatrale “I giorni dei Turbini”. Le opere di Bulgakov hanno suscitato aspre critiche da parte di molti, ma comunque sia, con ogni capolavoro che ha scritto, c'erano sempre più ammiratori. Come scrittore ebbe un enorme successo. Poi, nel 1928, ebbe l'idea di scrivere il romanzo Il maestro e Margherita.

Nel 1939, lo scrittore stava lavorando a un'opera teatrale su Stalin, "Batum", e quando fu pronta per la produzione e Bulgakov andò con la moglie e i colleghi in Georgia, arrivò presto un telegramma in cui si diceva che Stalin riteneva inappropriato mettere in scena un'opera teatrale su Stalin. lui stesso. Ciò minò notevolmente la salute dello scrittore, iniziò a perdere la vista e poi i medici gli diagnosticarono una malattia renale. Per il dolore, Bulgakov ricominciò a usare la morfina, che aveva ripreso nel 1924. Allo stesso tempo, lo scrittore stava dettando alla moglie le ultime pagine del manoscritto “Il maestro e Margherita”. Un quarto di secolo dopo, sulle pagine furono trovate tracce della droga.

Morì a 48 anni il 10 marzo 1940. Fu sepolto nel cimitero di Novodevichy a Mosca. Mikhail Bulgakov, i cui libri nel tempo sono diventati dei veri bestseller, se parliamo in un linguaggio moderno, e continuano a stimolare le menti delle persone che stanno cercando di svelare i suoi codici e messaggi, è stato davvero eccezionale. È un fatto. Le opere di Bulgakov sono ancora attuali, non hanno perso significato e fascino.

Maestro

"Il maestro e Margherita" è un romanzo che è diventato un libro di riferimento per milioni di lettori, e non solo per i compatrioti di Bulgakov, ma per tutto il mondo. Sono passati diversi decenni e la trama eccita ancora le menti, attrae con misticismo ed enigmi che stimolano vari pensieri filosofici e religiosi. “Il Maestro e Margherita” è un romanzo studiato nelle scuole, e questo anche se non tutti gli esperti di letteratura riescono a comprendere l'intento di questo capolavoro. Bulgakov iniziò a scrivere il romanzo negli anni '20, poi con tutte le modifiche alla trama e al titolo, l'opera fu finalmente formalizzata nel 1937. Ma in URSS il libro completo fu pubblicato solo nel 1973.

Woland

La creazione del romanzo è stata influenzata dalla passione di M. A. Bulgakov per varie letterature mistiche, mitologia tedesca del XIX secolo, Sacre Scritture, Faust di Goethe e molte altre opere demonologiche.

Molti sono rimasti colpiti da uno dei personaggi principali del romanzo: Woland. Ai lettori non particolarmente premurosi e fiduciosi, questo Principe delle Tenebre può sembrare un ardente combattente per la giustizia e il bene, che si oppone ai vizi delle persone. Ci sono anche opinioni secondo cui Bulgakov ha ritratto Stalin in questa immagine. Ma Woland non è così facile da capire, questo è un personaggio molto sfaccettato e difficile, questa è l'immagine che definisce il vero Tentatore. Questo è il vero prototipo dell'Anticristo, che le persone dovrebbero percepire come il nuovo Messia.

Racconto

"Uova fatali" è un'altra fantastica storia di Bulgakov, pubblicata nel 1925. Sposta i suoi eroi nel 1928. Il personaggio principale - un brillante inventore, professore di zoologia Persikov, un giorno fa una scoperta unica - scopre un certo stimolante fenomenale, un raggio rosso della vita, che, agendo sugli embrioni viventi (embrioni), li fa sviluppare più velocemente e diventano più grandi dei loro omologhi abituali. Sono anche aggressivi e si riproducono in modo incredibilmente veloce.

Ebbene, più avanti nell'opera "Fatal Eggs" tutto si sviluppa esattamente come nelle parole di Bismarck secondo cui la rivoluzione è preparata dai geni, portata avanti da fanatici romantici, ma i frutti sono apprezzati dai furfanti. E così accadde: Persikov divenne il genio che creò l’idea rivoluzionaria in biologia, Ivanov divenne il fanatico che diede vita alle idee del professore costruendo macchine fotografiche. E il ladro è Rokk, apparso dal nulla e altrettanto improvvisamente scomparso.

Secondo i filologi, il prototipo di Persikov potrebbe essere il biologo russo A. G. Gurvich, che scoprì la radiazione mitogenetica, e, di fatto, il leader del proletariato V. I. Lenin.

Giocare

"I giorni dei Turbini" è un'opera teatrale di Bulgakov, creata da lui nel 1925 (al Teatro d'Arte di Mosca volevano mettere in scena uno spettacolo basato sul suo romanzo "La Guardia Bianca"). La trama era basata sulle memorie dello scrittore durante la guerra civile sulla caduta del regime dell'etman ucraino Pavel Skoropadsky, poi sull'ascesa al potere di Petliura e sulla sua espulsione dalla città da parte dei rivoluzionari bolscevichi. Sullo sfondo di una lotta costante e di un cambio di potere, appare parallelamente la tragedia familiare della coppia Turbin, in cui le basi del vecchio mondo sono rotte. Bulgakov visse poi a Kiev (1918-1919) Un anno dopo lo spettacolo fu messo in scena, poi fu più volte modificato e il nome fu cambiato.

"I giorni dei Turbini" è un'opera teatrale che i critici di oggi considerano l'apice del successo teatrale dello scrittore. Tuttavia, all'inizio, il suo destino sul palco era difficile e imprevedibile. Lo spettacolo ebbe un enorme successo, ma ricevette recensioni critiche devastanti. Nel 1929 fu rimosso dal repertorio; Bulgakov iniziò ad essere accusato di filisteismo e di propaganda del movimento bianco. Ma su istruzioni di Stalin, che amava questa commedia, lo spettacolo fu restaurato. Per lo scrittore, che faceva lavori saltuari, la produzione al Teatro d'Arte di Mosca era praticamente l'unica fonte di reddito.

Su di me e sulla burocrazia

“Notes on Cuffs” è una storia in qualche modo autobiografica. Bulgakov lo scrisse tra il 1922 e il 1923. Non fu pubblicato mentre era in vita; oggi parte del testo è andata perduta. Il motivo principale dell'opera "Notes on Cuffs" era il rapporto problematico dello scrittore con le autorità. Descrisse dettagliatamente la sua vita nel Caucaso, il dibattito su A.S. Pushkin, i primi mesi a Mosca e il desiderio di emigrare. Bulgakov intendeva davvero fuggire all'estero nel 1921, ma non aveva i soldi per pagare il capitano della nave da carico diretta a Costantinopoli.

“Diaboliada” è una storia nata nel 1925. Bulgakov si definiva un mistico, ma, nonostante il misticismo dichiarato, il contenuto di quest'opera consisteva in immagini della vita quotidiana ordinaria, dove, seguendo Gogol, mostrava l'irragionevolezza e l'illogicità dell'esistenza sociale. È da questa base che consiste la satira di Bulgakov.

"Diaboliada" è una storia in cui la trama si svolge in un mistico vortice di turbinio burocratico con il fruscio delle carte sui tavoli e in un trambusto senza fine. Il personaggio principale, il piccolo ufficiale Korotkov, insegue per lunghi corridoi e pavimenti un certo mitico manager, Long John, che appare, poi scompare o addirittura si divide in due. In questa incessante ricerca, Korotkov perde se stesso e il suo nome. E poi si trasforma in un omino pietoso e indifeso. Di conseguenza, a Korotkov, per sfuggire a questo ciclo incantato, resta solo una cosa da fare: gettarsi dal tetto di un grattacielo.

Molière

"La vita del signor de Molière" è una biografia romanzata che, come molte altre opere, non è stata pubblicata durante la vita dell'autore. Solo nel 1962 la casa editrice Young Guard lo pubblicò nella serie di libri ZhZL. Nel 1932 Bulgakov stipulò un accordo con una casa editrice di riviste e giornali e scrisse di Molière per la serie ZhZL. Un anno dopo finì il lavoro e lo superò. L'editore A. N. Tikhonov ha scritto una recensione in cui ha riconosciuto il talento di Bulgakov, ma in generale la recensione è stata negativa. Soprattutto non gli piaceva la posizione non marxista e il fatto che la storia avesse un narratore (“un giovane sfacciato”). A Bulgakov è stato offerto di rifare il romanzo nello spirito classico della narrazione storica, ma lo scrittore ha rifiutato categoricamente. Anche Gorky ha letto il manoscritto e ne ha parlato negativamente. Bulgakov avrebbe voluto incontrarlo più volte, ma tutti i tentativi non hanno avuto successo. Per ovvie ragioni, le opere di Bulgakov spesso non piacevano alla leadership sovietica.

