Problemi nel produrre una serata in una fattoria vicino a Dikanka. “Serate in una fattoria vicino a Dikanka” Analisi letteraria. Altri lavori su quest'opera

Il ciclo di racconti “Serate in una fattoria vicino a Dikanka” presenta in tutto il suo splendore un quadro pittoresco della vita ucraina nei secoli XVII e XVIII. Il periodo in cui Gogol creò il suo capolavoro fu il più felice della vita dell'autore, pieno di grandiosi progetti letterari che furono successivamente realizzati. Insieme al riconoscimento nazionale, il ciclo "Serate in una fattoria vicino a Dikanka" ha ricevuto elogi dal brillante scrittore del nostro tempo, Alexander Sergeevich Pushkin.

Storia della creazione

Gogol ha trascorso la sua infanzia in uno dei luoghi più pittoreschi dell'Ucraina: nella regione di Poltava, nel villaggio di Dikanka. Sin dai tempi antichi, ci sono state molte voci e leggende fantastiche su questo luogo. Gli echi delle impressioni dell'infanzia si riflettevano pienamente in una serie di storie di Gogol, che formavano un unico ciclo, "Serate in una fattoria vicino a Dikanka". Nel 1829 l'autore iniziò a lavorare all'opera e nel 1831-1832 il ciclo fu pubblicato e molto apprezzato dalla comunità letteraria. Le singole storie della serie "Serate in una fattoria vicino a Dikanka" hanno subito numerose produzioni teatrali e adattamenti cinematografici.

Analisi dell'opera

Descrizione dell'opera

Ogni parte è preceduta da una narrazione ironica dell'autore immaginario, l'apicoltore Rudy Panka.

Fiera di Sorochinskaya. La storia parla di un ragazzo esperto ed azzimato, Gritska, che con la sua astuzia e intraprendenza ottenne il diritto di sposare la ricca signora Paraska. L'azione è accompagnata da una colorata descrizione della fiera e si distingue per una speciale rappresentazione satirica delle immagini di alcuni eroi.

La sera prima di Ivan Kupala. La trama inquietante, avvolta in un sapore mistico, dice che la ricchezza illecita non porta felicità al suo proprietario.

La Notte di Maggio o la donna annegata. Questa storia ha in parte qualcosa in comune con la Fiera Sorochinskaya. Il giovane cosacco Levka ha un'amata ragazza, Ganna. Per ricongiungersi con la sua futura sposa, l'astuto giovane deve rivolgersi all'aiuto di una ragazza mistica: la donna annegata Pannochka.

Certificato mancante. La storia è permeata di un sapore fantastico con elementi del vivace umorismo di Gogol. Il nonno, a cui sono stati rubati la lettera, il denaro, i cavalli e il cappello, usa il segno della croce per vincere a carte la refurtiva alla strega.

Vigilia di Natale. E ancora la storia del matrimonio di un ragazzo semplice e di buon senso con una bellissima signora. Il fabbro Vakula cerca l'amore della ricca bellezza rurale Oksana. Trovano la loro felicità non senza l'aiuto degli spiriti maligni. Toccata dall'innocenza del fabbro, la regina regala le ambite pantofole alla futura sposa del fabbro.

Terribile vendetta. Una storia scritta in uno stile narrativo epico. La terribile storia dell'atamano cosacco Danila Burulbash e di sua moglie Katerina, costretti a fare una scelta terribile nei confronti del padre stregone. Alla fine della storia, lo stregone paga per intero i suoi terribili crimini.

Ivan Fedorovich Shponka e sua zia. L'unico schizzo satirico puramente quotidiano su un piccolo proprietario terriero che cerca di ottenere la sua eredità. L'unica storia incompiuta nel ciclo Gogol.

Luogo incantato. Una storia sugli scherzi malvagi degli spiriti maligni. Una storia fantasmagorica sulla ricerca e la scoperta del “tesoro” in un luogo incantato.