L'illusione della libertà

Nel suo libro, Bulgakov solleva un argomento per lui molto importante usando l'esempio di Moliere: potere e arte, quanto può essere libero un artista. Quando la pazienza di Moliere finì, esclamò che odiava la tirannia reale. Allo stesso modo Bulgakov odiava la tirannia di Stalin. E per persuadersi in qualche modo, scrive che, a quanto pare, il male non risiede nel potere supremo, ma in coloro che circondano il leader, nei funzionari e nei farisei dei giornali. Negli anni '30, gran parte dell'intellighenzia credeva davvero nell'innocenza e nell'innocenza di Stalin, quindi Bulgakov si nutriva di illusioni simili. Mikhail Afanasyevich ha cercato di comprendere una delle caratteristiche dell'artista: la solitudine fatale tra le persone.

Satira sul potere

La storia di Bulgakov "Il cuore di un cane" divenne un altro dei capolavori di Bulgakov, che scrisse nel 1925. L’interpretazione politica più comune si riduce all’idea della “rivoluzione russa” e del “risveglio” della coscienza sociale del proletariato. Uno dei personaggi principali è Sharikov, che ha ricevuto un gran numero di diritti e libertà. E poi rivela rapidamente interessi egoistici, tradisce e distrugge sia coloro che sono come lui sia coloro che lo hanno dotato di tutti questi diritti. La fine di questo lavoro mostra che il destino dei creatori di Sharikov è predeterminato. Nella sua storia, Bulgakov sembra predire le massicce repressioni staliniste degli anni '30.

Molti studiosi di letteratura considerano la storia di Bulgakov "Il cuore di un cane" una satira politica sul governo di quel tempo. Ed ecco i loro ruoli principali: Sharikov-Chugunkin non è altro che Stalin stesso (come testimonia il "cognome di ferro"), Preobrazhensky è Lenin (colui che ha trasformato il Paese), il dottor Bormental (che è costantemente in conflitto con Sharikov) è Trotsky ( Bronstein), Shvonder - Kamenev, Zina - Zinoviev, Daria - Dzerzhinsky, ecc.

Opuscolo

All'incontro degli scrittori in Gazetny Lane, dove fu letto il manoscritto, era presente un agente dell'OGPU, il quale notò che cose del genere lette in un brillante circolo letterario metropolitano potevano essere molto più pericolose dei discorsi degli scrittori del 101° grado alle riunioni dell'All- Unione Russa dei Poeti.

Bulgakov sperava fino all'ultimo che l'opera fosse pubblicata nell'almanacco "Nedra", ma non gli fu nemmeno permesso di leggerla a Glavlit, ma il manoscritto fu in qualche modo consegnato a L. Kamenev, il quale notò che quest'opera non avrebbe dovuto in nessun caso essere pubblicato, poiché è un toccante pamphlet sui tempi moderni. Poi nel 1926 ci fu una perquisizione di Bulgakov, i manoscritti del libro e il diario furono confiscati, furono restituiti all'autore solo tre anni dopo la petizione di Maxim Gorky.

Anche sull'orlo della morte, Mikhail Afanasyevich non ha smesso di lucidare una delle opere più misteriose della letteratura russa del 20 ° secolo, apportando correzioni al manoscritto del romanzo. L'ultima frase modificata dall'autore è stata l'osservazione di Margarita: "Quindi questo significa che gli scrittori stanno inseguendo la bara?"

Nei primi giorni del nuovo anno le mie condizioni erano gravi. Il 6 gennaio prende appunti per l'opera teatrale, a cui aveva pensato nell'ultimo anno - “concepita nell'autunno del 1939. Iniziata con una penna il 6 gennaio 1940. Giocare. Armadio, uscita. Casa degli uccelli. Alhambra. Moschettieri. Monologo sull'impudenza. Grenada. Morte di Grenada. Richard I. Non riesco a scrivere niente, la mia testa è come un calderone... sono malato, sono malato...”

Dal libro di Marietta Chudakova “La biografia di Mikhail Bulgakov”

Essendo medico, capì che i suoi giorni erano contati; come scrittore e filosofo, non credeva che la morte fosse la fine: “A volte immagino che la morte sia una continuazione della vita. Non riusciamo proprio a immaginare come ciò accada. Ma in qualche modo succede...” (dalle memorie di Sergei Ermolinsky).

1. Mikhail Bulgakov scrisse la sua prima opera letteraria, il racconto “Le avventure di Svetlana”, all'età di sette anni. Nella quinta elementare del ginnasio, dalla sua penna uscì il feuilleton “Il giorno del primario”, il futuro scrittore compose anche epigrammi e poesie satiriche. Ma il giovane Bulgakov considerava la medicina la sua vera vocazione nella vita e sognava di diventare medico.

Gioco per bambini "La principessa pisello". Sul retro è presente un'iscrizione esplicativa di N.A. Bulgakova: “Syngaevskij, Bulgakov e altri. Misha interpreta brillantemente il ruolo di Leshy”. (Si trova a destra). 1903

2. Bulgakov ha collezionato biglietti teatrali per tutti gli spettacoli e i concerti a cui ha mai assistito.

Mikhail Bulgakov e il regista Leonid Baratov, 1928

3. Lo scrittore ha raccolto in un album speciale ritagli di giornali e riviste con recensioni di critici sulle sue opere, in particolare opere teatrali. Tra le recensioni pubblicate, secondo i calcoli di Bulgakov, ce n'erano 298 negative e solo tre hanno valutato positivamente il lavoro del maestro.

Mikhail Bulgakov con gli artisti del Teatro d'Arte di Mosca in uno studio radiofonico di Mosca. 1934

4. La prima produzione al Teatro d'Arte di Mosca “I giorni dei Turbini” (il titolo originale “La Guardia Bianca” dovette essere cambiato per ragioni ideologiche) fu salvata da Konstantin Stanislavskij, dichiarando che se lo spettacolo fosse stato bandito, avrebbe chiuso il teatro. Ma dall'opera è stato necessario rimuovere una scena importante dei petliuristi che picchiano un ebreo, per introdurre nel finale i suoni “sempre crescenti” dell'“Internazionale” e un brindisi ai bolscevichi e all'Armata Rossa dalle labbra di Myshlaevskij .

5. Stalin amava moltissimo "The Turbins", guardava lo spettacolo almeno 15 volte, applaudendo con entusiasmo gli artisti dal palco del governo. Otto volte il “Padre delle Nazioni” è stato nell’“Appartamento di Zojka” nel teatro. E. Vakhtangov. Pur incoraggiando l'intensità della lotta politica nella letteratura (colpi individuali raggiunsero anche Bulgakov, influenzando dolorosamente il suo destino creativo e personale), Stalin allo stesso tempo patrocinò lo scrittore.

6. Nel 1926, durante lo storico dibattito “La politica teatrale del potere sovietico”, che si aprì con il rapporto di Lunacarskij, Vladimir Mayakovsky fece rumore sul Teatro d’Arte di Mosca: “… abbiamo iniziato con zia Manya e zio Vanja e abbiamo finito con la Guardia Bianca! Abbiamo accidentalmente dato a Bulgakov l'opportunità di strillare sotto il braccio della borghesia - e lui ha strillato. Non lo daremo oltre. (Voce dal pubblico: “Vietarlo?”) No, non vietarlo. Cosa otterrai vietandolo? Che questa letteratura verrà portata dietro gli angoli e letta con lo stesso piacere con cui ho letto le poesie di Esenin riscritte duecento volte ... "
Mayakovsky ha suggerito semplicemente di fischiare "I giorni dei Turbins" in teatro. Allo stesso tempo, il cantante della rivoluzione era spesso il partner di Bulgakov nel biliardo, ma la "guerra civile" delle loro opinioni continuò fino alla tragica morte del poeta.

7. Nel 1934, Mikhail Afanasyevich Bulgakov scrisse la commedia "Ivan Vasilyevich" su come l'inventore moscovita Nikolai Ivanovich Timofeev crea una macchina del tempo e, con il suo aiuto, trasporta lo zar Ivan il Terribile negli anni '30 del XX secolo. A loro volta, l'amministratore della casa Bunsha-Koretsky, come due gocce d'acqua come il formidabile sovrano di tutta la Rus', e il truffatore Georges Miloslavsky cadono nel passato. Poiché le somiglianze tra il personaggio di Ivan Vasilyevich e la personalità di Joseph Stalin erano evidenti, l'opera non fu mai pubblicata durante la vita dell'autore.

Nel 1973, girato da Leonid Gaidai, "Ivan Vasilyevich" fu proiettato nei cinema di tutto il paese con un successo trionfante. Il regista ha gestito con attenzione il piano di Bulgakov, modificando solo pochi dettagli, in particolare, ha spostato l'azione negli anni '70 del XX secolo e ha modernizzato la situazione - ad esempio, il posto del grammofono è stato preso da un registratore più appropriato per il momento dell'uscita del film.

8. Nel 1937, quando fu celebrato il centenario della tragica morte di Pushkin, diversi autori presentarono opere teatrali dedicate al poeta. Tra questi c'era l'opera di Bulgakov "Alexander Pushkin", che si distingueva dalle opere di altri drammaturghi per l'assenza del personaggio principale. Lo scrittore credeva che l'apparizione di Alexander Sergeevich sul palco sarebbe apparsa volgare e insapore.

9. Il famoso assistente di Woland, il gatto Behemoth, aveva un vero prototipo. Mikhail Bulgakov aveva un cane nero di nome Behemoth. Questo cane era molto intelligente.

Pietra dalla tomba di Nikolai Gogol sulla tomba di Mikhail Bulgakov

10. Dopo la morte dello scrittore, la sua vedova Elena Shilovskaya scelse come lapide un enorme blocco di granito: "Golgota", così chiamato per la sua somiglianza con una montagna. Per cento anni questa pietra è stata ai piedi della croce sulla tomba di Gogol, lo scrittore idolatrato da Bulgakov. Ma quando decisero di installare un busto nel luogo di sepoltura di Nikolai Gogol, la pietra, adempiendo alla volontà morente di Bulgakov ("Coprimi con il tuo soprabito di ghisa", scrisse in una delle sue ultime lettere), fu spostata a Novodevichy cimitero.

Una delle ultime foto. Mikhail Bulgakov con sua moglie Elena Shilovskaya.

Mikhail Afanasyevich Bulgakov - Scrittore russo.
Mikhail Bulgakov nacque il 15 maggio (3 maggio, vecchio stile) 1891 a Kiev, nella famiglia di Afanasy Ivanovich Bulgakov, professore presso il Dipartimento di religioni occidentali dell'Accademia teologica di Kiev. La famiglia era numerosa (Mikhail è il figlio maggiore, aveva altre quattro sorelle e due fratelli) e amichevole. Più tardi, M. Bulgakov ricorderà più di una volta la sua giovinezza "spensierata" in una bellissima città sui pendii del Dnepr, il conforto di un nido nativo rumoroso e caldo su Andreevskij Spusk e le brillanti prospettive per una futura vita libera e meravigliosa. .

Anche il ruolo della famiglia ha avuto un'influenza innegabile sul futuro scrittore: la mano ferma della madre di Varvara Mikhailovna, che non era incline a dubitare di ciò che è bene e di ciò che è male (ozio, sconforto, egoismo), l'educazione e il duro lavoro di suo padre ("Il mio amore è la lampada verde e i libri nel mio ufficio", scriverà più tardi Mikhail Bulgakov, ricordando suo padre che restava alzato fino a tardi al lavoro). Nella famiglia regna l'autorità incondizionata della conoscenza e il disprezzo dell'ignoranza che non ne è consapevole.

Quando Mikhail aveva 16 anni, suo padre morì di malattia renale. Tuttavia, il futuro non è ancora stato cancellato; Bulgakov diventa studente presso la Facoltà di Medicina dell'Università di Kiev. «La professione medica mi sembrava brillante», dirà più tardi motivando la sua scelta. Possibili argomenti a favore della medicina: indipendenza dall'attività futura (pratica privata), interesse per la "struttura umana", nonché l'opportunità di aiutarlo. Il prossimo è il primo matrimonio, che era troppo presto per quel tempo. Mikhail, uno studente del secondo anno, contro il volere di sua madre, sposa la giovane Tatyana Lappa, che si è appena diplomata al liceo.

Il giovane dottore Mikhail Bulgakov

Gli studi di Bulgakov all'università furono interrotti prima del previsto. Era in corso la guerra mondiale, nella primavera del 1916, Mikhail fu rilasciato dall'università come "guerriero della seconda milizia" (il suo diploma fu ricevuto in seguito) e andò volontariamente a lavorare in uno degli ospedali di Kiev. Le persone ferite e sofferenti divennero il suo battesimo medico. “Qualcuno pagherà per il sangue? NO. Nessuno», scriverà qualche anno dopo sulle pagine de La Guardia Bianca. Nell'autunno del 1916, il dottor Bulgakov ricevette il suo primo appuntamento in un piccolo ospedale zemstvo nella provincia di Smolensk.

La scelta associata alla costante tensione del campo morale, sullo sfondo di una rottura del corso di routine della vita, della quotidianità estrema, ha plasmato il futuro scrittore. È caratterizzato dal desiderio di una conoscenza positiva ed efficace: una seria riflessione sulla visione del mondo atea del “naturalista”, da un lato, e la fede in un principio superiore, dall'altro. Un’altra cosa è importante: la pratica medica non lasciava spazio a mentalità decostruttive. Forse è per questo che Bulgakov non fu influenzato dalle tendenze moderniste dell’inizio del secolo.

La pratica chirurgica quotidiana di un recente studente che ha lavorato negli ospedali da campo militari, poi la preziosa esperienza di un medico di campagna, costretto ad affrontare da solo numerose e inaspettate malattie, salvando vite umane. La necessità di prendere decisioni indipendenti, responsabilità. Inoltre, il raro dono di un brillante diagnostico. Più tardi, Mikhail Afanasyevich si è mostrato come un diagnostico sociale. È ovvio quanto perspicace si sia rivelato lo scrittore nella sua deludente previsione dello sviluppo dei processi sociali nel Paese.

Al punto di svolta

Mentre lo studente di ieri cresceva, trasformandosi in un medico zemstvo determinato ed esperto, in Russia iniziarono eventi che avrebbero determinato il suo destino per molti decenni a venire. L'abdicazione dello Zar, le giornate di febbraio e infine la Rivoluzione d'Ottobre del 1917. “Il presente è tale che cerco di vivere senza accorgermene... Recentemente, in un viaggio a Mosca e Saratov, ho dovuto vedere tutto con i miei occhi, e non vorrei vedere più niente. Ho visto come folle grigie, con urla e imprecazioni vili, hanno rotto i finestrini sui treni, ho visto persone picchiate. Ho visto a Mosca case distrutte e bruciate... facce stupide e brutali... ho visto folle che assediavano gli ingressi delle banche sequestrate e sprangate, code affamate ai negozi... ho visto fogli di giornale dove scrivono, in sostanza, su una cosa: sul sangue che scorre a sud, a ovest e a est e sulle prigioni. Ho visto tutto con i miei occhi e finalmente ho capito cosa è successo” (da una lettera di Mikhail Bulgakov del 31 dicembre 1917 a sua sorella Nadezhda).

Nel marzo 1918 Bulgakov tornò a Kiev. Ondate di guardie bianche, petliuristi, tedeschi, bolscevichi, nazionalisti dello hetman Pavel Petrovich Skoropadsky e bolscevichi attraversano di nuovo la città. Tutti i governi si stanno mobilitando e c’è bisogno di medici per chiunque abbia una pistola in mano. Anche Bulgakov è stato mobilitato. Come medico militare, si reca nel Caucaso settentrionale con l'esercito volontario in ritirata. Il fatto che Bulgakov sia rimasto in Russia fu solo una conseguenza di una confluenza di circostanze, e non di una libera scelta: giaceva affetto da febbre tifoide quando l'esercito bianco e i suoi simpatizzanti lasciarono il paese. Più tardi, T. N. Lappa ha testimoniato che Bulgakov più di una volta l'ha incolpata per non aver portato lui, che era malato, fuori dalla Russia.

Dopo il recupero, Mikhail Bulgakov lasciò la medicina e iniziò a collaborare con i giornali. Uno dei suoi primi articoli giornalistici si intitola “Prospettive future”. L'autore, che non nasconde il suo impegno a favore dell'idea bianca, profetizza che la Russia rimarrà a lungo indietro rispetto all'Occidente. I primi esperimenti drammatici sono apparsi a Vladikavkaz: l'umorismo in un atto "Self-Defense", "Paris Communards", il dramma "The Turbin Brothers" e "Sons of the Mullah". Tutti sono stati rappresentati sul palco del Teatro Vladikavkaz. Ma l'autore li ha trattati come passi forzati dalle circostanze. L'autore valuterà “Sons of the Mullah” come segue: “sono stati scritti da tre persone: io, l'assistente procuratore e la fame. Nel 1921, al suo inizio...” A proposito di un pezzo più meditato (“I fratelli Turbin”), racconterà con amarezza al fratello: “Quando mi chiamarono dopo il secondo atto, me ne andai con una vaga sensazione... guardavo distrattamente i volti truccati degli attori. , nella sala tuonante. E ho pensato: "ma questo è il mio sogno che si realizza... ma che brutto: invece del palcoscenico di Mosca, il palcoscenico della provincia, invece del dramma su Alyosha Turbin, che adoravo, una cosa immatura, fatta in fretta... "

Il trasferimento di Bulgakov a Mosca

Forse il cambio di professione è stato dettato dalle circostanze: un recente medico militare dell'Armata Bianca viveva in una città dove era stato stabilito il potere bolscevico. Ben presto Bulgakov si trasferì a Mosca, dove accorsero scrittori da tutto il paese. Nella capitale furono creati numerosi circoli letterari, furono aperte case editrici private e gestirono librerie. Nell'affamata e fredda Mosca del 1921, Bulgakov padroneggiò con tenacia una nuova professione: scrisse a Gudka, collaborò con la redazione berlinese di Nakanune, frequentò circoli creativi e fece conoscenze letterarie. Tratta il lavoro forzato in un giornale come un'attività odiosa e priva di significato. Ma devi anche guadagnarti da vivere. "... Ho vissuto una tripla vita", ha scritto Mikhail Afanasyevich Bulgakov nel racconto incompiuto "To a Secret Friend" (1929), nato come lettera alla terza moglie dello scrittore, Elena Sergeevna Shilovskaya. Nei saggi pubblicati su Nakanune, Bulgakov si è fatto beffe degli slogan ufficiali e dei cliché dei giornali. "Sono un uomo normale, nato per gattonare", si è certificato il narratore nel feuilleton "Forty Forties". E nel saggio "Red Stone Mosca" ha descritto la coccarda sulla fascia del berretto dell'uniforme: "O è una pala e un martello, oppure una falce e un rastrello, almeno non una falce e un martello".