Personaggi principali

Gli eroi del ciclo sono divisi in diversi gruppi:

• giovani ragazzi che possiedono sia innocenza che astuzia e ingegnosità: Gritsko, Levko e Vakula;
• belle donne i cui genitori sono molto esigenti riguardo ai loro futuri sposi: Paraska, Ganna, Oksana;
• personaggi comici mostrati nella pienezza dell'umorismo di Gogol: Patsyuk, Chub, Shponka, ecc.;
• uno spirito maligno i cui trucchi spesso puniscono gli eroi di alcune storie della serie (Petrus, il nonno dell'ultima storia) per la loro passione per la ricchezza, e talvolta gli spiriti maligni diventano assistenti di personaggi astuti ed esperti nel raggiungere il loro obiettivo.

Struttura dell'opera

Dal punto di vista compositivo, l'opera è composta da 8 storie, situate in due libri (4 storie in ciascuno). Un'introduzione al colorato mondo della vita ucraina è la prefazione dell'immaginario editore Rudy Panko, che precede ciascuno dei libri.

La vera poesia, vista dall'autore nella vita e nelle tradizioni del popolo ucraino, si svolge nelle sue manifestazioni più diverse: scene quotidiane della vita moderna, leggende storiche e fantastiche leggende popolari. L'abbondanza di scene fantasmagoriche ha lo scopo di dare maggiore contrasto al bene e al male, alla lotta tra il principio cristiano e la diavoleria.

Conclusione finale

L'opera di Gogol è di particolare valore: la personalità di un uomo comune, descritta con grande amore, non è in alcun modo sminuita dalla presenza della satira. Molti personaggi sono descritti con una discreta dose di buon umore, raccolti dall'autore dalla vita reale dei contadini ucraini dell'epoca. L'originalità dello stile, il talento poetico nel rappresentare le bellezze naturali del Piccolo villaggio russo, il lirismo e le risate gentili rendono il brillante ciclo del giovane scrittore un vero capolavoro della letteratura mondiale

Nikolai Vasilyevich Gogol Nato nel 1809 nel villaggio di Sorochintsy, provincia di Poltava.

Lo studio della biografia di Gogol si è svolto alla Scuola Poltava, poi al Ginnasio Nizhyn, dove ha studiato giustizia. Nel 1828, la vita di Gogol ebbe luogo quando si trasferì a San Pietroburgo, dove prestò servizio come funzionario.

Le storie di Gogol "La notte prima di Natale", "May Night", "Sorochinskaya Fair", "Terrible Revenge" e altre dello stesso ciclo ricreano poeticamente l'immagine dell'Ucraina. L’Ucraina è stata descritta anche nell’opera di Gogol “Taras Bulba”.

Comprendendo il potere del teatro, Gogol si dedicò al dramma. L'opera di Gogol "L'ispettore generale" fu scritta nel 1835 e messa in scena per la prima volta nel 1836. A causa della reazione negativa del pubblico alla produzione di "L'ispettore generale", lo scrittore lascia il paese.

Poi nella biografia di Nikolai Vasilyevich Gogol c'erano viaggi in Svizzera e Parigi. Fu lì che continuarono i lavori sul primo volume della più grande opera di Gogol, Dead Souls. Tornato a casa da Roma, lo scrittore pubblica il primo volume. Mentre lavorava al secondo volume, Gogol fu colto da una crisi spirituale. Anche un viaggio a Gerusalemme non ha aiutato a migliorare la situazione. La notte dell'11 febbraio 1852 Gogol bruciò il secondo volume e morì il 21 febbraio.

Le circostanze in cui si trovò N.V. Gogol nei suoi primi anni contribuirono alla sua formazione come scrittore di convinzioni progressiste.