"Alla vigilia" pubblicò "Le straordinarie avventure del dottore" (1922) e "Note sui polsini" (1922-1923). In Le straordinarie avventure del dottore, le descrizioni delle autorità e degli eserciti che si susseguono sono fornite dall'autore con un malcelato senso di ostilità. Si tratta del pensiero sedizioso sulla saggezza della diserzione. L'eroe di "Avventure..." non accetta né l'idea bianca né quella rossa. Di lavoro in lavoro, il coraggio dello scrittore, che ha osato condannare entrambi i campi in guerra, si è rafforzato.

Mikhail Bulgakov ha padroneggiato un nuovo materiale che richiedeva altre forme di esposizione: Mosca all'inizio degli anni '20, tratti caratteristici del nuovo modo di vivere, tipologie precedentemente sconosciute. A costo di mobilitare forze mentali e fisiche (a Mosca c’era una crisi abitativa, e lo scrittore viveva in una stanza di un appartamento comune, cosa che avrebbe poi descritto nei racconti “Moonshine Life”, con sporcizia, risse tra ubriachi e il impossibilità di privacy), Bulgakov pubblicò due racconti satirici: “Il giorno del diavolo” (1924) e “Uova fatali” (1925), scrisse “Cuore di cane” (1925). La sua storia sui punti deboli dei giorni nostri assume forme fantastiche.

"Uova fatali"

Nella Repubblica Sovietica si verificò una pestilenza sui polli (“Uova Fatali”). Il governo ha bisogno di ripristinare la "popolazione di polli", e si rivolge al professor Persikov, che ha scoperto il "raggio rosso", sotto l'influenza del quale le creature viventi non solo raggiungono istantaneamente dimensioni colossali, ma diventano anche insolitamente aggressive nella lotta per l'esistenza . Gli indizi su ciò che sta accadendo nella Russia sovietica sono insolitamente trasparenti e coraggiosi. L'ignorante direttore dell'allevamento statale di polli, Rokk, che riceve erroneamente uova di serpente e di struzzo ordinate dall'estero per esperimenti professorali, usa un "raggio rosso" per allontanare da loro orde di animali giganti. I giganti stanno marciando su Mosca. La capitale si salva solo da un felice incidente: gelate senza precedenti la colpiscono. Alla fine della storia, folle brutali distruggono il laboratorio del professore e la sua scoperta muore insieme a lui. L'accuratezza della diagnosi sociale proposta da Bulgakov è stata apprezzata dai critici diffidenti, i quali hanno scritto che dalla storia è assolutamente chiaro che “i bolscevichi sono del tutto inadatti a un lavoro pacifico e creativo, sebbene siano capaci di organizzare bene le vittorie militari e di proteggere la loro ferrea ordine."

"Cuore di cane"

Il pezzo successivo, “Heart of a Dog” (1925), non fu più messo in stampa e fu pubblicato in Russia solo durante gli anni della perestrojka, nel 1987. Le sue frasi e formule entrarono subito nel discorso orale di una persona intelligente: “la devastazione non è negli armadi, ma nelle teste”, “ognuno può occupare sette stanze”, poi “storione di seconda freschezza” e “qualunque cosa indossi da non perdere, proprio niente” verrà aggiunto loro non ci sei”, “è facile e piacevole a dire il vero”.

Il personaggio principale della storia, il professor Preobrazhensky, conducendo un esperimento medico, trapianta l'organo del "proletario" Chugunkin, morto in una rissa tra ubriachi, in un cane randagio. Inaspettatamente per il chirurgo, il cane si trasforma in un uomo, e quest'uomo è un'esatta ripetizione del defunto Lumpen. Se Sharik, come il professore chiamava il cane, è gentile, intelligente e grato al nuovo proprietario per il rifugio, allora Chugunkin miracolosamente rianimato è militante ignorante, volgare e arrogante. Dopo essersi convinto di ciò, il professore esegue l'operazione inversa e il bonario cane ricompare nel suo accogliente appartamento.

Il rischioso esperimento chirurgico del professore è un'allusione all'"audace esperimento sociale" in corso in Russia. Bulgakov non è propenso a vedere il “popolo” come un essere ideale. È fiducioso che solo un percorso lungo e difficile per illuminare le masse, il percorso dell'evoluzione, e non la rivoluzione, possa portare a un reale miglioramento nella vita del Paese.

"Guardia Bianca"

Anche Mikhail Afanasyevich Bulgakov non lascia andare le sue esperienze durante la guerra civile. Nel 1925, la prima parte di “The White Guard” apparve sulla rivista “Russia”. Durante questi mesi, lo scrittore ha un nuovo romanzo e, lasciando Tatyana Lappa, dedica "La guardia bianca" a Lyubov Evgenievna Beloselskaya-Belozerskaya, che divenne la sua seconda moglie. Bulgakov sceglie la strada della scrittura in condizioni radicalmente cambiate, quando molti sono fiduciosi che le tradizioni della grande letteratura russa del XIX secolo siano irrimediabilmente obsolete e non interessino più a nessuno.

Bulgakov scrive qualcosa di provocatorio "antiquato": "La guardia bianca" si apre con un'epigrafe tratta da "La figlia del capitano" di Pushkin; continua apertamente le tradizioni del romanzo familiare di Tolstoj. In The White Guard, come in Guerra e pace, il pensiero familiare è strettamente connesso con la storia della Russia. Al centro del romanzo c'è una famiglia distrutta che vive a Kiev nella “casa del generale bianco”, ad Andreevskij Spusk durante la guerra fratricida in Ucraina. I personaggi principali del romanzo erano il dottor Alexei Turbin, suo fratello Nikolka e sua sorella, l'affascinante Elena dai capelli rossi e i loro “teni, vecchi” amici d'infanzia. Già nella prima frase che apre “La Guardia Bianca”: “Grande fu l'anno e terribile l'anno dopo la Natività di Cristo 1918, dall'inizio della rivoluzione”, Bulgakov introduce due punti di riferimento, due sistemi di valori, come se “guardandosi indietro” l’un l’altro. Ciò consente allo scrittore di valutare più accuratamente il significato di ciò che sta accadendo, di vedere gli eventi moderni attraverso gli occhi di uno storico imparziale.

Già nel 1923, sulle pagine di un diario dal titolo eloquente “Sotto il tallone”, Mikhail Bulgakov scriveva: “Non può essere che la voce che mi disturba ora non sia profetica. Non può essere. Non posso essere nient’altro, posso essere una cosa: uno scrittore”. Il potente ingresso di Bulgakov nella letteratura, di cui Maximilian Alexandrovich Voloshin (vero nome Kirienko-Voloshin) ha affermato in una lettera privata che "può essere paragonato solo agli esordi di Dostoevskij e Tolstoj", passerà al grande pubblico dei lettori. E sebbene abbia avuto luogo la nascita del grande scrittore russo, poche persone lo hanno notato.

"I giorni delle turbine"

Presto la rivista Rossiya chiuse e il romanzo rimase non stampato. Tuttavia, i suoi eroi continuarono a disturbare la coscienza dello scrittore. Bulgakov inizia a comporre un'opera teatrale basata su The White Guard. Questo processo è meravigliosamente descritto nelle pagine del successivo "Appunti di un uomo morto" (1936-1937) nei versi sulla "scatola magica" che si apre la sera nell'immaginazione dello scrittore.

Nei migliori teatri di quegli anni si verificò un'acuta crisi del repertorio. Alla ricerca di una nuova drammaturgia, il Teatro d'Arte di Mosca si rivolge a scrittori di prosa, tra cui Bulgakov. L'opera di Bulgakov "I giorni dei Turbini", scritta sulle orme della "Guardia Bianca", diventa il "secondo" Gabbiano "del Teatro d'Arte, e il commissario popolare per l'Istruzione Anatoly Vasilyevich Lunacharsky la definì "la prima opera politica del Soviet Teatro." La prima, avvenuta il 5 ottobre 1926, rese famoso Bulgakov. Ogni spettacolo è esaurito. La storia raccontata dal drammaturgo ha scioccato il pubblico con la sua verità realistica sugli eventi disastrosi che molti di loro avevano vissuto di recente. Sulla scia del clamoroso successo dell'opera teatrale, la rivista “Medical Worker” pubblicò una serie di racconti, che in seguito sarebbero stati intitolati “Appunti di un giovane medico” (1925-1926). Queste righe stampate si rivelarono le ultime che Bulgakov era destinato a vedere durante la sua vita. Un'altra conseguenza della prima del Teatro d'Arte di Mosca fu un'ondata di articoli di riviste e giornali che finalmente notarono lo scrittore di prosa Bulgakov. Ma la critica ufficiale bollò l’opera dello scrittore come reazionaria, affermando i valori borghesi.