Essendo diventato dipendente dalla lettura anche prima della palestra, Gogol ha mostrato anche un debole per la scrittura. È stato l'organizzatore e il partecipante attivo alle riviste studentesche scritte a mano "Northern Dawn" ("Star") e "Meteor of Literature". Alcune opere giovanili di Gogol, anche nei titoli, riflettono il suo pathos civico-romantico. Le sue aspirazioni liberali si riflettevano pienamente nell’idillio “Hanz Küchelgarten”, composto nel 1827. Il suo personaggio principale, un individualista romantico ed elegiaco, viene sfatato da Gogol. Si rivela una persona debole, incapace di lottare, trascinata più dai sogni non del bene e della bontà sociale, ma della propria gloria.

Le dure recensioni di Hanz Küchelgarten turbarono molto Gogol, ma non lo allontanarono dalla letteratura. A quel tempo, il pubblico russo mostrava grande interesse per l'Ucraina: la sua morale, il suo stile di vita, il suo folklore e la sua letteratura. Gogol ha un'idea audace: rispondere con le proprie opere artistiche al bisogno del lettore di temi ucraini, in particolare di materiale folcloristico ed etiografico. Probabilmente nell'aprile-maggio 1829 Gogol iniziò a scrivere "Serate in una fattoria vicino a Dikanka". Il tema delle "Serate" sono i personaggi, le proprietà spirituali, le regole morali, la morale, i costumi, la vita, le credenze dei contadini ucraini ("Fiera di Sorochinskaya", "Serata alla vigilia di Ivan Kupala", "Notte di maggio"), cosacchi ( "Terribile vendetta") e piccola nobiltà locale ("Ivan Fedorovich Shponka e sua zia").

Il significato ideologico di "Serate in una fattoria vicino a Dikanka" è stato determinato dalle opinioni democratiche del popolo di Gogol. Queste opinioni sono state formate dallo scrittore sotto l'influenza del movimento di liberazione, dell'intero ambiente sociale e quotidiano, nonché della poesia orale e della letteratura progressista. La democrazia di Gogol fu rafforzata dalle sue ulteriori osservazioni sulla vita dei proprietari terrieri.

Riflettendo le idee popolari e i propri sogni su relazioni sociali giuste e ragionevoli, su una persona ideale, fisicamente e moralmente bella, Gogol in "Serate..." eleva il bene al male, la generosità all'avidità, l'umanesimo all'egoismo, il coraggio alla codardia, l'energia sulla pigrizia e sull'ozio, la nobiltà sulla bassezza e sulla meschinità. Lo scrittore convince i suoi lettori che il potere del denaro è distruttivo, la felicità non si ottiene con il crimine, ma con la bontà, le forze umane e terrene sconfiggono il diavolo, la violazione delle leggi naturali, popolari e morali, il tradimento della patria merita la punizione più pesante.

"Serate in una fattoria vicino a Dikanka" ricrea i costumi popolari, i costumi e le credenze quotidiane, principalmente dei tempi antichi, quando l'Ucraina era libera dalla servitù della gleba.

In “Serate...” gli eroi sono in balia di idee religiose e fantastiche, credenze pagane e cristiane. Gogol esprime l'autocoscienza nazionale non staticamente, ma nel processo di crescita storica. La narrativa magica e fiabesca è descritta da lui, di regola, non misticamente, ma secondo idee popolari, più o meno umanamente.

La fantasia, intrecciata organicamente dallo scrittore nella vita reale, acquisisce in “Serate...” il fascino di un'ingenua immaginazione popolare e, senza dubbio, serve a poeticizzare la vita popolare.

L'obiettivo principale di Gogol è incarnare la bellezza dell'essenza spirituale delle persone, i loro sogni di una vita libera e felice. Seguendo il principio romantico, lo scrittore descrive la vita dei contadini e dei cosacchi ucraini principalmente non nella sua quotidianità, quotidianità, versatilità, ma principalmente nella sua festività, insolita, esclusività. La fiera ("Fiera di Sorochinskaya"), la vigilia di mezza estate ("La sera della vigilia di Ivan Kupala"), i festeggiamenti dei ragazzi e delle ragazze nella notte di maggio ("La notte di maggio o la donna annegata"), i canti natalizi ("La Night Before Christmas”) - questo è ciò che attira l'attenzione dello scrittore . Pushkin chiamava giustamente gli eroi delle “Serate...”, raffigurati in riposo, in baldoria festosa, una tribù che canta e balla.

"Serate in fattoria vicino a Dikanka" è popolata da una massa di personaggi: cattivi e buoni, ordinari e straordinari, volgari e poetici. Ma, ricreando una folla eterogenea di personaggi, Gogol fa sì che il centro di “Serate...” non sia ozioso “esistente” impantanato nel fango dell'estirpazione di denaro, ma i lavoratori. Gli eroi principali di “Serate...” sono personaggi potenti nello spirito, di natura ampia, volitivi, integri e moralmente forti, come il fabbro Vakula (“La notte prima di Natale”), il nonno (“La Lettera perduta"), Danila Burulbash ("Terribile vendetta") , intelligente, coraggiosa, abile, come Gritsko Golopupenko ("La fiera di Sorochinskaya"), poetica, come Levko e Ganna ("La notte di maggio o la donna annegata").

I personaggi di "Serate..." sono spesso raffigurati in un'esagerazione unilaterale delle loro proprietà psicologiche, nella plasticità nettamente enfatizzata delle loro apparenze esterne, nell'euforia emotiva del loro discorso, proveniente dall'elemento della canzone popolare. Allo stesso tempo, il ritratto esterno del personaggio è sempre dato in stretta connessione con il suo aspetto interno.

Ma “Serate...” è cresciuto su un terreno profondamente nazionale. I personaggi eroico-poetici e gli eventi realmente fantastici di “Serate...” richiedevano il loro corrispondente raggruppamento e collegamento romantico. Le trame di “Serate...” sono costruite su una successione di episodi nettamente contrastanti, che rappresentano i collegamenti più importanti degli eventi principali, senza gradualità coerente e motivazione rigorosa, in presenza di intrighi fantastici e un inizio lirico pronunciato. Pertanto, la storia "Fiera di Sorochinskaya" si apre con un'introduzione lirica. Contiene intrighi reali e fantastici associati alla leggenda del rotolo rosso, piantato dal diavolo nella taverna. Nel suo sviluppo viene utilizzato un cambiamento di immagini antitetiche: l'accordo di Solopy e Gritsko su Parask e il decisivo disaccordo di Khivri; L'incontro solitario di Khivri con Popovich, improvvisamente interrotto dall'invasione di ospiti, ecc. La storia "La notte prima di Natale" dall'inizio alla fine è costruita su un parallelo contrastante tra la linea lirica e poetica di Vakula e Oksana - la base crudamente prosaica linea di Solokha e dei suoi fan. L'architettura di "Terrible Revenge" si forma nel contrasto tra l'eroe ideale, patriota, guardiano dei principi morali Danila Burulbash e il mostruoso cattivo, traditore della patria, suo suocero. La struttura di “Serate...” è caratterizzata anche dal fatto che, insieme ai singoli eroi individuali, in essi agisce una massa di persone, il popolo. L'immagine del popolo non è mai stata rappresentata con tale completezza e evidente poeticizzazione nella letteratura russa. Questa è stata un'innovazione che ha distinto “Serate...” dalle opere romantiche di Pushkin, Ryleev e Lermontov.

Le “serate...” sono ricche di immagini della natura, maestose e di una bellezza accattivante.

Le “serate...” furono concepite sotto forma di racconto, molto probabilmente dal sagrestano Foma Grigorievich. Per suo conto viene narrata la narrazione di “Serate alla vigilia di Ivan Kupala”, “La lettera mancante”, “Il luogo incantato”. Tutti i narratori principali, ad eccezione del “panico da pisello” ridicolizzato da Rudy Panko per la sua pretenziosità, sono rappresentanti delle persone e delle loro opinioni. Introducendo narratori popolari comuni, Gogol voleva che le sue “Serate...” fossero popolari anche nel linguaggio. Il vocabolario e la fraseologia di questi narratori, incluso Rudoy Panko, sono meravigliosi frammenti di una lingua vernacolare vivente, piena di parole e frasi appropriate, espressioni originali, detti, detti e proverbi. Questa è la prima volta che gli ucraini usano un discorso colloquiale così diretto nella letteratura russa. Questa è stata una notizia che ha attirato i lettori.