Le immagini degli ufficiali bianchi che Bulgakov ha portato senza paura sul palco del miglior teatro del paese, sullo sfondo di un nuovo pubblico, un nuovo modo di vivere, hanno acquisito un significato ampliato per l'intellighenzia, non importa se militare o civile. L'opera includeva motivi di Cechov, le "Turbine" del Teatro d'Arte di Mosca erano correlate a "Tre Sorelle" e cadevano fuori dal contesto attuale del poster, dramma propagandistico degli anni '20. Lo spettacolo, accolto con ostilità dalla critica ufficiale, fu presto filmato, ma nel 1932 fu restaurato per volontà di Stalin, che lo guardò personalmente più di una dozzina di volte (ancora oggi il suo atteggiamento nei confronti dello stesso Bulgakov rimane un mistero).

Dramma di Michail Bulgakov

Da quel momento fino alla fine della vita di M.A. Bulgakov non ha più abbandonato il dramma. Oltre a una dozzina di opere teatrali, l'esperienza della vita intrateatrale porterà alla nascita del romanzo incompiuto “Appunti di un uomo morto” (pubblicato per la prima volta in URSS nel 1965 con il titolo “Romanzo teatrale”). Il personaggio principale, l'aspirante scrittore Maksudov, che lavora per il giornale Shipping Company e scrive un'opera teatrale basata sul suo romanzo, è palesemente biografico. Lo spettacolo è scritto da Maksudov per il Teatro Indipendente, guidato da due personalità leggendarie: Ivan Vasilyevich e Aristarkh Platonovich. Il riferimento al Teatro d'Arte e ai due maggiori registi teatrali russi del XX secolo, Konstantin Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko, è facilmente riconoscibile. Il romanzo è pieno di amore e ammirazione per il popolo del teatro, ma descrive anche in modo satirico i complessi personaggi di coloro che creano la magia teatrale e gli alti e bassi all'interno del teatro del principale teatro del paese.

"L'appartamento di Zojka"

Quasi contemporaneamente a "I giorni dei Turbini", Bulgakov scrisse la tragica farsa "L'appartamento di Zoyka" (1926). La trama dell'opera era molto rilevante per quegli anni. L'intraprendente Zoika Peltz sta cercando di risparmiare denaro per acquistare visti stranieri per sé e per il suo amante organizzando un bordello sotterraneo nel suo appartamento. L'opera coglie il brusco crollo della realtà sociale, espresso in un cambiamento nelle forme linguistiche. Il conte Obolyaninov si rifiuta di capire cosa sia un “ex conte”: “Dove sono andato? Eccomi qui, in piedi di fronte a te." Con semplicità dimostrativa, non accetta tanto “nuove parole” quanto nuovi valori. Il brillante camaleontismo dell’affascinante ladro Ametistov, amministratore dell’“atelier” di Zoya, costituisce un netto contrasto con il conte, che non sa adattarsi alle circostanze. Nel contrappunto delle due immagini centrali, Amethystov e il conte Obolyaninov, emerge il tema profondo dell'opera: il tema della memoria storica, l'impossibilità di dimenticare il passato.

"Isola Cremisi"

Zoya's Apartment fu seguito dal drammatico opuscolo anti-censura The Crimson Island (1927). Lo spettacolo è stato messo in scena dal regista russo, l'artista popolare russo Alexander Yakovlevich Tairov sul palco del Teatro da Camera, ma non è durato a lungo. La trama di "Crimson Island" con la rivolta dei nativi e la "rivoluzione mondiale" nel finale è palesemente parodica. L'opuscolo di Bulgakov riproduce situazioni tipiche e caratteristiche: un'opera teatrale sulla rivolta degli indigeni viene provata da un regista opportunista, che altera prontamente il finale per compiacere l'onnipotente Savva Lukich (che nella commedia assomiglia al famoso censore V. Blum ).

Sembrerebbe che la fortuna sia stata dalla parte di Bulgakov: era impossibile arrivare ai “Giorni dei Turbini” al Teatro d'Arte di Mosca, “L'appartamento di Zoyka” ha dato da mangiare allo staff del Teatro Yevgeny Vakhtangov, e solo per questo motivo è stata forzata la censura sopportarlo; La stampa estera ha scritto con ammirazione del coraggio dell '"Isola Cremisi". Nella stagione teatrale 1927-1928, Bulgakov fu il drammaturgo più alla moda e di successo. Ma l'epoca del drammaturgo Bulgakov finisce altrettanto bruscamente di quella dello scrittore di prosa. La commedia successiva di Bulgakov, "Running" (1928), non apparve mai sul palco.

Se "L'appartamento di Zoykina" raccontava di coloro che sono rimasti in Russia, allora "Running" parlava del destino di coloro che l'hanno lasciato. Il generale bianco Khludov (aveva un vero prototipo - il generale Ya. A. Slashchov), in nome di un obiettivo alto - la salvezza della Russia - andò all'esecuzione nelle retrovie e quindi perse la testa; l'impetuoso generale Charnota, che si lancia all'attacco con uguale prontezza sia al fronte che al tavolo da gioco; morbido e lirico, come Pierrot, professore universitario privato Golubkov, che salva la sua amata donna Seraphim, l'ex moglie di un ex ministro - tutti sono delineati dal drammaturgo con profondità psicologica.

Fedele ai precetti della letteratura classica russa del XIX secolo, Bulgakov non caricatura i suoi eroi. Nonostante il fatto che i personaggi non fossero affatto rappresentati come persone ideali, suscitavano simpatia e tra loro c'erano molte recenti Guardie Bianche. Nessuno dei suoi personaggi era ansioso di tornare in patria per “prendere parte alla costruzione del socialismo in URSS”, come consigliava Stalin a conclusione dello spettacolo. La questione della messa in scena della “Corsa” è stata considerata quattro volte durante le riunioni del Politburo. Le autorità non hanno permesso la seconda apparizione degli ufficiali bianchi sul palco. Poiché lo scrittore non ascoltò il consiglio del leader, lo spettacolo fu messo in scena per la prima volta solo nel 1957 e non sul palcoscenico della capitale, ma a Stalingrado.

Il 1929, l’anno della “grande svolta” di Stalin, ruppe il destino non solo dei contadini, ma anche di tutti i “singoli contadini” rimasti nel paese. In questo momento, tutte le commedie di Bulgakov furono rimosse dal palco. In preda alla disperazione, Bulgakov inviò una lettera al governo il 28 marzo 1930, in cui parlava di “profondo scetticismo riguardo al processo rivoluzionario” in atto nella Russia arretrata, e ammetteva di “non aver nemmeno tentato di comporre un’opera comunista”. Alla fine della lettera, piena di autentico coraggio civico, c’era una richiesta urgente: o poter andare all’estero, oppure avere un lavoro, altrimenti “povertà, strada e morte”.

La sua nuova opera si intitolava "La cabala del Santo" (1929). Al centro c'è una collisione: l'artista e il potere. L'opera su Molière e il suo infedele mecenate Luigi XIV fu vissuta dallo scrittore dall'interno. Il re, che apprezza molto l'arte di Moliere, priva tuttavia il mecenatismo del drammaturgo, che ha osato ridicolizzare i membri dell'organizzazione religiosa “Società dei Santi Doni” nella commedia “Tartufo”. L'opera (chiamata “Molière”) fu provata al Teatro d'Arte di Mosca per sei anni e all'inizio del 1936 apparve sulla scena, per poi essere rimossa dal repertorio dopo sette rappresentazioni. Bulgakov non ha mai visto nessuna delle sue opere teatrali sul palcoscenico.

Il risultato dell'appello al governo fu la trasformazione di uno scrittore libero in un dipendente del Teatro d'Arte di Mosca (lo scrittore non fu rilasciato all'estero, nonostante allo stesso tempo fosse permesso di partire a un altro scrittore dissidente Evgeniy Ivanovich Zamyatin) . Bulgakov è stato accettato al Teatro d'Arte di Mosca come assistente alla regia, assistendo nella produzione del suo adattamento di "Dead Souls" di Gogol. Di notte scrive un "romanzo sul diavolo" (così veniva originariamente visto il romanzo di Mikhail Bulgakov su "Il maestro e Margherita"). Allo stesso tempo, ai margini del manoscritto apparve un'iscrizione: "Finisci prima di morire". Il romanzo era già riconosciuto dall'autore come l'opera principale della sua vita.

Nel 1931, Bulgakov completò l'utopia “Adamo ed Eva”, un'opera teatrale sulla futura guerra del gas, a seguito della quale solo una manciata di persone sopravvissero nella decaduta Leningrado: il fanatico comunista Adam Krasovsky, la cui moglie Eva, va allo scienziato Efrosimov, che è riuscito a creare l'apparato, l'esposizione al quale salva dalla morte; lo scrittore di narrativa Donut-Nepobeda, creatore del romanzo “Red Greens”; l'affascinante teppista Marquisov, divoratore di libri come Petrushka di Gogol. Reminiscenze bibliche, la rischiosa affermazione di Efrosimov secondo cui tutte le teorie valgono l'una con l'altra, nonché i motivi pacifisti dell'opera hanno portato al fatto che "Adamo ed Eva" non è stato messo in scena durante la vita dello scrittore.

A metà degli anni '30 Bulgakov scrisse anche il dramma “Gli ultimi giorni” (1935), un'opera teatrale su Pushkin senza Pushkin, e la commedia “Ivan Vasilyevich” (1934-1936) sul formidabile zar e lo sciocco amministratore della casa, a causa ad un errore nel funzionamento della macchina del tempo sono cambiati secoli; l'utopia "Bliss" (1934) su un futuro sterile e inquietante con i desideri delle persone ironicamente pianificati; infine, una drammatizzazione del “Don Chisciotte” di Cervantes (1938), che sotto la penna di Bulgakov si trasformò in un’opera indipendente.

Mikhail Bulgakov ha scelto la strada più difficile: la strada di una persona che delinea fermamente i confini della propria esistenza individuale, aspirazioni, progetti e non intende seguire obbedientemente le regole e i canoni imposti dall'esterno. Negli anni '30, la drammaturgia di Bulgakov era inaccettabile per la censura tanto quanto lo era stata prima la sua prosa. Nella Russia totalitaria, i temi e le trame del drammaturgo, i suoi pensieri e i suoi personaggi sono impossibili. “Negli ultimi sette anni ho realizzato 16 cose, e tutte sono morte, tranne una, che era una drammatizzazione di Gogol! Sarebbe ingenuo pensare che il 17 o il 18 finirà", scrive Bulgakov il 5 ottobre 1937 a Vikenty Vikentievich Veresaev.

"Il maestro e Margherita"

Ma “non esiste uno scrittore del genere che dovrebbe tacere. Se taceva, allora non era reale”, queste sono le parole dello stesso Bulgakov (da una lettera a Stalin del 30 maggio 1931). E il vero scrittore Mikhail Bulgakov continua a lavorare. Il coronamento della sua carriera creativa è stato il romanzo "Il maestro e Margherita", che ha portato allo scrittore fama mondiale postuma.

Il romanzo era originariamente concepito come un “vangelo del diavolo” apocrifo e i futuri personaggi del titolo erano assenti nelle prime edizioni del testo. Con il passare degli anni il progetto originario si complicò e si trasformò, incorporando il destino dello stesso scrittore. Più tardi, la donna che divenne la sua terza moglie entrò nel romanzo: Elena Sergeevna Shilovskaya (si incontrarono nel 1929, il matrimonio fu formalizzato nell'autunno del 1932). Uno scrittore solitario (Maestro) e la sua fedele fidanzata (Margarita) diventeranno non meno importanti dei personaggi centrali nella storia mondiale dell'umanità.

La storia della presenza di Satana a Mosca negli anni '30 riecheggia la leggenda dell'apparizione di Gesù due millenni fa. Proprio come una volta non riconoscevano Dio, i moscoviti non riconoscono il diavolo, sebbene Woland non nasconda i suoi segni ben noti. Inoltre, Woland incontra eroi apparentemente illuminati: lo scrittore, direttore della rivista antireligiosa Berlioz e il poeta, autore della poesia su Cristo Ivan Bezrodny.

Gli eventi si sono svolti davanti a molte persone e tuttavia sono rimasti incompresi. E solo al Maestro, nel romanzo da lui creato, viene data l'opportunità di ripristinare il significato e l'unità del flusso della storia. Con il dono creativo dell'esperienza, il Maestro “indovina” la verità del passato. L’accuratezza della penetrazione nella realtà storica, testimoniata da Woland, conferma così l’accuratezza e l’adeguatezza della descrizione del presente da parte del Maestro. Seguendo "Eugene Onegin" di Pushkin, il romanzo di Bulgakov può essere definito, secondo la ben nota definizione, un'enciclopedia della vita sovietica. La vita e i costumi della nuova Russia, i tipi umani e le azioni caratteristiche, l'abbigliamento e il cibo, i metodi di comunicazione e le occupazioni delle persone: tutto questo si spiega davanti al lettore con micidiale ironia e allo stesso tempo penetrante lirismo nel panorama di diversi giorni di maggio .

Mikhail Bulgakov costruisce Il Maestro e Margherita come un “romanzo nel romanzo”. La sua azione si svolge in due tempi: a Mosca negli anni '30, dove Satana sembra organizzare il tradizionale ballo di luna piena primaverile, e nell'antica città di Yershalaim, in cui ha luogo il processo al "filosofo errante" Yeshua da parte dei romani procuratore Pilato. L'autore moderno e storico del romanzo su Ponzio Pilato, il Maestro, collega entrambe le trame.

Negli anni in cui il punto di vista nazionale su ciò che stava accadendo si affermava come “l’unico corretto”, Bulgakov emerse con una visione decisamente soggettiva degli eventi della storia mondiale, in contrasto con i membri del “collettivo di scrittori” (MASSOLIT) con un creatore solitario. Non è un caso che i “capitoli antichi” del romanzo, che raccontano la storia della morte di Yeshua, siano presentati dallo scrittore come una verità rivelata a un individuo, come una comprensione personale del Maestro.

Il romanzo ha rivelato il profondo interesse dello scrittore per questioni di fede, visione religiosa o atea del mondo. Legato per origine ad una famiglia di sacerdoti, sia pure nella sua versione di libri “scientifici” (il padre di Mikhail non è un “padre”, ma un dotto chierico), per tutta la vita Bulgakov rifletté seriamente sul problema dell'atteggiamento nei confronti della religione, che nel gli anni Trenta divennero chiusi alla discussione pubblica. Ne Il Maestro e Margherita Bulgakov mette in risalto la personalità creativa del tragico Novecento, affermando, seguendo Pushkin, l'indipendenza dell'uomo, la sua responsabilità storica.

Bulgakov l'artista

Tutte le caratteristiche artistiche del lavoro di Bulgakov mirano a sviluppare l'atteggiamento del lettore nei confronti di ciò che sta accadendo. Quasi il lavoro di ogni scrittore inizia con un enigma, progettato per distruggere la chiarezza precedente. Così, in "Il Maestro e Margherita" Bulgakov dà deliberatamente ai personaggi nomi non convenzionali: Satana - Woland, Gerusalemme - Yershalaim, chiama l'eterno nemico del diavolo non Gesù, ma Yeshua Ha-Nozri. Il lettore deve autonomamente, senza fare affidamento su ciò che è generalmente noto, penetrare nell'essenza di ciò che sta accadendo e sembrare rivivere nella sua mente gli episodi centrali della storia mondiale dell'umanità: il processo a Pilato, la morte e risurrezione di Gesù.

Nelle opere di Bulgakov, il tempo del presente, il momentaneo, è necessariamente correlato al tempo della “grande” storia dell’umanità, il “corridoio blu dei millenni”. Ne “Il Maestro e Margherita” la tecnica è dispiegata in tutto lo spazio del testo. Pertanto, gli attuali valori momentanei dell’era sovietica vengono messi in discussione e rivelano la loro evidente transitorietà e dubbia.

Mikhail Bulgakov è caratterizzato da un'altra caratteristica: il suo eroe, sia in prosa che in dramma, viene riportato dall'autore alle origini del destino. E Moliere ancora non conosce la portata del suo genio ("La Cabala del Santo"), e la poesia di Pushkin ("Gli ultimi giorni") è generalmente considerata più debole di quella di Benedetto, e persino Yeshua vaga, spaventato dal dolore, non lo fa sentirsi onnipotente e immortale. Il giudizio della storia non è ancora terminato. Il tempo si svolge, portando con sé opportunità di cambiamento. Probabilmente fu questa caratteristica della poetica di Bulgakov che rese impossibile mettere in scena "Batum" (1939), scritto come un dramma non su un sovrano onnipotente, ma su uno dei tanti il ​​cui destino non aveva ancora preso forma definitiva. Infine, nelle opere di Bulgakov ci sono solo due opzioni per il finale: o la cosa finisce con la morte del personaggio principale, oppure il finale rimane aperto. Lo scrittore offre un modello del mondo in cui ci sono innumerevoli possibilità. E il diritto di scegliere un'azione rimane dell'attore. Pertanto, l'autore aiuta il lettore a sentirsi artefice del proprio destino. E la vita di un Paese è fatta di tanti destini individuali. L'idea di una persona libera e storicamente responsabile, che “scolpisce” il presente e il futuro a propria immagine e somiglianza, proposta dallo scrittore Bulgakov, è una preziosa testimonianza di tutta la sua vita creativa.