Ma la voce dell'autore, con tutta la diversità delle sue intonazioni, non si oppone alle voci dei narratori del popolo, ma si fonde con esse. La combinazione del racconto popolare orale dei principali narratori e del discorso letterario dell'autore (spesso riferendosi ai narratori, come in “La lettera perduta”, con ironia), diversificando lo stile di “Serate...”, gli conferisce una brillante diversità e una spettacolare multicolore. Le “serate...” sono intrise di umorismo. L'umorismo leggero che brilla in "Serate..." sfata il misterioso e il fantastico e convince il lettore della sua natura illusoria.

Le "serate..." furono accolte, come notò Belinsky, con "abusi indecenti" da parte di N. Polevoy, che le rimproverò per "povertà di immaginazione", per l'assenza di "un pensiero", per "mancanze di stile", per "l'incapacità di affascinare il lettore con i dettagli" e "i trucchi di qualcun altro". Questo abuso fu sostenuto solo da critiche reazionarie. "Serate..." ha portato elogi entusiastici a Gogol. I tipografi furono i primi ad apprezzare la creazione di Gogol. Il 21 agosto 1831, l'autore delle “Serate...” in una lettera a Pushkin riferisce con orgoglio: “I tipografi, quando mi vedono, si lasciano sbuffare e spruzzare in mano, voltandosi verso il muro”. V. F. Odoevskij, in una lettera al pubblicista slavofilo A. I. Koshelev datata 23 settembre 1831, affermò che "Serate ..." "è superiore ... di tutto ciò che è stato finora pubblicato sotto il nome di "Romanzi russi"2. Pushkin, in una lettera all'editore di “Supplementi letterari al malato russo”, conferma: “Tutto questo è così insolito nella nostra letteratura attuale che non sono ancora tornato in me... Mi congratulo con il pubblico per un'opera davvero divertente libro."

L'idea per la serie di racconti "Serate in una fattoria vicino a Dikanka".

"Serate" raffigura incantevoli idilli della "bella vita rurale della gente comune", corrispondente al sogno della gente. Già le prime pagine del libro creano un'immagine dell'abbondanza, della vita ben nutrita e gioiosa dei contadini.

Il filo conduttore di tutte le storie di “Serate” è la gioia della vita libera delle persone. Risuona nella giovinezza trionfante di ragazzi e ragazze, nel loro sentimento d'amore forte e moralmente bello, nel superare ogni ostacolo, nelle canzoni incessanti, nelle risate e nelle battute divertenti di giovani e anziani.

La vita di un popolo libero è bella e sorprendente. Il peso estenuante del lavoro forzato non grava su una persona. Onore e volontà non vengono violati. Ecco perché le persone vivono in una tale comunità tra loro. Ecco perché la virtù e la verità trionfano quasi sempre sul male e sulla menzogna, e il male non sembra così terribile, e i suoi portatori si trovano spesso in una posizione divertente, perché prevale ancora il buon principio. Anche le forze misteriose e malvagie spesso servono alla felicità delle persone.

Il fabbro Vakula, per portare le scarpe dai piedi della regina alla sua amata e capricciosa Oksana, costringe il diavolo a portarlo nella stessa San Pietroburgo, e il diavolo esegue obbedientemente la sua volontà. Levko, insieme ai ragazzi, inganna suo padre, un vecchio depravato che trascina dietro la sua sposa, la bella Hanna. Alla fine, non senza la partecipazione di forze misteriose, la testa piatta è costretta ad accettare il matrimonio di Levko.