"Batum"

"Batum" è stata l'ultima opera di Mikhail Afanasyevich Bulgakov (originariamente si chiamava "Il pastore"). I teatri si stavano preparando per il 60esimo compleanno di Stalin. Considerando i mesi necessari per ottenere la censura di una cosa particolarmente importante e per le prove, la ricerca degli autori per l'anniversario iniziò già nel 1937. Dopo richieste urgenti da parte della direzione del Teatro d'arte di Mosca, Bulgakov ha iniziato a lavorare su un'opera teatrale sul leader. Rifiutare un ordine lusinghiero era pericoloso. Ma Bulgakov anche qui intraprende una strada non convenzionale: non scrive del leader onnipotente, come gli autori di altre opere dell'anniversario, ma parla della giovinezza di Dzhugashvili, iniziando lo spettacolo con la sua espulsione dal seminario. Quindi porta l'eroe attraverso l'umiliazione, la prigione e l'esilio, cioè trasforma il dittatore in un normale personaggio drammatico, trattando la biografia del leader come materiale soggetto a libera attuazione creativa. Dopo aver esaminato l'opera, Stalin ne vietò la produzione.

Poche settimane dopo la notizia della messa al bando di Batum, nell'autunno del 1939, Bulgakov soffrì di cecità improvvisa: sintomo della stessa malattia renale di cui morì suo padre. La volontà di uno scrittore malato terminale rinvia solo la morte, che avviene sei mesi dopo. Quasi tutto ciò che lo scrittore ha fatto era ancora dietro le quinte sulla sua scrivania da più di un quarto di secolo: il romanzo “Il maestro e Margherita”, i racconti “Il cuore di un cane” e “La vita del signor de Molière”. (1933), oltre a 16 opere mai pubblicate durante la vita dello scrittore. Dopo la pubblicazione del "romanzo del tramonto", Bulgakov diventerà uno degli artisti che con la loro creatività hanno definito il volto del 20° secolo. Si avvererà così la profezia di Woland rivolta al Maestro: “Il tuo romanzo ti porterà altre sorprese”.

Dal febbraio 1940, amici e parenti erano costantemente in servizio al capezzale di M. Bulgakov. Il 10 marzo 1940 morì Mikhail Afanasyevich Bulgakov. L'11 marzo si è svolta una cerimonia commemorativa civile nell'edificio dell'Unione degli scrittori sovietici. Prima del servizio funebre, lo scultore moscovita S. D. Merkurov rimosse la maschera mortuaria dal volto di M. Bulgakov.

M. Bulgakov è sepolto nel cimitero di Novodevichy. Sulla sua tomba, su richiesta della moglie E. S. Bulgakova, fu installata una pietra, soprannominata "Golgotha", che in precedenza giaceva sulla tomba di N. V. Gogol.

Nel 1966, la rivista “Mosca” iniziò a pubblicare per la prima volta in banconote il romanzo “Il maestro e Margherita”. Ciò è avvenuto grazie agli sforzi titanici della vedova dello scrittore E. S. Bulgakova e al sostegno efficace di Konstantin Mikhailovich Simonov. E da quel momento in poi ebbe inizio la marcia trionfale del romanzo. Nel 1973, la prima edizione completa del romanzo apparve nella patria dello scrittore, a metà degli anni '80 il romanzo fu pubblicato all'estero, dove fu pubblicato dalla casa editrice americana Ardis. E solo negli anni '80, le opere dell'eccezionale scrittore russo iniziarono finalmente ad apparire in Russia una dopo l'altra.

Bulgakov Mikhail Afanasyevich non ha bisogno di presentazioni. Questo grande scrittore e drammaturgo di prosa è conosciuto in tutto il mondo. Mikhail Afanasyevich è presentato in questo articolo.

Origine dello scrittore

Bulgakov M. A. è nato il 3 maggio 1891 nella città di Kiev. I suoi genitori erano rappresentanti dell'intellighenzia. La mamma ha lavorato come insegnante presso la palestra di Karachay. Mio padre era un insegnante (il suo ritratto è presentato sopra). Dopo la laurea, ha lavorato lì, così come in altre istituzioni educative. Nel 1893, Afanasy Bulgakov divenne il censore regionale di Kiev. I suoi compiti includevano la censura delle opere scritte in lingue straniere. Oltre a Mikhail, la famiglia aveva altri cinque figli.

Periodo di formazione, lavoro negli ospedali da campo

La biografia di un autore come Mikhail Afanasyevich Bulgakov dovrebbe essere esaminata in modo molto dettagliato. Una tabella di date legate alla sua vita sarà di scarso aiuto a chi si propone di ritrovare le origini del suo lavoro e comprendere le caratteristiche del suo mondo interiore. Vi invitiamo pertanto a leggere la biografia dettagliata.

Il futuro scrittore studiò al Primo Alexander Gymnasium. Il livello di istruzione in questa istituzione educativa era molto alto. Nel 1909, Mikhail Afanasyevich entrò all'Università di Kiev, dopo di che sarebbe diventato medico. Nel 1914 iniziò la prima guerra mondiale.

Dopo la laurea all'università nel 1916, Mikhail Afanasyevich lavorò (a Kamenets-Podolsky e dopo qualche tempo a Cherepovtsy). Fu richiamato dal fronte nel settembre 1916. Bulgakov divenne il capo dell'ospedale rurale Nikolskaya, situato a Un anno dopo, nel 1917, Mikhail Afanasyevich fu trasferito a Vyazma. Questo periodo della sua vita si riflette in "Appunti di un giovane dottore", creato nel 1926. Il personaggio principale dell'opera è un medico di talento, un lavoratore coscienzioso. In situazioni apparentemente senza speranza, salva i malati. L'eroe è profondamente consapevole della difficile situazione finanziaria dei contadini ignoranti che vivono nei villaggi di Smolensk. Tuttavia, capisce che non può cambiare nulla.

Rivoluzione nel destino di Bulgakov

La vita abituale di Mikhail Afanasyevich fu sconvolta dalla Rivoluzione di febbraio. Bulgakov espresse il suo atteggiamento nei suoi confronti nel suo saggio del 1923 "Kyiv-City". Ha osservato che “all’improvviso e minacciosamente” con la rivoluzione “è arrivata la storia”.

Dopo la laurea, Bulgakov fu rilasciato dal servizio militare. Tornò nella nativa Kiev, che purtroppo fu presto occupata dai tedeschi. Qui Mikhail Afanasyevich si è tuffato nel vortice della guerra civile. Bulgakov era un ottimo medico, quindi entrambe le parti avevano bisogno dei suoi servizi. Il giovane medico rimase fedele agli ideali dell'umanesimo in tutte le situazioni. A poco a poco, l'indignazione crebbe nella sua anima. Non poteva venire a patti con la crudeltà dei Bianchi e dei Petliuristi. Successivamente, questi sentimenti si sono riflessi nel romanzo di Bulgakov "La guardia bianca", così come nelle sue storie "La notte del terzo", "Raid" e nelle commedie "Running" e "Days of the Turbins".

Bulgakov ha adempiuto onestamente al suo dovere di medico. Durante il suo servizio dovette essere testimone involontario dei crimini commessi alla fine del 1919 a Vladikavkaz. Mikhail Afanasyevich non voleva più partecipare alla guerra. Lasciò le file dell'esercito di Denikin all'inizio del 1920.

Primi articoli e storie

Successivamente, Mikhail Afanasyevich ha deciso di non dedicarsi più alla medicina, ma continua a lavorare come giornalista. Iniziò a scrivere articoli che furono pubblicati sui giornali locali. Bulgakov completò il suo primo racconto nell'autunno del 1919. Nello stesso inverno creò diversi feuilleton e una serie di racconti. In uno di essi, intitolato “Omaggio all’ammirazione”, Mikhail Afanasyevich parla degli scontri di strada avvenuti a Kiev durante la rivoluzione e la guerra civile.

Spettacoli creati a Vladikavkaz

Poco prima che i Bianchi lasciassero Vladikavkaz, durante questo periodo Mikhail Afanasyevich si ammalò di febbre ricorrente, il che fu particolarmente drammatico. Nella primavera del 1920 si riprese. Tuttavia, i distaccamenti dell'Armata Rossa erano già entrati in città e Bulgakov non poteva emigrare, cosa che voleva davvero. Era necessario costruire in qualche modo rapporti con il nuovo regime. Poi cominciò a collaborare con il Comitato Rivoluzionario, nel dipartimento artistico. Mikhail Afanasyevich ha creato spettacoli teatrali per le compagnie ingusci e ossete. Queste opere riflettevano le sue opinioni sulla rivoluzione. Si trattava di pezzi di propaganda di un giorno, scritti principalmente con lo scopo di sopravvivere in condizioni difficili. La storia di Bulgakov "Note sui polsini" rifletteva le sue impressioni su Vladikavkaz.