Gli eroi positivi di “Serate” sono portatori dei migliori tratti delle persone: sono onesti, nobili, impavidi e altruisti nella lotta per la verità, contro le forze del male, anche se sono terribili stregoni o streghe, hanno alti sentimenti di amore, comprensione della bellezza della natura; ognuno di loro è talentuoso e bello a modo suo, come Levko in "May Night", il fabbro Vakula in "The Night Before Christmas" e Danila Burulbash in "Terrible Revenge", ecc. , sottolineando che le meravigliose qualità di una persona si sveleranno pienamente non appena seguirà la sua emancipazione.

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Se parliamo dei primi libri di Nikolai Gogol, e allo stesso tempo escludiamo dalla menzione la poesia "Hanz Küchelgarten", pubblicata sotto uno pseudonimo, il ciclo Serate in una fattoria vicino a Dikanka è il primo libro di Gogol, che consiste di due parti. La prima parte della serie fu pubblicata nel 1831 e la seconda nel 1832.

In breve, molti chiamano questa raccolta “Le serate di Gogol”. Per quanto riguarda il tempo in cui scrisse queste opere, Gogol scrisse Serate in una fattoria vicino a Dikanka nel periodo 1829-1832. E secondo la trama, queste storie sembrano essere state raccolte e pubblicate dal pasichnik Rudy Panko.

Una breve analisi del ciclo Serate nella fattoria vicino a Dikanka

Il ciclo delle Serate in una fattoria vicino a Dikanka è interessante perché gli eventi che si svolgono trascinano il lettore di secolo in secolo. Ad esempio, "Fiera di Sorochinskaya" descrive gli eventi del XIX secolo, da dove il lettore si ritrova nel XVII secolo, passando alla lettura del racconto "La sera alla vigilia di Ivan Kupala". Ulteriori storie "May Night, o la donna annegata", "La lettera mancante" e "La notte prima di Natale" riguardano il periodo del XVIII secolo, e poi segue di nuovo il XVII secolo.

Entrambe le parti del ciclo Serate in una fattoria vicino a Dikanka sono unite dalle storie del nonno dell'impiegato Foma Grigorievich, che sembra combinare il passato, il presente, la verità e le favole con gli eventi della sua vita. Tuttavia, parlando dell'analisi di Serata nella fattoria vicino a Dikanka, vale la pena dire che Nikolai Gogol non interrompe il flusso del tempo sulle pagine del suo ciclo, al contrario, il tempo si fonde in un tutto spirituale e storico.

Quali storie sono incluse nella serie Serate in una fattoria vicino a Dikanka

Il ciclo comprende due parti, ciascuna delle quali contiene quattro storie. Tieni presente che sul nostro sito Web nella sezione Riepilogo puoi conoscere rapidamente il riassunto di ogni storia inclusa nella serie Serate in una fattoria vicino a Dikanka.

Inoltre, ogni riassunto è accompagnato da una breve descrizione dell'opera, con indicazione della data della sua stesura, dei tratti caratteristici e dell'ora di lettura del riassunto stesso.

"Serate in una fattoria vicino a Dikanka" di N.V. Gogol.

La pubblicazione della prima parte di "Serate in una fattoria vicino a Dikanka" nel 1831, e la seconda nel 1832, videro l'emergere di un nuovo scrittore: N.V. Gogol, che venne alla ribalta del romanticismo russo ed europeo. L'inimitabile originalità di "Serate" ha creato per lungo tempo la sua reputazione di fenomeno artistico che non ha analogie. Belinsky scriveva nel 1840: “Indicare nella letteratura europea o russa almeno qualcosa di simile a queste prime esperienze di un giovane, almeno qualcosa che possa far nascere l'idea di scrivere in questo modo. Non è questo, al contrario, un mondo dell’arte completamente nuovo e senza precedenti?” Creato da Gogol, ucraino di origine, è confluito nel mainstream dell'interesse diffuso per l'arte popolare ucraina, la vita quotidiana e lo stile di vita nella società russa. "Tutti qui sono così interessati a tutto ciò che riguarda il piccolo russo", ha scritto l'autore in una lettera a sua madre.