Trasferirsi a Mosca, nuovi lavori

A Tiflis, e poi a Batumi, Mikhail Bulgakov potrebbe emigrare. La sua biografia, tuttavia, ha preso una strada diversa. Bulgakov ha capito che il posto di uno scrittore in tempi difficili per il Paese è accanto alla gente. La biografia di Mikhail Afanasyevich Bulgakov nel 1921 è segnata dal suo trasferimento a Mosca. Dalla primavera del 1922 i suoi articoli furono regolarmente pubblicati sulle pagine di riviste e giornali di questa città. I saggi e gli opuscoli satirici riflettevano i principali segni di vita negli anni post-rivoluzionari. L'oggetto principale della satira di Bulgakov era la "feccia della NEP" (in altre parole, i nuovi ricchi NEPmen). Qui è necessario notare racconti di Mikhail Afanasyevich come "La tazza della vita" e "Il trilionario". Era interessato anche ai rappresentanti della popolazione con un basso livello di cultura: commercianti di mercato, residenti di appartamenti comunali a Mosca, impiegati burocratici, ecc. Tuttavia, Mikhail Afanasyevich notò anche nuovi fenomeni nella vita del paese. Così, in uno dei suoi saggi, ha raffigurato il simbolo delle nuove tendenze di fronte a uno scolaro che cammina per strada con uno zaino nuovo di zecca.

La storia "Fatal Eggs" e le caratteristiche della creatività degli anni '20

La storia di Bulgakov "Fatal Eggs" fu pubblicata nel 1924. La sua azione si svolge in un prossimo futuro immaginario - nel 1928. A questo punto, i risultati della NEP erano già evidenti. In particolare, il tenore di vita della popolazione è aumentato notevolmente (nella storia creata da Mikhail Bulgakov). La biografia dello scrittore non implica una conoscenza dettagliata del suo lavoro, ma racconteremo comunque in poche parole la trama dell'opera "Fatal Eggs". Il professor Persikov ha fatto un'importante scoperta che potrebbe apportare grandi benefici a tutta l'umanità. Tuttavia, cadendo nelle mani di persone sicure di sé e semi-alfabetizzate, rappresentanti della nuova burocrazia fiorita sotto il comunismo di guerra e rafforzata la sua posizione durante gli anni della NEP, questa scoperta si trasforma in una tragedia. Quasi tutti gli eroi delle storie di Bulgakov, create negli anni '20, falliscono. Nel suo lavoro, lo scrittore si sforza di trasmettere al lettore l'idea che la società non è pronta ad apprendere nuovi modi di relazioni basati sul rispetto per la conoscenza e la cultura e sul duro lavoro.

"Correre" e "I giorni delle turbine"

Nelle commedie di Bulgakov "Running" e "Days of the Turbins" (1925-28), Mikhail Afanasyevich ha mostrato che tutte le autorità che si sono succedute durante la guerra civile erano ostili all'intellighenzia. Gli eroi di queste opere sono tipici rappresentanti della cosiddetta “nuova intellighenzia”. All’inizio o erano diffidenti nei confronti della rivoluzione oppure la combattevano. Anche M.A. Bulgakov si considerava parte di questo nuovo strato. Ne ha parlato con umorismo nel suo feuilleton intitolato “La capitale in un quaderno”. In esso notava che era emersa una nuova intellighenzia, “il ferro”. È in grado di tagliare la legna, caricare mobili ed eseguire radiografie. Bulgakov ha notato che crede che sopravviverà e non morirà.

Attacchi a Bulgakov, chiamata di Stalin

Va detto che Mikhail Afanasyevich Bulgakov (la sua biografia e il suo lavoro lo confermano) è sempre stato sensibile ai cambiamenti nella società sovietica. Ha vissuto molto duramente il trionfo dell'ingiustizia e ha dubitato della giustificazione di alcune misure. Tuttavia, Bulgakov ha sempre creduto nell'uomo. I suoi eroi si preoccupavano e dubitavano con lui. I critici non l’hanno presa di buon occhio. Gli attacchi contro Bulgakov si intensificarono nel 1929. Tutte le sue opere furono escluse dai repertori teatrali. Trovandosi in una situazione difficile, Mikhail Afanasyevich è stato costretto a scrivere una lettera al governo chiedendo di andare all'estero. Successivamente, la biografia di Mikhail Afanasyevich Bulgakov è stata segnata da un evento importante. Nel 1930 Bulgakov ricevette una chiamata dallo stesso Stalin. Il risultato di questa conversazione fu la nomina di Mikhail Afanasyevich alla posizione di assistente alla regia al Teatro d'Arte di Mosca. Le produzioni delle sue opere sono apparse di nuovo sui palcoscenici teatrali. Dopo qualche tempo, la biografia di uno scrittore come Mikhail Afanasyevich Bulgakov è stata notata per la messa in scena di "Dead Souls" da lui creata. La sua vita sembrava migliorare. Tuttavia, tutto non era così semplice...

Bulgakov - autore vietato

Nonostante il patrocinio esterno di Stalin, dopo il 1927 non apparve sulla stampa sovietica una sola opera di Mikhail Afanasyevich, ad eccezione di un estratto dall'opera teatrale "Running" ("Il settimo sogno") nel 1932 e una traduzione di "L'avaro" di Molière. nel 1938. Il fatto è che Bulgakov era incluso nell'elenco degli autori proibiti.

Cos'altro c'è di straordinario nella biografia di Mikhail Afanasyevich Bulgakov? Non è facile parlare brevemente di lui, perché la sua vita è stata segnata da tanti eventi importanti e fatti interessanti. Vale la pena dire che, nonostante tutte le difficoltà, lo scrittore non pensava di lasciare la sua terra natale. Anche nel periodo più difficile (1929-30) il pensiero dell'emigrazione non gli venne praticamente mai in mente. In una delle sue lettere, Bulgakov ammise che ciò era impossibile altrove tranne che in Unione Sovietica, poiché per undici anni ne trasse ispirazione.

Romanzo "Il Maestro e Margherita"

Mikhail Afanasyevich nel 1933 tentò di pubblicare il suo lavoro nella serie "ZhZL". Tuttavia, fallì nuovamente. Successivamente non fece più alcun tentativo di pubblicare le sue creazioni fino alla morte. Lo scrittore si è dedicato interamente alla creazione del romanzo "Il maestro e Margherita". Quest'opera divenne il suo più grande risultato, nonché una delle migliori opere della letteratura russa e mondiale del 20 ° secolo. Mikhail Afanasyevich ha dedicato dodici anni della sua vita a lavorarci. L’idea de “Il Maestro e Margherita” apparve nella sua mente alla fine degli anni ’20 come un tentativo di comprensione filosofica e artistica della realtà socialista. L'autore ha considerato le prime versioni dell'opera infruttuose. Nel corso di diversi anni, Mikhail Afanasyevich è tornato costantemente ai personaggi, provando nuovi conflitti e scene. Solo nel 1932 quest'opera, il cui autore è noto a tutti (Mikhail Afanasyevich Bulgakov), acquisì il completamento della trama.

Una biografia completa di Bulgakov implica la considerazione della questione del significato del suo lavoro. Pertanto, parleremo anche di questo.

Il significato della creatività di Bulgakov

Avendo dimostrato che il movimento bianco è destinato alla sconfitta, che l'intellighenzia passerà sicuramente dalla parte dei rossi (il romanzo "La guardia bianca", le commedie "Running" e "I giorni dei Turbins"), che la società è in pericolo se una persona culturalmente e moralmente arretrata ha il diritto di imporre agli altri la sua volontà (“Cuore di cane”), Mikhail Afanasyevich ha fatto una scoperta che è diventata parte del sistema di valori nazionali del nostro Paese.

Cos'altro c'è di interessante in Bulgakov Mikhail Afanasyevich? Biografia, fatti interessanti su di lui e il suo lavoro: tutto porta l'impronta del dolore per la persona. Questo sentimento era invariabilmente caratteristico di Bulgakov come continuatore delle tradizioni della letteratura nazionale e mondiale. Mikhail Afanasyevich ha accettato solo quella letteratura che mostra la sofferenza dei veri eroi. L'umanesimo era il nucleo ideologico delle opere di Bulgakov. E il vero umanesimo di un vero maestro è sempre vicino e caro al lettore.

ultimi anni di vita

Negli ultimi anni della sua vita, Mikhail Afanasyevich aveva la sensazione che il suo destino creativo fosse rovinato. Nonostante abbia continuato a creare attivamente, praticamente non hanno raggiunto i lettori contemporanei. Questo ha rotto Mikhail Afanasyevich. La sua malattia peggiorò, portandolo alla morte prematura. Bulgakov morì a Mosca il 10 marzo 1940. Ciò pose fine alla biografia di Mikhail Afanasyevich Bulgakov, ma la sua opera è immortale. I resti dello scrittore riposano nel cimitero di Novodevichy.

La biografia di Mikhail Afanasyevich Bulgakov, brevemente delineata in questo articolo, speriamo, ti abbia fatto venire voglia di dare un'occhiata più da vicino al suo lavoro. Le opere di questo autore sono molto interessanti e importanti, quindi vale sicuramente la pena leggerle. Mikhail Bulgakov, la cui biografia e opera sono studiate a scuola, è uno dei più grandi scrittori russi.