Le pubblicazioni di "Serate" hanno suscitato una risposta aperta ed entusiasta da parte di Pushkin. L'amicizia con il grande poeta divenne felicità per Gogol e il più grande successo creativo di tutta la letteratura russa. La loro vicinanza spirituale e la comunità creativa hanno espresso la meravigliosa legge della continuità nel processo artistico. Belinsky lo caratterizzò in questo modo: "La principale influenza di Pushkin su Gogol risiede in quella nazionalità, che, nelle parole dello stesso Gogol, "non consiste nella descrizione del prendisole, ma nello spirito stesso della gente".

La scoperta di Gogol fu quella di scoprire la poesia della vita naturale nelle persone che erano più vicine alle origini dell'esistenza naturale. Era la massima naturalezza. Le “serate” sono una celebrazione dello spirito delle persone. Ma in loro non c'è traccia di ingenuo piacere sentimentale. Basta prestare attenzione all'immagine dell '"editore" Pasichnik Rudy Panka, nella cui fantastica intonazione risuona costantemente l'ironia. Questa è quella risata in cui c'è tanta innocenza quanto saggezza naturale. "L'allegro inganno della mente", che Pushkin considerava una caratteristica del popolo, trovava varie espressioni in "Serate". Non per niente quasi ogni storia ha il proprio narratore, un tipo artistico originale. Questa pittoresca diversità di stili è vicina alla complessa e allegra gamma di sentimenti e passioni dei ragazzi, delle ragazze e dei loro padri ucraini, uniti dalle “serate” in una festosa danza rotonda.

Il sentimento di orgoglio e ammirazione per la sua terra natale è espresso dallo scrittore con eccezionale intuizione, diventando vicino e accessibile a qualsiasi lettore sensibile, in qualsiasi momento storico. Ricordiamo il famoso inizio di uno dei capitoli di “May Night”: “Conosci la notte ucraina? Oh, non conosci la notte ucraina! Guardala."

Da molti anni ormai, i lettori russi ed europei osservano con grande reattività i giovani eroi della Fiera Sorochinskaya, Paraska e Gritsko, cantando canzoni tenere e ingenue l'un l'altro davanti a tutta la folla.

È impossibile staccarsi dal racconto popolare di Foma Grigorievich in "La sera alla vigilia di Ivan Kupala", dove la scoperta di Gogol risiede nella complessità psicologica senza precedenti del narratore: un sagrestano ingenuo e un poeta quasi romantico.

Il mondo del pensiero popolare è ricco. In esso il folklore si unisce alla sobrietà nella percezione del reale, il principio quotidiano non contraddice il sentimento storico-nazionale.

Pertanto, nella seconda parte di "Serate", il tema della lotta di liberazione suona in modo abbastanza naturale. Naturalmente, "Terrible Revenge", dove questo suono è più forte, è una semi-leggenda nella sua trama, ma grazie all'immagine di Danila Burulbash, la storia afferma di essere un'interpretazione completamente realistica del tema.

Ma per completare il quadro della notte ucraina, Gogol aveva bisogno in “Serate...” di una storia come “Ivan Fedorovich Shponka e sua zia”. L'atmosfera della storia nasce dal pensiero popolare, che non può fare a meno di notare e di conseguenza valutare il vuoto opaco della vegetazione prosaica. L'"astuzia della mente" qui sta nella rappresentazione appropriata di tipi che rappresentano la vita insignificante di un proprietario terriero. Ecco come viene delineato lo schizzo di “Dead Souls”.

Il momento della creazione di "Serate in fattoria vicino a Dikanka", la loro pubblicazione e discussione tra il pubblico dei lettori è stata la più felice nella vita di Gogol. È pieno di progetti grandiosi, molti dei quali sono stati successivamente realizzati.